El segundo número de "Endless Sound": Ye Qianwen y Li Min explotaron el escenario, Lin Zixiang y Zeng Bit fueron los puntos decisivos.

El primer episodio, el día de su emisión, poco a poco alcanzó el puesto número uno en Internet. Recibió docenas de búsquedas de una sola vez y muchas de las canciones exitosas de Vocal Synthesizer crearon múltiples listas en las principales plataformas de música. Las cuatro de las siete canciones principales en la lista de éxitos de NetEase Cloud Music fueron barridas por las fuentes de sonido del programa, y ​​"Fei Fei" de Yan Mingxi fue eliminada en una batalla.

El segundo episodio se estrenó en Mango TV a las 12 del mediodía, no se transmitió por televisión, solo duró 4 horas y ocupó el primer lugar en toda la cadena. El número total de visitas en 8 días ha superado los 600 millones.

Cuando los programas de variedades musicales están al borde de un incendio colectivo, e incluso en la primera mitad de este año, todo el mercado nacional de programas de variedades no pudo encontrar un éxito, finalmente hay un programa de variedades que tiene Se ganó la atención y el amor del público de todas las edades y regiones. Esto sin duda se ha convertido en el defecto C de la serie de audio de este año.

Pero no sólo el programa de variedades en sí es popular, sino también la música de Hong Kong.

Aunque muchos críticos musicales, incluidos los espectadores de Guangdong, han cuestionado la forma en que se presenta la música de Hong Kong en el programa, e incluso la mención de la música de Hong Kong en sí, para ser honesto, independientemente de si se trata de canciones cantonesas. o la música de Hong Kong, el programa parece haber abierto la magia del tiempo, permitiendo que la calidez de esos clásicos nos toque nuevamente.

No existe una raza perfecta en el mundo. ¿Debería la música de Hong Kong permanecer donde está y convertirse en un juego de círculo pequeño para algunos fanáticos de la música, o debería salir del círculo y ganar la mayor * * * reputación? Quizás algunas personas elijan lo primero, pero creo que muchos, como yo, elegirán lo segundo.

A medida que el programa entra en su segundo episodio, por un lado, los sentimientos dejados por la música de Hong Kong, el entretenimiento de Hong Kong y las estrellas de Hong Kong siguen ahí, por otro lado, la calidad de este episodio; No sólo se sustenta en "sentimientos" de.

Aunque Wu, quien ha sido llamado por los fanáticos durante mucho tiempo, no apareció, hubo éxitos de una generación como "Brave", "Bicycle", "Lover", "Next Life", y la extraordinaria actuación de Youhe. Ye Qianwen, Coco Li y Zhou Bichang encendieron a la audiencia.

En la obra, el rey demonio de 74 años y el lindo chico del tesoro se mordieron una vez.

Y cuando Zeng dio un mordisco y hundió la cabeza en sus brazos y lloró: "Mi padre falleció hace mucho tiempo", "En ese momento realmente lo consideraba como mi padre, y muchas cosas Parecía haber terminado."

Cuántas personas no pudieron evitar volver a romper sus defensas. De todos modos, los miembros del grupo de chicas que escucharon la canción se emocionaron y dijeron: "Oh, todos tenemos lágrimas en los ojos. Se acabó (perderemos)".

¿Cuánto dura el entretenimiento? Lo ha sido, pero nunca ha habido un sintetizador de voz que pueda hacer que la gente sea así. ¿Cuántas personas rompieron la defensa? Aquí están mis observaciones.

El mejor juego individual de este juego

Jugador número uno: “Courage” de Miriam Yeung

Competidores: Lin Zixiang, Yip Sin Man

Como se puede ver en el programa anterior, Miriam Yeung se encuentra en excelentes condiciones.

En el último episodio de "Unconditional", Miriam Yeung cantó muy bien, probablemente mejor que todos los programas de variedades del continente en los que participó el año pasado. Inesperadamente, esta vez se encontraba en un estado más valiente.

Yan Mingxi y Yan Mingxi interpretaron su clásico tema "Yong". Yan Mingxi subió las escaleras vestida de blanco y se paró en la luz, mientras Miriam Yang estaba en las sombras, una brillante y otra oscura, una alta y otra baja. Su canto emocional llevó sus emociones a un clímax paso a paso.

Aunque esta es la propia canción de Miriam Yeung, es obvio que ella le dio a esta vieja canción un nuevo sabor. Cuando cantó esta canción, muchas personas la cuestionaron poco después de su debut. Cuando canta, se siente sola y valiente, con la "determinación de romper la sangre y morir".

Ahora que Qianfan está exhausta, no hay un pasado que despreciar, solo un pasado gentil y firme. .

Entonces Yan Mingxi, como Miriam Yang en ese entonces, cantó en voz alta: "No importa cuán roja esté la luz roja en el camino, nadie puede bloquear mi camino. Mirando a mi alrededor, miles de tropas y caballos corren hacia mí", y Miriam Yeung, después de todos los acontecimientos del mundo, "sigue dispuesta a perseverar y servir como soldado al emperador con una sonrisa" y "está claro que hay un vacío, pero intentaré mi Lo mejor es compensarlo." Hay un toque de romance en la dureza.

Hasta la última frase, las dos cantantes se miraron y sonrieron. No soy gentil, pero sí valiente. Es como si una palabra valiente se transmitiera de generación en generación.

Es una pena decir que Yan Mingxi todavía cantaba muy bien, pero después de todo, no interpretó el aire y el falsete al extremo como en "Feifei". Miriam Yang tiene un fuerte sentido de presencia. . Cantó sola y el efecto que presentó no fue muy diferente al de un coro.

Las otras dos personas o los dos suegros jugaron lo mejor que pudieron en este juego.

Hablemos primero de Ye Qianwen. Qué debut tan increíble. Antes de eso, en el programa de George Lam, apareció y saludó con la mano para salir. Cuando el gran diablo George Lam subió al escenario en el primer espectáculo, no esperaba que ella ganara.

No hay nada que decir sobre la victoria de Lin Zixiang, porque la actuación de Ye Qianwen realmente combinó el peso del tiempo, la presentación de la tecnología y la expresión de la emoción. El nivel no se ha deteriorado, pero la emoción se ha gestado. con los años. Cada vez más suave. Cuando cantó, solo tenía un pensamiento en mente: "¿Cómo puede una mujer ser tan hermosa cuando es vieja?"

De pie bajo la luz, vestido con un traje rojo y cabello plateado, él Era refinado y elegante, con una personalidad única y el gusto no ha cambiado.

Esta vez, Ye Qianwen se liberó por completo. Cuando una larga lista de raps en inglés sonó con fluidez y sin respirar, solo había un pensamiento en mi mente: "¿Puede una mujer seguir siendo tan enérgica cuando sea vieja?"

Nunca pensé en eso. 60 años ¿Cómo me vería? Quizás bailando en cuadrilla. Pero Ye Qianwen, de 60 años, cantó y bailó en el escenario sin expresión rígida. ¿Muchos ídolos de 20 años tienen este tipo de condición física, condición y presencia en el escenario?

Además, Lin Zixiang, en el último juego, el gran diablo cantó "Brilliant and Diverse Suite". Cuando apretó los puños y cantó "Men Must Be Strong", el público se encendió.

Pero, de hecho, cualquiera que esté familiarizado con la condición de Lin Zixiang puede darse cuenta de que su condición no es muy buena. Comparado con Lin Zixiang en su apogeo, en comparación con su forma durante el año pasado, esto es simplemente mediocre.

Por supuesto, el público todavía sonaba muy emocionado, pero lo que más lamento es que Lin Zixiang no solo es un cantante, sino también la famosa escena aguda del Gran Diablo, que eclipsó sus otros aspectos. .

Pero es un error pensar que George Lam sólo puede tocar notas altas.

Lo mejor de "Lin Zixiang" esta vez es que finalmente puede permitir que muchas audiencias del continente se deshagan de este malentendido. Los años en los que no elevas notas altas y cantas canciones suaves no son malos, ¿verdad?

En cuanto a lo que es mejor, no te preocupes, es el final.

La mejor canción y baile de este juego

Mejor jugador: Ip Sin Man, Coco Lee y Zhou Bichang en "I Want Your Love"

Competidores: Ninguno

"I Want Your Love" es definitivamente el escenario más popular de este espectáculo. No, hay que decir que este es el escenario más popular para sintetizadores de música nacionales que he visto este año.

La canción original fue cantada por Gulen en 1957. Debido a la dificultad de la canción, también se la conoce como la "piedra de toque de la capacidad pulmonar".

Las tres cantantes tienen sus propias características y están unificadas entre sí. Representan exactamente los estilos de diferentes versiones de "I Want Your Love" de Faye Wong, Anita Mui y Lin Yilian en Hong. Escena musical de Kong. Algunas alegres y divertidas, otras sinceras, las canciones combinan poder ardiente, pasión, fealdad y alegría sutil.

El mejor es Ye Qianwen, cuya voz y saltos parecen como si tuviera el pelo blanco teñido. La actuación de Coco Lee todavía tiene su propio estilo y Zhou Bichang es súper linda.

La actuación de las tres personas fue muy emocionante, llenando el escenario de una energía contagiosa. Aunque la presentación en vivo tiene algunos defectos, en esta atmósfera y energía contagiosa, creo que es inofensivo perder el control debido al entusiasmo y la emoción. Al contrario, resultó ser "tan loco", lo que me hizo amar aún más esta actuación.

En comparación, el escenario de "Lover" realmente no es lo suficientemente bueno.

Comparando las dos etapas, la conclusión es: si no puede dar nueva vitalidad a una canción, al menos no debe perder el sabor de la canción original.

Como una de las canciones clásicas de Beyond, Liu Zhuohui decía que los amantes son oscuros y tristes. En cuanto a esta etapa, podemos ver que los timbres únicos y las líneas armónicas se fusionan y chocan entre sí en el acompañamiento, y el canto se realiza con mucha fuerza, pero la esencia de la canción aún es débil.

Las mejores habilidades corales en este campo

Mejores concursantes: "Fireworks" de Li Jian y Li Hacken

Concursantes: Shan Yichun, Sara (Afterlife)

Para ser honesto, cuando vi por primera vez esta lista de coros, estaba muy preocupado por Li Jian y Hacken Li, porque la canción original era "Fireworks" escrita por Gigi Leung en 2000, quien estaba pasando por un punto bajo. en su vida, y volvió a alcanzar su punto máximo. ¿Es posible crear chispas al cantar con dos cantantes que tienen un estilo tan tranquilo?

El resultado es que me preocupo demasiado.

Las voces limpias de las dos personas funcionaron perfectamente juntas, cantando "Si no hay antorcha en el futuro, seré la única luz" en cantonés y mandarín respectivamente. El timbre, las emociones y las expresiones están a la altura, y los efectos visuales, la atmósfera y la interacción visual entre los dos son muy agradables de ver. Especialmente en el momento en que las dos personas se miran, hay una especie de fuegos artificiales ardiendo, que no solo dura poco, sino que también es firme y suave después de quemarse.

Pensé que esta canción sería difícil de interpretar bien, pero inesperadamente produjo una reacción química inesperada y una sensación de empatía.

Lo que también es digno de elogio es que el preludio de la canción es en realidad "A Thousand Miles of Heart" de Alan Tam, y la versión original en inglés de la exitosa canción es "Golden Bridge on the River of Sorrow".

El ingenioso arreglo, junto con el sentido de la historia de los dos cantantes, las voces limpias, el canto distante y las habilidades deslumbrantes sin perseguir deliberadamente las habilidades, siempre pueden conmover los corazones de las personas.

Por el contrario, el arreglo de "Afterlife" de Sara y Shan Yichun también es muy claro, pero como dijeron los internautas: sin el comienzo de Erhu, no hay alma.

Se puede ver por la apariencia que los dos cantantes son deliberadamente diferentes. Sara vestía un traje azul, que contrastaba marcadamente con el vestido verde oscuro de Shan Yichun. Debido a los diferentes cantantes, el tema de la canción también se ha ampliado, desde el amor hasta la familia y la amistad. Suena sincero y conmovedor, y las interpretaciones de los dos cantantes también son buenas.

Pero quizás la versión de Andy Lau sea demasiado impresionante. En general, la nueva versión no me hizo olvidar ni por un momento mi impresión de la canción original.

En este sentido, escuché otra prueba de este coro: ¿Quién dijo que Andy Lau no sabe cantar? Después de todos estos años, ¿qué versión de "Next Life" ha superado a la versión de Andy?

Número

Mejor canción, mejor escena

Mejor jugador: "Bicycle" de Lam Zixiang Zengbite

Competidores: ninguno

El momento más defensivo del partido: Zeng Bit abrazó a George Lam.

No hay suspenso. No es que los demás cantantes hayan actuado mal o el escenario no fuera bueno, sino que este año acaba de aparecer otro escenario clásico de síntesis sonora.

La diversidad y calidad del escenario del programa de variedades Mango creado por el equipo de "I Am a Singer" son las ventajas que hacen que "Endless Sound" se destaque.

En esta canción, esta ventaja también se aprovecha al máximo.

No es sólo una sensación de atmósfera y concepción artística, es como ver una película musical corta.

La gente común puede pensar en muchos accesorios al interpretar la escena de esta canción, como un decorado de parque de diversiones, pero el escenario principal de esta escena es un banco y una plataforma.

El tablero de fondo naturalmente resalta muchas emociones e información, lo que hace que la gente tenga que mezclarse con la escena de la canción.

De hecho, la actuación fue tan buena que le pude dar al cantante un ocho sobre seis puntos.

Sin embargo, Hacken Lee también elegirá al candidato. "Zeng Bi peleó primero y es un maestro, así que ustedes dos son pareja". Como resultado, un anciano y un joven se acercaron y cantaron directamente al nivel de 9,9999 puntos, y la parte de canto estuvo infinitamente cerca de la perfección. Entonces, ¿cómo doy esta puntuación?

Se puede ver por el nombre "The Sound is Endless" que contiene una especie de "herencia".

Esta es también una canción que encarna perfectamente el concepto de herencia desde que comenzó el espectáculo. Es el cantante quien ha sido testigo de la historia de la música de Hong Kong y es la verdadera herencia del poder de la nueva generación de música de Hong Kong.

Zeng Bit hizo su debut en el programa de talentos "Star Making". Antes era casi desconocido en el continente. La canción "First Love" se convirtió en un caballo oscuro.

Me preocupa que haya cantado con mucha emoción en la última actuación, y su falsete improvisado en la última parte fue genial, pero su estilo puede no ser tan bueno como el de la zorra Xia He.

¿No esperaba que esta combinación de “padre e hijo” fuera tan nítida?

Tan pronto como los dos timbres chocaron, mis lágrimas comenzaron a fluir. El estado más elevado de la canción es la emoción. Creo que innumerables espectadores se conmovieron en ese momento.

También es maravilloso integrar "Empty Taburete" de Xia Shaosheng en la canción del medio (es decir, Chen, el timonel jefe de Lushan Duke). Las voces de los dos cantantes están constantemente entrelazadas, como si un padre y un hijo estuvieran conversando. Especialmente Lin Zixiang, es como un padre que se siente en deuda tan pronto como abre la boca, cambiando constantemente entre "suspiro" y "arrepentimiento".

Muchos fans cantoneses dicen que esto está mal, porque el compositor original dijo que esta canción en realidad contiene mucha ira e insatisfacción con su padre.

Pero el objetivo de la adaptación es darle a la canción una connotación diferente, ¿no?

Al menos entiendo el arrepentimiento y la pérdida que Zombie sentía en sus canciones. El vibrato de Lin Zixiang contiene un amor tan profundo.

Al principio una persona cantaba y la otra se sentaba, y el padre y el hijo siempre estaban separados. Más tarde, los dos cantaron cada vez más cerca y finalmente se sentaron en un banco. Esta escena es tan maravillosa. Al final, la canción parece congelar el tiempo.

Hasta cierto punto, el sentimiento profundo de la canción es como un cuchillo sin filo empapado en agua salada, que picó los corazones de muchos espectadores.

A estas alturas, toda la canción es realmente muy satisfactoria, suficiente para entrar en el mejor escenario del año. Inesperadamente, hubo un toque final, que fue el último abrazo de Zombie.

No sé cuántas personas derramaron lágrimas durante toda la canción en ese momento, pero creo que esto es realmente arte real, y jóvenes y mayores son todos artistas reales, porque el arte real es lo que inspira al ser humano. seres Algo de la más noble emoción.

"Bicicleta" es.

La audiencia se enteró más tarde de que el padre de Zeng Bit falleció muy temprano. Estoy muy satisfecho de que Mango Channel no haya antepuesto esta escena al canto, porque la canción en sí es bastante conmovedora. Es un gran clip y una verdadera muestra de respeto hacia el cantante.

Así que, aunque los escenarios de "Eternal", "Hanabi" y "I Want Your Love" son muy buenos, el bombardeo ha seleccionado obras maestras inéditas en este sentido.

"No creo que lo sepa", "Bicicleta", por supuesto "Bicicleta".

En todos los sentidos, este programa de variedades es un éxito.

Incluso en TVB, que viene sufriendo malos ratings este año, el programa registró 16,9 puntos el domingo por la noche, es decir, aproximadamente 1,18 millones de personas vieron el programa.

Pero ¿por qué es tan popular "The Road to Sound"?

Hay una respuesta en la candente búsqueda: el sintetizador de sonido debe ser Mango.

Esta respuesta es naturalmente correcta. Pero, ¿por qué Mango y el equipo de cantantes crearon un "techo sonoro"?

Se mencionan muchas razones, como la contraseña de tráfico de la música de Hong Kong.

De hecho, desde el año pasado, esta contraseña de tráfico se ha vuelto cada vez más poderosa. Los ratings de la Gala del Área de la Bahía fueron muy exitosos y el programa de variedades Star de Hong Kong en Mango Channel también fue un gran éxito. En definitiva, cuando suena la música de Hong Kong, la experiencia es incomparable.

Para otro ejemplo, Mango tiene ventajas únicas en síntesis de sonido, especialmente la fortaleza única del equipo "Singer" en entretenimiento de variedades.

Solo en la banda sonora de Mango, el público puede ver cómo Mao cantó "The Distance" bajo un árbol muerto, bajo una lámpara de aceite y bajo las estrellas, como en una película, y Zeng Bit cantó In ". First Love", coloridas luces de neón retro llenan la pantalla y, por supuesto, también están los bancos y plataformas de "Bicycle".

Solo en la banda sonora de Mango, el público escuchará la "reproducción de voz original" de Huang Jiaju en el clímax del coro femenino de "Broader Sea and Sky".

Otro ejemplo, este programa de variedades finalmente nos permitió ver el nuevo poder de la escena musical de Hong Kong.

Por ejemplo, Yan Mingxi, que cantó "Famous", es realmente asombroso.

Zeng Bit, dos sorpresas seguidas, es un “afro al que le encanta cantar”. Si se explora más a fondo el lado retro, funk y soul, el futuro será ilimitado.

Pero en el análisis final, es este programa el que toca el "ADN de HK Phil" de los fans, e incluso de audiencias comunes y corrientes distintas de los fans.

En esta era de música diversificada, sólo la música de Hong Kong, sólo una nota y una letra, pueden inspirar la pasión de todos en un instante.

Aunque los genios suelen surgir en la misma época, la música Xingang no es mucho mejor. No creo que haya un genio raro como James J.S Wang que haya pensado en tocar las cinco escalas al revés y escribir un apasionado "The Sea Laughs".

Pero finalmente hay un programa de variedades que permite al público volver a ver la música de Hong Kong.

Sí, no es perfecto. Por ejemplo, la musicalidad es relativamente conservadora y la presentación de la música Xingang no es suficiente.

Esto es controvertido. Por ejemplo, ¿es una canción cantonesa o la Filarmónica de Hong Kong?

¡Pero nadie puede negar que el programa ha vuelto a sacar a relucir el encanto de la música de Hong Kong y su brillantez a través de los tiempos!

Esto es más importante al final.

En última instancia, inspirar el amor sincero de una generación por la música de Hong Kong es la base del éxito del programa.

Aunque no hay mucha introducción a la nueva generación de música de Hong Kong, sin este programa, muchos jóvenes de hoy en día pueden no estar interesados ​​en aprender sobre la música de Hong Kong de cerca.

Especialmente en este día tan especial, la epidemia ha cambiado más o menos la vida de muchas personas.

Cuando pasa el viento y la lluvia, las personas necesitan aún más calor y fuerza.

Y eso es exactamente lo que este espectáculo ofrece a la audiencia. Muchas veces, las personas encuentran fuerza en los recuerdos.

Quizás un tío de 40 años, después de una noche larga y ocupada, ponga este programa y toque una pieza de música familiar que calentará su vida solitaria a altas horas de la noche.

Durante tantos años, HK Phil ha estado con nosotros, pasando por los giros y vueltas de la vida, trabajando duro por una vida mejor, experimentando innumerables reveses y sufrimientos, experimentando angustia una y otra vez, y experimentando calidez y comodidad. Este programa de variedades de repente nos ayudó a muchos de nosotros a recuperar esos cálidos recuerdos.

En ese momento, sentiré que aunque la vida sea difícil, vale la pena vivirla. Al menos está Hong Kong Le, un viejo amigo.

Entonces, ¿quieres un programa de variedades perfecto o un programa de variedades conmovedor?

Creo que lo que más me impresiona de la música, las películas y los dramas de Hong Kong son sus imperfecciones.

La imperfección es tan real, al igual que todos los que escuchamos la canción, no somos perfectos.

Durante muchos años, los imperfectos Estados Unidos y la imperfecta música de Hong Kong han pasado por la vida juntos con una sensación de soledad, esperando con ansias la próxima chispa de la vida.

Creo que los programas de variedades como este siempre valen la pena.

Tal vez sea difícil volver de la cima, pero la gloria del pasado permanece en mi corazón, y hay un viejo amigo que me acompaña hacia el futuro desconocido, tal como la canción de "Bicycle" :

Es difícil irme, pero quiero aferrarme a una vida sin límites, como un desierto donde un niño puede descansar sobre los hombros de su padre. ¿Quién quiere bajarse?

Gangle, es difícil irse. ¿Quién quiere bajarse?