Tome movimientos específicos como ejemplos para describir brevemente los principios de los movimientos de danza folclórica china y los movimientos del ballet occidental.

Desde la antigüedad, se han representado diversas danzas folclóricas de la nacionalidad Han el día de Año Nuevo, el culto a los antepasados, las ferias de los templos y las ceremonias de bienvenida. Los artistas en una batalla por la energía idean nuevos trucos para ganarse elogios. Es en el refinamiento de esta habilidad que la danza folclórica Han continúa desarrollándose.

(1) Linterna de tambor de flores de Anhui. La parte del "tambor" de la linterna del tambor de flores es la parte más distintiva de la ejecución de la habilidad. Dividido en tambor superior, tambor medio y tambor vivo. Tocar la batería es una actuación de habilidad en la que Orchid realiza varias posturas sobre los hombros o la cintura del soporte del tambor. Zhonggu es un arte marcial dual en el que se realizan orquídeas en la cintura, las piernas y las manos de un tambor. La percusión de campo es una técnica de interpretación en solitario, como "Tres golpes de una golondrina", "Escalar la ciudad al revés", "Atrapar todo el suelo" y "Salto de delfines". Los artistas desarrollan sus propias características y experiencia mientras demuestran sus habilidades. A menudo están llenos de talentos y habilidades extraordinarios en turnos impredecibles y habilidades poco comunes. Por ejemplo, Shi de Huaiyuan (nombre artístico "Shihou", nombre artístico de Hongyun "Xiao Shuizi") y Wu de Fengtai (nombre artístico "Pissing Monkey") se puede ver en sus nombres artísticos que tienen habilidades excelentes y vigorosas.

(2) Shandong Mijo Yangge. Desde la antigüedad, el tambor yangko se ha dividido en un campo literario y un campo de artes marciales. El campo de las artes marciales es donde los "tambores", "palos" y "paraguas" muestran sus habilidades. Cuando el bailarín corre, camina y baja el cuerpo, echa raíces, patalea y levanta el polvo, que es sólido y poderoso cuando salta, enfatiza el tirar y correr, tal como "tira cebollas en tierra firme"; ", habilidades para saltar y girar, entonces será difícil reflejar el estilo constante, elegante, simple y fuerte de tocar la batería y Yangko. Shanghedu, el lugar de nacimiento de Huimin y Drum Yangko, está cerca de Cangxian, la ciudad natal de las artes marciales, y de Wuqiao, la ciudad natal de las acrobacias en la provincia de Hebei. La influencia de las artes marciales y las acrobacias enriqueció enormemente las actuaciones de tambores y yangko.

(3) Las danzas folclóricas Han incluyen el tambor de cintura Ansai, Guangdong Yingge, pinturas antiguas de Hunan, zancos de Liaonan, Yangge del noreste, etc. , son todos bailes muy técnicos.

2. Tibetana

La reba en la danza tibetana es una danza altamente especializada realizada entre el pueblo por artistas errantes hereditarios. Entre ellos, el toque de campanas es la parte principal de la actuación. El artista masculino sostiene una cola de yak y una campana, mientras que la artista femenina sostiene una pandereta en su mano derecha y una baqueta larga en su mano izquierda. Al principio, hombres y mujeres actuaban juntos, los hombres bailaban sobre las cascabeles y las mujeres hacían girar y tocaban los tambores. Cuando el ambiente esté alto, se realizará un pequeño espectáculo. Primero, las actrices realizaron colectivamente habilidades de percusión, incluyendo "girar el tambor", "envolver la cabeza y tocar el tambor", "torcer la cintura y acupuntura", etc. Después de tocar los tambores, los tamborileros se dispersaron y se hicieron a un lado, y los actores subieron al escenario. Al son de los tambores, respondieron uno tras otro, sacudiendo los hombros y actuando.

Los diferentes movimientos técnicos incluyen "giro con una sola pierna", "giro acostado", "salto acostado", "patadas en el cuello" y "salto de conejo". Además, se realizarán algunos trucos, como "rizar el cabello" y "balancearse hacia atrás". Hay muchas baterías, cada una con un conjunto diferente de movimientos técnicos. Los actores bailan al ritmo de los tambores, saltan y bailan, y finalmente dan un rápido paso atrás. Otro ejemplo es "Zhuo" en la danza folclórica tibetana, que también es una danza que utiliza actuaciones técnicas para expresar emociones. Salta salvaje y desenfrenadamente, con gran impulso.

3. Mongoles

La danza del tambor Taiping, la danza del cuenco y la danza de los palillos entre las danzas mongoles son danzas altamente especializadas. La danza del tambor Taiping la realizan principalmente mujeres en los festivales de la cosecha y se divide en dos formas: danza en grupo y danza en solitario. Cuando bailan, sostienen el mango del tambor horizontalmente en su mano izquierda y un palo con púas en su mano derecha, golpeando y bailando al mismo tiempo. Los movimientos corporales son generalmente exagerados y los movimientos básicos de la danza son en su mayoría boca abajo, inclinados y de lado con la cintura como eje. Los pasos de baile son audaces, poderosos, elásticos y se mezclan con habilidades de salto. Las personas con buenas habilidades pueden bailar cuatro o cinco tambores al mismo tiempo, dando vueltas alrededor de diferentes partes del cuerpo, lo cual es competitivo. Baile de cuencos, también conocido como "hacer copas". Solía ​​​​ser interpretado por artistas masculinos. Después de la década de 1920, los bailes de cuencos los realizaban principalmente mujeres. Los movimientos son suaves, gentiles y dignos. Al llegar al clímax, suelen utilizar técnicas como "inclinarse" y "girar la cintura". Los más hábiles incluso bailan con luces en la cabeza. La danza de los palillos la realizan solos hombres con más frecuencia que durante festivales y banquetes. El bailarín sostiene palillos con una o ambas manos. Con la flexibilidad de sus piernas, su cuerpo se balancea de un lado a otro, sus hombros tiemblan rápidamente y se rompen, sus brazos están sueltos y suaves y se golpea las manos, la cintura, las piernas y otras partes con palillos.

La bailarina a veces se da vuelta y golpea el suelo, a veces se pone en cuclillas y patea, de lento a rápido, y finalmente termina en el clímax de la actuación rápida.

4. Uigures

La danza ban es una danza muy técnica y difícil entre las danzas uigures. Ban dance es un nombre común para el baile de utilería "bow dance", que generalmente lo realizan mujeres solas. Durante la actuación, los bailarines sostenían un plato pequeño en una mano y apuntaban a los palillos con la otra, bailando al son de la música. Sostén un recipiente con agua sobre tu cabeza. Además, las habilidades de hilado en la danza folclórica de Maixi Laifu en el distrito de Duolang, Xinjiang, no tienen paralelo. Allegro evolucionó de una rotación de dos personas a una rotación competitiva. De repente, aparecieron una tras otra varias posiciones de rodillas, rotaciones al ralentí, rotaciones verticales con las piernas cerradas y rotaciones acostadas, deslumbrando y asombrando a la gente.

5. Coreanos

La danza del sombrero de elefante y la danza del tambor largo son danzas muy distintivas y altamente hábiles en la danza coreana. Los bailarines usan cascos especiales con largas borlas que se pueden envolver alrededor de ellos. Mientras bailan, mueven la cabeza para que las largas borlas giren y vuelen sobre sus cabezas y costados. Cuanto mayor sea la habilidad, más larga será la borla en la cabeza. Los bailarines tocan los tambores en sus manos y saltan hacia adelante con "pasos de urraca", como si dispararan un arma al cielo, cargando hacia adelante, con las largas borlas en sus cabezas girando continuamente. Los tambores Changgu fueron interpretados principalmente por mujeres y, más tarde, también por hombres. El intérprete usa un bastón y un tambor, y usa llaves de bambú con su mano derecha para golpear la superficie del tambor de tono alto y con la palma de su mano izquierda para golpear la superficie del tambor de tono bajo. Los tambores con tonos altos y bajos complementan varios tambores. La actuación alcanza un clímax, normalmente con una rotación progresiva y continua. Las personas con buenas habilidades pueden hacerlo decenas de veces.

En resumen, la danza folclórica china no sólo tiene sus propias habilidades, sino que también cuenta con "recursos" muy ricos. Nuestros "recursos" de habilidades se pueden dividir aproximadamente en dos categorías: una son varias habilidades de movimiento a mano alzada en danza folclórica original y la otra son varias habilidades de danza de utilería en danza folclórica original. Esto se puede ver en la descripción y análisis anteriores de las danzas técnicas únicas de los cinco grupos étnicos: han, tibetanos, mongoles, uigures y coreanos.

En segundo lugar, la relación entre las técnicas de danza folclórica china y las técnicas de danza clásica china.

Como todos sabemos, las técnicas de la danza clásica china se desarrollan a partir del préstamo de algunas técnicas de la ópera, las artes marciales y el ballet tradicionales chinos. Muchas danzas técnicas de la danza folclórica china también se desarrollan a partir de las artes marciales, la ópera y la acrobacia. En particular, hay muchas técnicas a mano alzada en la danza folclórica Han, como volar los pies, saltar, girar, barrer, salvar al tigre, doblar los hombros, cantar, etc. , son posesión tanto de danza clásica como de danza folclórica. Se puede observar que las habilidades técnicas de la danza clásica china y la danza folclórica china son las mismas, pero tienen el mismo origen y diferentes tendencias. ¿Por qué la gente siempre llama a estas técnicas técnicas de danza clásica? Creo que puede haber algunas razones preconcebidas. La construcción de la disciplina del Departamento de Danza Clásica China precedió al Departamento de Danza Folclórica China y también ha establecido con éxito su propio sistema de formación técnica. Sin embargo, el departamento de danza folclórica de nuestro país aún no ha perfeccionado su propio sistema de formación técnica y se basa básicamente en libros de texto básicos de formación en danza clásica. Entonces estas técnicas escriben naturalmente el apellido de la danza clásica. De hecho, es difícil definir a dónde pertenecen estas habilidades. Sólo se puede decir que son todas nuestras habilidades nacionales. Si hay que definirlo, entonces depende de su propósito. La palabra "mañana" no debe pertenecer a quien la usa, sino a quien usa "bueno". El llamado "bueno" significa que el uso de las habilidades se ajusta al estilo estético de la danza, al contenido de la danza expresado en las obras de danza y a la necesidad de moldear la imagen del personaje. 3. El posicionamiento de las habilidades de danza folclórica china

Gorky dijo una vez: "Si un artista no domina las habilidades, incluso las emociones más ricas quedarán paralizadas. Sus palabras ilustran exactamente la importancia del uso de las habilidades". importancia en la creación artística. La tecnología existe para el arte, pero el arte no puede existir sin tecnología. La técnica también juega un papel importante en la danza folclórica china. En cierto sentido, las técnicas de la danza folclórica china no son sólo una forma de expresión artística, sino también un importante medio de expresión que refleja el estilo de la danza folclórica. ¿Cómo es posible que un arte escénico de danza con un estilo fuerte como la danza folclórica china no requiera habilidades magníficas y maravillosas?

En el primer Concurso Nacional de Danza de la Copa del Loto, "Bowl Dance", coreografiado y dirigido por el famoso bailarín étnico Hailiqimusdiqi, ganó la medalla de oro en el evento de danza del grupo de danza étnica. La clave del gran éxito de la obra reside en el uso inteligente de la técnica de sostener el cuenco en la danza folclórica uigur.

Durante la actuación, las actrices movieron sus pasos y cambiaron de formación con calma y suavidad en la hermosa y alegre música, como dulces manantiales que fluyen en las montañas Tianshan, como flores ondeando con el viento en la pradera. Su magnífica habilidad para sostener el cuenco y su estilo artístico fresco y único conquistaron a todos los jueces y al público presente.

En junio del año pasado, tuve el honor de ver la música y el baile a gran escala "Everest" del Tíbet. Ahora, cuando pienso en el apoyo de Reba, todavía me siento emocionado. Con la alentadora actuación de la barra caliente femenina y la trenza masculina, toda la música y el baile alcanzaron su clímax. Las habilidades de las actrices con el tambor han llegado al punto de la perfección. Ya sea que estuviera haciendo la rotación del tambor superior, la rotación del tambor oscilante o dando vueltas, era tan rápido, ordenado, limpio y hermoso, que atrajo una explosión de admiración y cálidos aplausos del público presente. Las trenzas de las actrices las inspiraron a bailar con más ímpetu y una belleza salvaje. Sus trenzas y tambores sonaban libremente, el ritmo cambiaba de lento a rápido y la atmósfera era extremadamente cálida. Es el fuerte atractivo artístico producido por las magníficas habilidades inspiradoras y el rico estilo de la escena de nieve lo que nos deja extasiados y entusiasmados.

Las dos danzas anteriores son buenas obras que se ajustan al posicionamiento de las habilidades de danza folclórica. Todos muestran su propio estilo artístico único y connotación cultural a través del uso razonable de accesorios y técnicas de danza.

4. Tendencias de desarrollo de las habilidades de danza folclórica china 1. Habilidades programadas.

Las habilidades de danza clásica china persiguen la máxima demostración de habilidad y calidad, y las habilidades de danza folclórica china persiguen la encarnación perfecta del estilo estético. Las técnicas de la danza clásica pueden ser independientes entre sí, mientras que las técnicas de la danza folclórica están estrechamente integradas con el estilo de danza y son difíciles de separar. En otras palabras, las habilidades de la danza folclórica no son habilidades puras, sino habilidades estilizadas. La tendencia de desarrollo de las técnicas de danza folclórica china debería ser el fortalecimiento y desarrollo de técnicas estilizadas. Las habilidades de estilo incluyen no solo varias habilidades de baile de utilería en la danza folclórica, sino también habilidades únicas como girar, saltar y darse vuelta en las danzas folclóricas de varios grupos étnicos. Ming Wenjun, profesor asociado del Departamento de Danza Folclórica China, propuso una vez la idea didáctica de desarrollar habilidades de danza folclórica desarrollando el uso de accesorios al extremo en el artículo "Pensamientos de los graduados de la clase de Xiamen". La práctica ha demostrado que esta idea didáctica es científica y factible. Nuestras danzas folclóricas tienen muchas formas únicas de danza de utilería que se pueden descubrir, investigar y desarrollar. Por ejemplo, pañuelos, abanicos, tambores, paraguas y palos chinos Han; tambores Reba tibetanos, tambores trenzados y tambores traseros; palillos y cuencos mongoles, tambores coreanos, sombreros de elefante, etc. También hay varios giros en la danza folclórica, que también es una técnica muy estilizada. Por ejemplo, los diversos giros de rodillas, giros de Shako, giros al ralentí y giros planos en la danza uigur enfatizan una quietud rápida, cambiante y repentina, como un águila volando en el viento. El giro en la danza folclórica coreana enfatiza la estabilidad y la elegancia, como una grulla tranquila.

2. Habilidades emocionales

Las habilidades en la danza folclórica están estrechamente integradas con la expresión de sentimientos de la vida y la mejora de la atmósfera de la escena. Son la materialización de la pasión interior de los bailarines folclóricos. Sin una inversión emocional, no importa cuán exquisita sea la forma técnica, se volverá pálida y vergonzosa en la danza folclórica.

He visto algunos dramas de danzas folclóricas en videos de televisión, pero ahora no recuerdo los nombres. Pero lo que también recuerdo es que todos eran muy hábiles. Durante la actuación, el cuerpo giratorio es 3600 y el cuerpo estático es 1800. Pero estas técnicas están divorciadas de las emociones del bailarín.

No tiene ningún atractivo artístico y hace que la gente se sienta inexplicable. En este sentido, prefiero el trío de danza masculina "Tongzi, Si Xian, Ma Yinghua" creado por el Grupo Provincial de Canción y Danza de Yunnan. Su estilo cálido, divertido y sin pretensiones es infinitamente memorable. La obra también organizó algunas habilidades, como patear la corona de oro púrpura hacia atrás, voltearla ligeramente y rascarse la cara, pero todas estas habilidades se completaron apropiadamente en la expresión natural de las emociones de los actores y las capas de emociones de baile. Esta técnica emocional enriquece enormemente la expresión artística del bailarín y realza el atractivo artístico de la danza.

3. Habilidades artísticas

Con el desarrollo de los tiempos y la transformación de la danza folclórica de plazas a teatros, el papel de las habilidades de danza folclórica ya no se limita a desahogar emociones y exagerar. la atmósfera, pero también se desarrolla gradualmente en la dirección artística de dar forma a imágenes de danza, expresar la psicología del carácter y crear una concepción artística escénica.

Algunas personas dicen que la danza folclórica interpretada por Yang Liping no tiene ninguna habilidad, entonces, ¿por qué es universalmente amada por el público y elogiada por los expertos? De hecho, tras un análisis cuidadoso, el uso que hace Yang Liping de un vocabulario de movimiento único es la máxima expresión de las habilidades artísticas de la danza folclórica. Las formas y dinámicas de la danza en "Sparrow Spirit" son diferentes de la danza original del pavo real Dai en la plaza. A través de la exageración y transformación artística, la espiritualidad noble y trascendente del pavo real se sublima aún más, creando un país de las maravillas artísticas que parece real e irreal. Como comentó el profesor Yu Ping: "Lo extraordinario del espíritu del gorrión es que sus 'habilidades' se convierten en 'formas', y no está agobiado por 'habilidades' y 'formas'. Cuando aprecias "El espíritu del gorrión" de Yang Liping, no se puede encontrar ningún rastro de habilidad en absoluto, porque "Yang Liping está creando la 'Luz de la Vida' con su conciencia de vida de 'buscar la verdad a través de habilidades'". En el pavo real danzante, Yang Liping dedicó toda su conciencia de vida y La conciencia, el interés por la vida y el pensamiento agudo sobre la vida hacen que este monólogo de danza esté lleno de un tranquilo sentido de armonía vital y una firme confianza en la vida. “Entonces, creo que el nivel más alto de aplicación de las técnicas de danza folclórica es hacerla artística y. Mejorar las habilidades. Todo el proceso está completamente oculto en la lógica y el ritmo del espectáculo de danza, en lugar de realizarse deliberadamente para "mostrar las montañas y el rocío".

Desde su creación en 1987, el Departamento de Danza Folclórica China ha estado tratando de establecer y mejorar su propio sistema de formación de habilidades técnicas, y ha logrado ciertos avances y logros. El profesor Pan Zhitao propuso algunas habilidades básicas de la danza folclórica, como "romper pasos", "patear", etc. Estas habilidades básicas en sí mismas son habilidades técnicas y guiaron el desarrollo de materiales didácticos de habilidades de danza folclórica. El profesor asociado Ming Wenjun comenzó analizando las técnicas únicas de danza de utilería de la danza folclórica y el estilo estético de la danza folclórica, y luego propuso la idea de enseñanza de que las técnicas de danza folclórica deben heredarse e innovarse sobre la base de resaltar los atributos del estilo de danza folclórica. La llamada "herencia" significa explorar y organizar científica y en profundidad las habilidades de movimiento a mano alzada y las habilidades de utilería en la danza folclórica original, y aplicarlas a la enseñanza. La llamada "innovación" significa que, bajo la premisa de ajustarse al estilo estético de la danza folclórica, referirse audazmente a otros tipos de danza y formas técnicas en otras categorías de arte, y utilizar "piedras de otras montañas" para mejorar el "jade". " de la danza folclórica china. Implementó esta idea de enseñanza en los experimentos de enseñanza y el trabajo de investigación docente de la clase de Xiamen y logró el éxito. La experiencia exitosa de la clase de Xiamen en el curso de habilidades de danza folclórica jugó un papel importante en la organización y mejora del "Programa de enseñanza de habilidades de danza folclórica china".