Red de conocimientos sobre prescripción popular - Cuidado de la salud en otoño - ¿Qué tal decir adiós a ninguna parte? La literatura femenina fue uno de los fenómenos culturales más coloridos de la China de los años noventa. No sólo presenta la conciencia femenina caracterizada por la postura de género, sino que también muestra la trascendencia de la conciencia femenina. La conciencia femenina muestra diferentes formas en la representación histórica de las mujeres, la situación real de las mujeres y el espacio privado de las mujeres. Una de sus características más importantes es la reflexión y la introspección en múltiples sentidos. Entre ellos, la conciencia de género femenina madura y la delicada escritura femenina muestran la diversidad de la escritura femenina y sus vastas posibilidades. Como pionera de la autoproclamada escritura femenina, Chen Ran ha sido una excepción desde su debut. Ella siempre es solo una persona, que llega a nosotros a través de su mente y cuerpo personales, y a través de sus largas y delicadas palabras. Se aferra a su "castillo" con una actitud de rechazo amable pero obstinada: un castillo vacío atormentado por pesadillas y colisiones de ecos, una casa de cristal que es rica y estéril, cerrada y abierta. Más que un hogar espiritual, es una isla donde uno no puede identificarse ni unirse a la sociedad. A finales de la década de 1980, sus obras todavía estaban dominadas por historias femeninas sobre la mayoría de edad y escenas edípicas. A mediados y finales de la década de 1990, entró en la escritura sobre la hermandad de una manera más profunda y compleja. Debido a su elección única de temas y estilo de escritura, su trabajo ha sido juzgado, elogiado o cuestionado por su orientación amoral. En el contexto social y cultural actual, significa resistencia silenciosa y escribe un paisaje diferente. 1. El complejo paterno detrás de las escenas paternas en las primeras obras de Chen Ran provino de una monja destartalada en lo profundo de un callejón. Ese recuerdo, como una marca roja brillante, un susurro recurrente, una pesadilla o un amor inolvidable, sigue emergiendo y escribiéndose. De "La Inglaterra con una sola pierna y su abuelo en el papel", el médico vecino en "Brindis por el pasado", el Dr. Kongson en "Sol en los labios" y el profesor de secundaria T en "Nowhere Goodbye" de John Jones. " En "Vida privada" no nos resulta difícil encontrar un complejo psicológico típico: un padre amoroso. La figura paterna no sólo existe en el sentido de crecimiento psicológico, sino también en el sentido patriarcal: la doble figura paterna en el periódico: la Inglaterra con una sola pierna y el abuelo. No sólo contiene el discurso sobre el deseo femenino, sino que esconde la expresión directa del poder masculino; en "Sol en los labios", la protagonista Dale encontró un dentista dócil y gentil que la protegió como un padre, por lo que "lo sufrió con calma"; "Con una aguja simbólica", mientras extraía dos muelas del juicio necróticas, erradicó "el dolor escondido en los largos años". Pero en "Nowhere to Say Goodbye", Chen Ran hizo que Dell experimentara los vagabundeos emocionales de un hombre tras otro. Como dijo Dai Jinhua en "Escritura personal y femenina": "En las obras de Chen Ran, siempre hay una imagen masculina madura como la de un padre. De sus muchas expresiones del complejo 'Electra', no nos resulta difícil encontrar una profunda Situación de trauma infantil: la familia rota y la ausencia de su padre en la infancia y la adolescencia le impidieron completar con éxito el crecimiento de una mujer, por lo que apareció una fijación psicológica provocada por el trauma y la pérdida: siempre estuvo obsesionada con varias figuras paternas. compensación buscando constantemente compensación psicológica en la obsesión con el anciano (la imagen del padre), los maridos de otras personas (la reproducción de la posición del padre) y la autoridad masculina (como los médicos y maestros), reproduciendo inconscientemente a la fuerza la situación traumática; del abandono. "En el contexto cultural de la década de 1990, el psicoanálisis de Freud proporcionó la forma más directa y eficaz de identificar sus obras. Chen Ran siempre desempeña un doble papel en sus obras: psicoanalista y sujeto de análisis (o Freud y la niña Dora), creando así una escena similar a un espejo: frente a un espejo o entre espejos, cara a cara. En cierto sentido, Chen Ran aceptó la interpretación psicoanalítica como una forma de identidad propia, expresando el deseo de "ver realmente a un hombre" y convertirse en una "mujer sana" con gran dolor. Sus novelas no están tan llenas de ricas expresiones subconscientes como de algún tipo de sueños o ensoñaciones. Es un comportamiento de interpretación de sueños y de autoanálisis muy sobrio y racional. Este autopsicoanálisis se extiende a reflexiones sobre el género y la identidad personal. Escribió "El complejo de Electra" como el dolor del alma y luego completó la letra roja de la autoescritura y el pensamiento femenino: una especie de protesta y una especie de autodeterminación. En este "complejo de Electra" se esconden no sólo los trucos del subconsciente y el deseo, sino también el dilema práctico y el dilema de supervivencia de las mujeres. Al igual que el odio o el apego al "padre", es una protesta y corrección contra el patriarcado y la sociedad patriarcal.
¿Qué tal decir adiós a ninguna parte? La literatura femenina fue uno de los fenómenos culturales más coloridos de la China de los años noventa. No sólo presenta la conciencia femenina caracterizada por la postura de género, sino que también muestra la trascendencia de la conciencia femenina. La conciencia femenina muestra diferentes formas en la representación histórica de las mujeres, la situación real de las mujeres y el espacio privado de las mujeres. Una de sus características más importantes es la reflexión y la introspección en múltiples sentidos. Entre ellos, la conciencia de género femenina madura y la delicada escritura femenina muestran la diversidad de la escritura femenina y sus vastas posibilidades. Como pionera de la autoproclamada escritura femenina, Chen Ran ha sido una excepción desde su debut. Ella siempre es solo una persona, que llega a nosotros a través de su mente y cuerpo personales, y a través de sus largas y delicadas palabras. Se aferra a su "castillo" con una actitud de rechazo amable pero obstinada: un castillo vacío atormentado por pesadillas y colisiones de ecos, una casa de cristal que es rica y estéril, cerrada y abierta. Más que un hogar espiritual, es una isla donde uno no puede identificarse ni unirse a la sociedad. A finales de la década de 1980, sus obras todavía estaban dominadas por historias femeninas sobre la mayoría de edad y escenas edípicas. A mediados y finales de la década de 1990, entró en la escritura sobre la hermandad de una manera más profunda y compleja. Debido a su elección única de temas y estilo de escritura, su trabajo ha sido juzgado, elogiado o cuestionado por su orientación amoral. En el contexto social y cultural actual, significa resistencia silenciosa y escribe un paisaje diferente. 1. El complejo paterno detrás de las escenas paternas en las primeras obras de Chen Ran provino de una monja destartalada en lo profundo de un callejón. Ese recuerdo, como una marca roja brillante, un susurro recurrente, una pesadilla o un amor inolvidable, sigue emergiendo y escribiéndose. De "La Inglaterra con una sola pierna y su abuelo en el papel", el médico vecino en "Brindis por el pasado", el Dr. Kongson en "Sol en los labios" y el profesor de secundaria T en "Nowhere Goodbye" de John Jones. " En "Vida privada" no nos resulta difícil encontrar un complejo psicológico típico: un padre amoroso. La figura paterna no sólo existe en el sentido de crecimiento psicológico, sino también en el sentido patriarcal: la doble figura paterna en el periódico: la Inglaterra con una sola pierna y el abuelo. No sólo contiene el discurso sobre el deseo femenino, sino que esconde la expresión directa del poder masculino; en "Sol en los labios", la protagonista Dale encontró un dentista dócil y gentil que la protegió como un padre, por lo que "lo sufrió con calma"; "Con una aguja simbólica", mientras extraía dos muelas del juicio necróticas, erradicó "el dolor escondido en los largos años". Pero en "Nowhere to Say Goodbye", Chen Ran hizo que Dell experimentara los vagabundeos emocionales de un hombre tras otro. Como dijo Dai Jinhua en "Escritura personal y femenina": "En las obras de Chen Ran, siempre hay una imagen masculina madura como la de un padre. De sus muchas expresiones del complejo 'Electra', no nos resulta difícil encontrar una profunda Situación de trauma infantil: la familia rota y la ausencia de su padre en la infancia y la adolescencia le impidieron completar con éxito el crecimiento de una mujer, por lo que apareció una fijación psicológica provocada por el trauma y la pérdida: siempre estuvo obsesionada con varias figuras paternas. compensación buscando constantemente compensación psicológica en la obsesión con el anciano (la imagen del padre), los maridos de otras personas (la reproducción de la posición del padre) y la autoridad masculina (como los médicos y maestros), reproduciendo inconscientemente a la fuerza la situación traumática; del abandono. "En el contexto cultural de la década de 1990, el psicoanálisis de Freud proporcionó la forma más directa y eficaz de identificar sus obras. Chen Ran siempre desempeña un doble papel en sus obras: psicoanalista y sujeto de análisis (o Freud y la niña Dora), creando así una escena similar a un espejo: frente a un espejo o entre espejos, cara a cara. En cierto sentido, Chen Ran aceptó la interpretación psicoanalítica como una forma de identidad propia, expresando el deseo de "ver realmente a un hombre" y convertirse en una "mujer sana" con gran dolor. Sus novelas no están tan llenas de ricas expresiones subconscientes como de algún tipo de sueños o ensoñaciones. Es un comportamiento de interpretación de sueños y de autoanálisis muy sobrio y racional. Este autopsicoanálisis se extiende a reflexiones sobre el género y la identidad personal. Escribió "El complejo de Electra" como el dolor del alma y luego completó la letra roja de la autoescritura y el pensamiento femenino: una especie de protesta y una especie de autodeterminación. En este "complejo de Electra" se esconden no sólo los trucos del subconsciente y el deseo, sino también el dilema práctico y el dilema de supervivencia de las mujeres. Al igual que el odio o el apego al "padre", es una protesta y corrección contra el patriarcado y la sociedad patriarcal.
2. El amor entre madre e hija después de la restauración del género La escena de la madre en la novela de Chen Ran está tan entrelazada con el amor y el odio como la escena del padre: a veces afectuosa, a veces dependiente; a veces asfixiante, sin forma de escapar, como otra zona sartreana en miniatura; En ocasiones, también es una conexión de amor, una fusión de cariño familiar, parentesco consanguíneo y amistad. Lo que siempre ha existido es el miedo al amor posesivo en la calidez, el cansancio y el desamparo del chantaje emocional entre la soledad y la oración del amor. Acompañando a la "escena materna" están sus escritos sobre la hermandad y los complejos sentimientos entre personas del mismo sexo. El llamado "mi miedo morboso a los hombres siempre ha convertido mi intimidad natural hacia las mujeres". Siguió escribiendo sobre las ricas y complejas emociones entre personas del mismo sexo, un poco como la continua creación y la continua pérdida de la utopía del escritor Lu Yin. del país hijo. Pero las obras de Chen Ran están llenas de contradicciones y temores. Describe las relaciones entre mujeres jóvenes solteras y la "mordaz soledad" que sintió cuando se dio cuenta de los límites de las relaciones entre personas del mismo sexo. En sus obras maduras, se muestra más esperanzada y defensiva con respecto a las mujeres que a los hombres. La relación entre "Yo" (es decir, Dale) y mi madre en "La enfermedad del siglo"; la alianza y conspiración entre "Yo" y Jin Yuan en "The Carrying Role" son relajadas y cálidas, con comprensión tácita y bromas; sin embargo, en Knock on the Other Ear y Cada pared es una puerta, y el amor entre madre e hija se convierte en un chantaje y una pesadilla sin fin. La "ruptura" posterior se parece más a una declaración sobre hermandad y hermandad, y la amistad femenina involucrada tiene un nivel más rico. Por un lado, está la profunda identificación entre sangre, género y destino; por otro, está la tensión de negarse a identificarse debido a la injusticia y la desesperación del destino del género. La terquedad y el reconocimiento de la propia identidad de género sustentan el cielo de una mujer, que no es difícil pero sí tenaz. Escapa de la omnipresente red del discurso masculino, reflexiona sobre la sombra internalizada de la cultura masculina y esfuérzate por registrar tu propia verdad. La amistad femenina descrita por Chen Ran ya no es sólo una utopía que proporciona un retraso y un escape del destino, sino un ideal social para las mujeres después de enfrentar la dura realidad. Wang Meng mencionó una vez en "Unfamiliar Chen Ran": "La escritura de Chen Ran tiene una conciencia de género muy clara. Si debemos encontrar la fuente de literatura extranjera para ella, entonces solo están Usana, Virginia 61 Woolf, Marguerite 61 Duras, no García 61 Márquez o Milan 61 Kundera "Las novelas de Chen Ran tienen expresiones artísticas únicas en términos de emociones, escenas e imágenes. Su narrativa expresa la actitud vital paranoica de las mujeres y su peculiar conciencia psicológica. Desde una expresión puramente artística, es extremadamente delicada y maravillosa. El refinamiento del lenguaje se puede ver en todas partes. Su presentación de la escena y su énfasis en los sentimientos demuestran su inusual habilidad narrativa. La experiencia de la vida interior de mujeres extremas, la creación de una atmósfera huérfana y la descripción detallada de escenas de autocompasión y autoabuso muestran que Chen Ran tiene un hermoso sentimiento: una percepción del estado especial de la vida y una percepción. del lenguaje. Por supuesto, por otro lado, es precisamente porque Chen Ran concede gran importancia a las emociones que sus maravillosas emociones apoyan su expresión de atmósfera, estado de ánimo y escenas. Cuando la narrativa de las novelas realistas se centra inevitablemente en acontecimientos externos y tiene una gran capacidad temporal, el narrador no puede tener en cuenta los sentimientos subjetivos y detallados. La narrativa de su novela enfatiza la experiencia subjetiva y los sentimientos del narrador se vuelven extremadamente activos. Esto hace que su técnica sea única. El sentimiento de descripción siempre se extiende infinitamente en esos momentos, lo cual es exquisito, maravilloso e increíble. En respuesta a la entrevista de Xiaogang, el propio Chen Ran dijo: "Seguimos pensando en dónde termina el género masculino. Este 'género masculino termina', por supuesto, no es 'masculino' en el sentido estricto, sino que se refiere a todo excepto a los seres humanos (incluidos los hombres). y mujeres). Además del pensamiento común, desde la perspectiva de la cultura marginada de las mujeres, cómo permitir que las mujeres tengan una voz única dentro del marco de la cultura dominante, para que puedan convertirse en un poderoso "solista" en el "coro" de la corriente principal. cultura ". Como pieza de escritura femenina. El paisaje único, "Solo" de Chen Ran es particularmente llamativo. Individual, pero no individuo asexual o neutral; un caso, sino de la experiencia personal de una chica de ciudad, toca el grupo de género silencioso y la experiencia de supervivencia.