Ilustración de dibujos animados: cómo crear dibujos de personajes de dibujos animados

Enseñar a ilustradores de personajes de dibujos animados de primer grado cómo escribir el plan de lección n.° 1 Objetivo didáctico 1. Apreciar cómics excelentes y mejorar la capacidad de los estudiantes para apreciar los cómics. 2. Comprender las características artísticas y el proceso sencillo de producción de imágenes de dibujos animados. 3. Estimular el deseo de los estudiantes de utilizar el conocimiento que han aprendido para crear lindas imágenes de dibujos animados con personalidad. 4. Mejorar las habilidades de modelado de los estudiantes. Comprender las características artísticas de las imágenes de dibujos animados, comprender las técnicas básicas del diseño de imágenes de dibujos animados y utilizar técnicas antropomórficas y de exageración para crear imágenes de dibujos animados simples son importantes y difíciles. Profesores de preparación previa a la clase: DVD de animación Viaje al Oeste y CD de música VCD correspondiente, material didáctico de elaboración propia, equipo multimedia, proyector físico, etc. Estudiantes: antes de clase, consulten sus imágenes animadas favoritas en línea y guárdelas en su teléfono móvil para llevarlas a clase, junto con bolígrafos de colores y 32 hojas de papel de dibujo. Intención de diseño del proceso de enseñanza o experiencia post-enseñanza 1. Sonó el timbre para organizar los preparativos para la enseñanza y los estudiantes entraron al aula de manera ordenada al son de la música de "Un Maestro, Tres Discípulos", la canción final de la caricatura "Viaje al Oeste". Se sentaron en grupos de ocho y. guardar sus herramientas de aprendizaje. 2. Introducción al diálogo 1. La maestra preguntó: ¿Qué canción acaban de escuchar los estudiantes? ¿De dónde viene? Estudiante A: Una canción de Journey to the West. El profesor añadió: Esta canción nos resulta muy familiar. Es la canción final del cómic "Viaje al Oeste", "Un Maestro, Tres Discípulos". 2. La profesora reprodujo un clip de la animación "Viaje al Oeste". 3. La maestra preguntó: ¿Qué otras caricaturas conocen los estudiantes? (Los estudiantes hablan libremente) Maestro: Sabes mucho. ¿Te gusta ver dibujos animados? ¿Por qué? (Los estudiantes levantan la mano para hablar) Los dibujos animados son muy populares porque diseñan muchas imágenes vívidas e interesantes de la vida o historias imaginarias. (El material educativo muestra algunas imágenes de dibujos animados) 4. El maestro preguntó: En esta clase, aprenderemos los métodos básicos de diseño de imágenes de dibujos animados y el debut de los dibujos animados. (Pregunta de pizarra) 3. Iluminar la comprensión 1. El material educativo muestra varias imágenes de dibujos animados. Los estudiantes encontrarán dibujos animados para exhibir antes de la clase. 2. Los estudiantes discuten en grupos: ¿Cuál es la diferencia entre imágenes de dibujos animados y objetos reales de la vida? (Los profesores participan en cada grupo para escuchar opiniones) Los estudiantes informan los resultados de la discusión. 3. Compare y verifique los retratos de perros y las imágenes de dibujos animados que se muestran en el material didáctico del profesor, guíe a los estudiantes para que hagan comparaciones y finalmente saque la conclusión: las imágenes de dibujos animados tienen expresiones exageradas y antropomórficas de las características de apariencia del perro, lo que hace que la apariencia sea más interesante y más. Interesante. Humanizado y más cercano a la vida de las personas. 4. Método de diseño 1. Los profesores demuestran el diseño de dibujos animados de personajes y animales, y los estudiantes observan y sienten la aplicación de la exageración y el antropomorfismo. En este proceso, los estudiantes introducen verbalmente la exageración y la personificación - (1) Exageración: Puede potenciar el entretenimiento y el humor de la imagen. Por ejemplo, la técnica de exageración utilizada por los personajes del anime japonés consiste en cambiar las proporciones normales, encoger el cuerpo y agrandar u omitir los rasgos faciales para lograr un maravilloso sentido del humor. (2) Personificación: esta técnica es la más utilizada en la pintura de cómics. Por ejemplo, los dibujos animados chinos "Black Cat Sheriff", "Snowball", "Blue Mouse and Big-faced Cat", los dibujos animados estadounidenses de Disney "Mickey Mouse y el pato Donald" y "Tom y Jerry" son excelentes dibujos animados. Su parecido es el de los personajes de dibujos animados personificados. 2. Profesores y estudiantes diseñan conjuntamente la imagen de dibujos animados de la lámpara de escritorio. La maestra dibujó un boceto realista de una lámpara de escritorio en la pizarra y dictó: ¿Están los estudiantes dispuestos a trabajar con la maestra para reemplazar esta lámpara de escritorio por una lámpara de dibujos animados? (Afirmación saludable: Sí) Luego me dices cómo cambiarlo y la maestra lo dibuja. (El profesor dibuja basándose en lo que dijeron los estudiantes) Los estudiantes evalúan y diseñan los mismos trabajos, y el profesor los anima a seguir diseñando y mejorando las ideas de los estudiantes. 5. Autocultivo 1. Los estudiantes hacen ejercicios de diseño de imágenes de dibujos animados y cada estudiante diseña una imagen de dibujos animados interesante. Orientación de patrullas docentes. (No escriba, solo inspire y ayude a los estudiantes cuando necesiten ayuda) 2. Elija algo que muestre saltar, correr, etc. Y muéstralo con un proyector. El maestro preguntó: El maestro piensa que estas imágenes están bien diseñadas, pero tienen algunas deficiencias. ¿Lo encontraste? Los estudiantes adivinan y responden, y el maestro pregunta nuevamente: ¿Puedes saber la velocidad de carrera o la altura de salto por su apariencia? (obvio) Discusión: ¿Cómo solucionar este problema? Haz que nuestros diseños sean más claros y vívidos. Informe después de la discusión grupal. La solución para la visualización de material didáctico para profesores es utilizar líneas auxiliares como curvas, líneas rectas y polilíneas para agregar efectos dinámicos. Los estudiantes realizan mejoras en el diseño basándose en lo que han aprendido y modifican los dibujos ellos mismos. 6. Resumen de la presentación 1.

Todos los efectos especiales están en el lado derecho del software. Seleccione el efecto Básico-Nitidez y establezca el valor del parámetro en 100. En tercer lugar, luego seleccione Arte - Boceto, parámetro 65 y efectos de crayón, parámetro 35, los efectos de crayón y las funciones de boceto están en el arte. Cuarto, aplique el efecto Básico - Enfocar nuevamente, establezca los parámetros en 50. Aplique el mismo grupo de efectos de coloración inteligentes con un parámetro de 50. 5. Seleccione Retrato - Piel natural y mantenga los parámetros en el valor predeterminado 70. Esto suavizará los colores de la foto. 6. A continuación, debe cambiar a la ventana de edición de belleza, hacer clic en Belleza en el software, luego buscar el botón de microdermoabrasión a la izquierda, hacer clic para ingresar y seleccionar microdermoabrasión inteligente. 7. Seleccione el botón de accesorios para los ojos. Hay pestañas correspondientes a la derecha para decorar los ojos. Elija lo que desee agregar a los ojos. 8. Seleccione el botón de aumento de ojos, ingrese a la ventana de edición de aumento de ojos y use el pincel y la fuerza adecuados para agrandar los ojos. 9. Aplique el mismo efecto de rímel. Haga clic en el botón de rímel a la izquierda para ingresar a la ventana de edición de rímel. Seleccione un pincel del tamaño y la intensidad adecuados y haga clic en los ojos y las cejas para ennegrecer el delineador de ojos y las cejas. 10. Finalmente, agrega un efecto de borde cultural a esta foto. 3. ¿Cómo dibujar personajes de la vida real en personajes de anime de la versión Q? ¿Qué es 1? Primero abrimos Painter y dibujamos un boceto. El nuevo tamaño del lienzo es 2480*3425 píxeles. Generalmente, al dibujar, debes abrirlo al menos en tamaño A4 y una resolución de 300. Demasiado pequeño para dibujar detalles. Si hay dimensiones especificadas, por supuesto, debes dibujar de acuerdo con las dimensiones especificadas. 2. Seleccione el lápiz superpuesto y comience a dibujar. 3. Mucha gente dibuja directamente en este punto. En este momento debes prestar atención a tu dibujo lineal. No hay ningún problema al acercar el zoom. Debe acercar el zoom para comprobar la pieza. 4. Si hace zoom, verá algunos bordes rugosos innecesarios y deberá reorganizar el dibujo lineal. Limpie el exceso de rebabas para crear líneas limpias y simples. Si quieres colorear los ojos, déjalos en blanco, pero yo suelo pintarlos al dibujar. 5. Después de terminar el boceto, guarde el archivo PSD y luego ábralo en Photoshop. Ajuste el color y la saturación del tono de la capa de dibujo lineal. Recuerda seleccionar "Color" a continuación para ajustar el color según tus necesidades. 6. Luego ajuste las propiedades de la capa a una superposición positiva. 7. Ajuste de la siguiente manera, luego guarde el archivo PSD y comience a colorear con PT. 8. Cree una nueva capa debajo de la capa de dibujo lineal y seleccione el crayón al óleo redondo 30 entre los crayones al óleo 9. Aplique primero una capa de color base. 10. Utilice crayones al óleo para dibujar los cambios claros y oscuros en el color de la piel. Mientras pinta, ajuste el tamaño del pincel para usarlo en diferentes detalles. Cuando dibuje con una mesa de dibujo, sostenga el lápiz con la mano derecha y opere el teclado con la mano izquierda. Se requieren atajos de teclado para acercar y alejar, guardar y crear selecciones. Por supuesto, ahora hay más funciones en la placa que se pueden personalizar con teclas de método abreviado, pero aún es necesario dominar el manejo del teclado. 11. Elige tiza. Dibujemos los ojos primero. 12. Luego la pupila del ojo se profundiza y la parte inferior se vuelve más brillante, observe el cambio de color. 13. Agrega rubor a ambos personajes para que se vean más P. 14. Crea una nueva capa encima de la capa de dibujo lineal y dibuja los reflejos de los ojos y la cara para convertir al personaje en un dios. 15. Lo siguiente es el cabello. Elija tiza y aplíquela plana primero. No es fácil dibujar esquinas con crayones a base de aceite, por eso aquí se usa tiza. Mayús G para crear una selección, usa un aerógrafo para dibujar una relación aproximada entre la luz y la oscuridad y Ctrl D para confirmar la selección y ver el efecto. Todo lo que esté más allá de la línea borrador se borrará cuando todo esté dibujado. 17. Usa crayón de aceite para dibujar los detalles del cabello. Mientras dibuja, controle " " para acercar y alejar el pincel. 18. El color se profundiza capa tras capa. 19. A continuación, borre suavemente los bordes del cabello cerca de la cara para darle un efecto de transición natural y luego agregue algunos efectos reflectantes azules y morados al cabello para enriquecer el color del cabello. 20. Dibuja el cabello de la otra persona, como arriba. 21. Una vez terminada la cabeza, dibuja la ropa. Primero, píntelos planos. 22. La ropa debe colocarse en capas por separado, de lo contrario se sortearán otras cosas cuando se establezca la selección. Utilice crayones al óleo para dibujar los cambios de color en la ropa. 23. Agrega algunas rayas y cuadros a tus pantalones. Por supuesto, estos también se pueden procesar en PS, pero si los dibujas tú mismo, quedarán más acordes con los pliegues de los pantalones. 24. Crea una nueva capa encima de la capa de cabello y dibuja las orejas de conejo de dos personas. 2011 es el Año del Conejo, lo que encaja con la atmósfera del Año Nuevo chino. 25. Crea una nueva capa debajo de la capa del personaje y usa un aerógrafo para pintar el color de fondo. 26. Usa tiza para dibujar un árbol como fondo.

Este fondo podría simplificarse sin que se vean demasiados troncos de árboles nevados. 27. Seleccione blanco, cree una nueva capa sobre la capa del árbol y dibuje una cerca. 28. Guarde el archivo PSD, ábralo en Photoshop, coloque un patrón en la ropa, agregue un poco de nieve blanca, ajuste las propiedades de la imagen a la luz exterior, ajuste el color de la luz exterior y toda la imagen estará completa. 4. Parece que se ha vuelto a repetir cómo dibujar una foto real en un personaje de anime. Versión Q: Capta las características del personaje, como si el mentón es puntiagudo o redondo, el peinado debe ser muy prominente, los ojos con párpado simple o doble y el tamaño de la boca. La altura del moño en las mejillas puede ser exagerada. Siempre que se resalten tres características, aparecerá la sensación de la versión Q ~~~. Puedes conectarte a Internet para ver cómo lo dibujan otros ~ La imagen a continuación es de la legendaria figura de las artes marciales Lu Wei. Deberías haberlo visto. Simplemente resalta su rostro. Incluso si no quiere tener rasgos faciales, la sensación de sobresalir de su ropa, cejas y mejillas hace que la gente se sienta así. Realismo: si es realista, basta con que las proporciones de la ropa y las expresiones faciales sean relativamente correctas. De hecho, si lo conviertes a animación, incluso si tienes habilidades de dibujo profundo, seguirá siendo diferente de la realidad, por lo que. si es realista, se convertirá en un boceto de una persona, por lo que mientras la expresión y otras características permanezcan sin cambios, el resto se puede dibujar normalmente~. 5. ¿Cómo se puede dibujar una versión anime de una persona? Es tu propio cómic ~ y practícalo y no lo consideres una carga o una tarea. Cuando estés cansado, puedes dibujar fácilmente una colección de libros. Cuando no estés inspirado, no te limites a tomarte un descanso, pasa el rato. Naturalmente te inspirará ~ Me gustan mucho los cómics. Durante la clase, dibujaba algunos de mis villanos o niños y niñas favoritos de la versión Q en los espacios en blanco del libro de texto. Si siento que tengo talento, trabajaré duro. ¡Escuchar más música también puede ayudar! Dibujar cómics requiere fuertes habilidades de dibujo, como comprender la perspectiva, la luz, la estructura de los objetos, etc. Sólo dominándolos podremos dibujar cómics exagerados y deformados y desarrollar cómics. Si está interesado, comience dibujando y estudie mucho. Le gusta dibujar cómics y aplicará a los cómics los principios básicos aprendidos en los estudios de dibujo. Si quieres aprender cómics en profundidad y dibujar no es un gran problema, puedes inscribirte en una clase de cómics más avanzada. En esta clase, se te enseñarán principalmente algunas técnicas exclusivas de los cómics, pero los conceptos básicos del dibujo aún son básicos. indispensable. Si realmente quieres practicar cómics, debes planear ingresar al departamento de animación de una escuela de arte en el futuro. Por lo tanto, debe realizar el examen de ingreso a la Facultad de Arte: el examen de ingreso a la Facultad de Arte es inseparable de materias como dibujo, color, bocetos, etc. El dibujo de cómics es la base de estas materias. En cuanto a los libros de texto para aprender cómics, también los hay muy conocidos, como los libros de texto de cómics de You Sulan y Qiao Ying, y las técnicas de gráficos por ordenador de Benjamin. Pero no creo que sea necesario comprarlos. Lee más cómics famosos y cómpralos si te gustan, si tienes dinero, compra más álbumes y copia sus obras. Entonces, si todavía tienes tiempo y energía, toma una clase de animación y primero practica las habilidades básicas en el estudio. No importa lo bueno que seas en las habilidades básicas, nunca sufrirás ~ Quiero dibujar caricaturas exageradas pero se parecen a mí, pero no puedo. 6. ¿Existe algún software móvil que pueda dibujar a las personas de las fotos en dibujos animados? Tanto Meitu Xiuxiu como Majin Camera pueden realizar esta función y los estilos de animación producidos por los dos software también son diferentes. El efecto de Mito Xiu Xiu es más cercano al de una niña de dibujos animados. Meitu también lanzó un robot de pintura con inteligencia artificial llamado "Andy". Ya sea que tomes una foto ahora o apliques una foto existente, el sistema convertirá automáticamente las fotos de los personajes en exquisitas ilustraciones de cómics, con un estilo fresco y exquisito. La Cámara Mágica se acerca al original dibujado a mano, lo cual es muy interesante. Majin Camera es la primera aplicación móvil original del mundo que convierte a personas reales en cómics humorísticos. En el mundo mágico, todos pueden ver su propia felicidad y sol. Datos ampliados:

Tome a Meitu Xiuxiu como ejemplo: 1. Descargue y abra Meitu Xiuxiu y busque la sección Tecnología Meitu Black. 2. Después de ingresar, seleccione el primer modo "Robot de pintura" y haga clic para experimentarlo de inmediato. En tercer lugar, según las indicaciones, seleccione "Seleccionar una foto del álbum" para seleccionar una foto existente o "Abrir cámara" para tomar una foto inmediatamente. Aquí tomamos como ejemplo "seleccionar una foto del álbum". 4. Ingrese al álbum de fotos y seleccione una foto. Haz clic en él para comenzar a convertir fotos al estilo anime. En la barra de estilo a continuación, también puedes deslizarte hacia la izquierda o hacia la derecha para seleccionar el estilo que te guste. 5. Una vez completada la creación, haga clic en el botón Guardar en la esquina superior derecha y la foto se guardará en el álbum.