La importancia cultural de Guqin
"Qin ama a la gente; aquellos que lo violan están prohibidos". Tocar la flauta y el piano, recitar poemas y pintar, viajar a lugares elevados y cantar canciones para beber se han convertido en un vívido retrato de la vida de los literatos. . Durante el período de primavera y otoño, a Confucio le encantaba tocar el piano. Ya sea que estuviera dando una conferencia en Xingtan o siendo atrapado por Cai Chen, el sonido de las cuerdas y el canto era interminable. La historia de Boya en el período de primavera y otoño y la historia de "encontrar un amigo cercano en la 'montaña' y el 'agua'" se ha convertido en una historia de amplia circulación. Ji Kang de las dinastías Wei y Jin le dio al guqin la evaluación más alta de "entre todos los instrumentos musicales, la virtud del qin es el mejor", y finalmente consideró tocar Guangling San en el campo de ejecución como el canto del cisne de su vida; Yuxi, un erudito de la dinastía Tang, nos describió en su famoso libro "La inscripción en la habitación humilde" una imagen: "Puedes tocar la pipa, puedes leer el Sutra dorado. El estado indiferente de "sin oídos confusos, No es un trabajo complicado". En agosto de 1977, se colocó un disco bañado en oro en la nave espacial Voyager 2 lanzada por los Estados Unidos. Se seleccionaron artes representativas de la humanidad de varios lugares, incluida la música guqin de siete minutos "Flowing Water" interpretada por el famoso maestro guqin Guan Pinghu, que representa la música china. Esta antigua canción fue interpretada una vez por Boya, un famoso pianista en el período de primavera y otoño, con Zhong Zi. Ahora se ha convertido en un amigo íntimo. misión de explorar los cuerpos celestes "seres humanos" más allá de la tierra y buscar nuevos "amigos íntimos" en el vasto universo. El guqin contiene connotaciones culturales ricas y profundas y ha sido un símbolo de China durante miles de años. Un objeto que los antiguos literatos. Debido a su estatus especial, la música Qin es una forma musical con altos atributos culturales en toda la estructura musical de China. "Armonía, elegancia" y "ligereza" son los gustos estéticos que la música Qin defiende y persigue. "El significado más allá del sabor, el significado más allá de la rima y el sonido más allá de las cuerdas" son la esencia de la profunda concepción artística de la música de Qin de Tao Yuanming: "Si sólo conoces la diversión del piano, ¿por qué molestarte en tocar el piano?". cuerdas" y "Sin sabor para los oídos, pero sentimientos profundos para el corazón" de Bai Juyi. "Sálvate a ti mismo, no escuches a los demás". Esto es completamente cierto. Por el contrario, la gente suele utilizar "tocar el piano para un buey" o "quemar el piano y cocinar una grulla" para lamentar la ignorancia de algunas personas sobre el piano.
El encanto de Guqin reside en su naturaleza etérea, tranquila y elegante. Para lograr esta concepción artística, el pianista debe combinar el entorno externo con la paz interior y el ocio, para lograr el ámbito artístico de armonía entre el corazón, las personas y el piano que se persigue en la música para piano. En este sentido, la experiencia de Boya puede considerarse un modelo para las generaciones futuras. Cuenta la leyenda que Boya estudió piano con Cheng Lian. Aunque trabaja duro, es difícil alcanzar el estado de determinación. Entonces Cheng Lian llevó a Boya a la Mansión Inmortal Penglai y se alejó remando sola. Boya miró a izquierda y derecha, pero el Sr. Cheng Lian nunca regresó. En ese momento, reinaba el silencio por todas partes, y sólo se escuchaban las olas rompiendo contra las rocas, provocando que los acantilados se derrumbaran y los valles se agrietaran y los pájaros en el cielo gritaron y resonaron durante mucho tiempo; Al ver esta escena, Boya no pudo evitar tocar la fibra sensible de su corazón, así que sacó su guqin y comenzó a tocar y cantar. Finalmente entendió que el Sr. Cheng Lian quería que él entendiera esta concepción artística de la unidad de la naturaleza y el hombre para transferir su temperamento. Más tarde, Boya se convirtió verdaderamente en el maestro de la batería del mundo.
Guqin siempre ha sido considerado el representante del "Zhengsheng chino" y el "Ritmo elegante", mientras que el budismo es una cultura extranjera, diferente de los estudios chinos ortodoxos originales. Por lo tanto, en la herencia y creación de Qin Xue, especialmente en las dinastías Wei, Jin, Sur y Norte, poco después de la introducción del budismo, Qin Xue fue despreciado y excluido hasta cierto punto, y a los monjes incluso se les negaron los libros de Qin. Por lo tanto, entre las partituras musicales existentes transmitidas de generación en generación, hay muy pocas obras musicales (probablemente no más de diez) cuyo contenido esté directamente relacionado con el budismo y el taoísmo, que es muy inferior al confucianismo y al taoísmo. Debido a que el budismo y el taoísmo tienen muchas similitudes en la práctica trascendental, las personas que los siguen creen que no hay escasez de felicidad budista. Desde la antigüedad, los literatos chinos siempre han enfatizado que "la riqueza puede ayudar al mundo y la pobreza puede ayudarse a uno mismo". Siempre que los literatos se sienten deprimidos y frustrados, normalmente optan por pasar del confucianismo al taoísmo, desviar su atención de la prosperidad exterior a sus ricos corazones, vivir en reclusión, apreciar sus sentimientos y acercarse a la vasta naturaleza. La paternidad, como una de las formas de cultivar el carácter moral, ha fascinado y aliviado a los literatos de todas las edades. Esto es tal como dijo el taoísta Ji Kang en "Fu Qin": "Las cosas tienen sus altibajos, pero este (guqin) no ha cambiado; tiene un sabor fuerte, pero no es vergonzoso. Puede guiar el aire, expresar emociones, y será interminable." La gente aburrida no escucha atentamente. Si es insuficiente, se cantará con ambición, y si es insuficiente, se expresará con un significado amplio."
En Con el sonido simple y bajo del guqin, el jugador pasa de la manía a la tranquilidad, y luego se olvida de mí mismo: "Me apoyo solo en el denso bambú, toco el piano y tarareo canciones", "La música es la dueña del alma". la música es seguridad, la seguridad es duradera".
La razón por la que el arte guqin es único y tan elogiado no es sólo que "la virtud del qin es suprema", sino también que sus características musicales pueden ajustarse a la naturaleza, ser estimulantes y ajustarse a las características de la cultura tradicional china. que persiguen la concepción artística, abogan por la inmanencia y la implícita. Contiene el núcleo del espíritu cultural nacional chino, encarna las antiguas virtudes del autocultivo, la educación y la iluminación, y se ha convertido en una vía y un medio importante para el cultivo de la personalidad y la sublimación espiritual.
El sonido del guqin es puro y elegante, claro y de gran alcance, lleno de elegancia e interés, feliz pero no obsceno, triste pero no triste, resentido pero no enojado, gentil y sincero, pacífico en forma y trascendente. "El piano también es una herramienta, y la moralidad reside en él". El camino hacia el piano es lo que los literatos y académicos educados siguen a lo largo de sus vidas.
La música guqin china es un arte con un profundo trasfondo histórico y cultural que atrae el anhelo y la búsqueda infinitos de la gente con sus múltiples cualidades hermosas y elegantes. Hoy en día, cuando la gente es fácilmente impetuosa, existe una necesidad urgente de la música tranquila y pacífica de Guqin, que puede hacer que la gente se calme y regrese al mundo espiritual de la riqueza interior. Los creadores del qin incluyen a Fuxi, Shennong y Shun. Escribieron el qin de cinco cuerdas y cantaron el viento del sur. Como leyenda, no es necesario creerlo, pero se puede ver que Qin tiene una larga historia en China.
Según la literatura, durante el período anterior a Qin, además de ser utilizado para sacrificios, reuniones de la corte, ceremonias y otra música elegante en los templos suburbanos, el guqin también era popular entre la gente. Al respecto, podemos obtener confirmación del "Libro de las Canciones", una colección de poemas, canciones y poemas populares de la época. "El Libro de los Cantares·Zhou Nan·Guan Luo": "Una dama elegante, amiga del arpa y el arpa"; "El Libro de los Cantares·Xiaoya·Lu Ming": "Yo yo los ciervos rugen, el desierto es plano. Tengo un invitado, déjame tocar el sheng"; "El Libro de los Cantares·Xiaoya·Lu Ming": "Changdi": "La esposa se lleva como un tambor, arpa y arpa"; "El Libro de los Cantares·Xiaoya Guzhong ": "Las campanas de los tambores las tocan los Qinqin y los tambores los tocan los Qinqin"; "El Libro de las Canciones·Xiaoya·Futian": "Tocar el qin y los tambores gobierna a los antepasados en los campos"; "El Libro of Songs": ": "La silla está pintada con madera de paulownia y el arpa está tallada con moreras"; "El Libro de las Canciones·Zheng Feng·Women's Rooster Crow": "El arpa y el arpa están en la corte, así que son tranquilos y buenos"; esto demuestra que al menos en el período de primavera y otoño, el guqin era un instrumento muy popular entre la gente. Los instrumentos musicales eran profundamente amados por los pueblos antiguos. Guqin fue ampliamente reconocido en la antigüedad. Tres de las "Cuatro novelas clásicas" tienen descripciones claras. Poemas antiguos, libros de historia, novelas, óperas, pinturas, porcelana antigua... El guqin existe en grandes cantidades, y los hechos históricos, la literatura y las obras artísticas provienen todos de la vida real. Qué base social más amplia se necesita para crear este fenómeno. De modo que el Guqin era bastante popular en la antigua China, al menos entre los literatos. Es precisamente por esto que el arte del guqin, que tiene una historia de miles de años, finalmente se ha transmitido hasta el día de hoy. ¿Cómo surgió la Escuela Qin? Qin Le es la encarnación externa del alma humana. La comprensión de la cultura del piano por parte de los diferentes músicos se ve naturalmente afectada por su talento, personalidad, cultivo personal, ámbito ideológico y estado psicológico. Con diferentes entendimientos, diferentes encantos se revelan bajo los dedos, formando diferentes estilos artísticos. Es natural que personas con estilos similares eventualmente formen una escuela de piano. La formación de la Escuela Qin se puede resumir en tres factores principales: la influencia regional, la influencia de los profesores y las diferentes biografías.
La llamada influencia regional significa que los músicos de la misma región pueden encontrar fácilmente profesores y amigos visitantes y aprender unos de otros. Además, las costumbres populares son similares y las personalidades suelen ser similares. Con tal influencia mutua, es más fácil formar un entendimiento tácito, formar un entendimiento y estilo iguales o similares y, finalmente, formar una escuela de piano. Por ejemplo, la secta Guangling, la secta Zhucheng, la secta Yanshan, la secta Shushan y la secta Lingnan están relacionadas con la región.
La llamada influencia del aprendizaje se refiere a un violinista destacado que es admirado por el público debido a sus logros profundos y únicos, por lo que los violinistas aprenden a tocar el piano uno tras otro. De esta manera se formaron diferentes sistemas de maestro-aprendizaje. Los músicos que trabajan con el mismo maestro, siguen sus enseñanzas, a menudo tienen la misma o similar comprensión de la manera qin y el estilo de tocar, y eventualmente forman una escuela qin.
Las llamadas partituras musicales diferentes significan que con la popularidad de las partituras musicales, diferentes músicos aprenden piano de acuerdo con diferentes partituras musicales. Los músicos que estudian la misma partitura musical tienen más probabilidades de formar una comprensión y un estilo iguales o similares, y eventualmente formen una escuela de piano.
En Hannan está la Escuela Shushan Qin, con maestros famosos como Sima Xiangru, Yang Xiong, Zhuge Liang y Jiang Wei. A principios de la dinastía Jin, había una escuela de bambú en el norte, representada por Ji Kang.
La escuela de Qin Xue tiene registros desde la dinastía Tang. Como dijo Zhao Yili en las dinastías Sui y Tang: "El Santo Marcial es tranquilo y elegante. Si el río Yangtze es ancho y lento, tiene el estilo de un erudito nacional. La voz de Shu es impaciente, las olas son como truenos "
Dinastía Song del Norte En ese momento, también estaban Shi Jing, Zhejiang, Jiangxi y otras escuelas. Algunos registros comentaban: "Shi Jing es demasiado fuerte y Jiangnan es frívolo, pero Zhejiang no es salvaje y la literatura no es histórica."
Las escuelas de Jiangsu, Zhejiang y Fujian también tuvieron una gran influencia en la dinastía Ming.
Como dijo Liu Zhu de la dinastía Ming: "No hay ciento veinte personas en Fujian, ni trece o catorce personas en Jiangxi, ni dieciséis o diecisiete personas en Zhejiang".
Después del difunto Ming y las primeras dinastías Qing, como en los tiempos modernos, hubo sucesivamente escuelas de piano famosas como Yushan, Guangling, Pucheng, Yanshan, Jiuyi, Zhucheng, Mei'an y Lingnan. La Escuela Qin es una escuela compuesta por gente Qin con el mismo estilo artístico. La "Escuela Qin" se originó a partir de la Escuela Yushan a finales de la Dinastía Ming y la Escuela Guangling de la Dinastía Qing. Las diferencias entre las escuelas qin dependen principalmente de la región, la herencia y las condiciones de difusión de la música.
La gente Qin en la misma área a menudo se comunican entre sí, aprenden unos de otros y absorben la influencia de la música folclórica local, formando así estilos de interpretación similares, dando a la música Qin un color local especial. Los eruditos de la dinastía Qin posterior en su mayoría nombraron sus nombres basándose en divisiones regionales. La escuela Yushan, con sede en Changshu, provincia de Jiangsu, y la escuela Guangling, con sede en Yangzhou, provincia de Jiangsu, son escuelas Qin famosas. Wu y Yue tuvieron sucesivamente la secta Songjiang, la secta Jinling y la secta Wu. Otras áreas incluyen: Secta Zhongzhou, Secta Fujian, Secta Lingnan, Secta Yanshan, Secta Sichuan, Secta Jiuyi y Secta Zhucheng.
Escuela de Zhejiang: famosa escuela Qin de la dinastía Song del Sur. El fundador es Guo Chuwang. Sus obras representativas incluyen "Xiaoxiang Water Cloud". Otorgado a Mao Minzhong y Xu. Mao y Xu compilaron "Xia Zi Dong Qin Pu" bajo los auspicios de Yang Zan. Las cuatro generaciones de antepasados y nietos de Xu eran todos pianistas famosos y eran conocidos como la "gente real de la familia Xu" en la dinastía Ming. Las generaciones posteriores la llamaron Escuela de Leyendas de Zhejiang Zhejiang Pu.
Escuela Jinling: Originada por los músicos reales de la dinastía Ming, es una escuela guqin única basada en la cultura guqin a largo plazo en Jinling. La técnica de interpretación es digna y solemne, elegante y trascendente, pero rigurosa y estandarizada, y muestra un estilo real.
Escuela Yushan: Escuela Qin de la Dinastía Ming. Yushan se encuentra en Changshu, provincia de Jiangsu. Aquí hay un río famoso llamado Qinchuan, por lo que también se le llama "Shu Pai" o "Qinchuan Pai". Xu Xiaoshan, el sucesor de tercera generación de "Zhejiang Gate", una vez tocó el piano en Changshu y produjo una gran cantidad de artistas locales famosos, incluido Chen. Pasó a Yan Zheng y se convirtió en "Sociedad Qinchuan Qin", y la serie de biografías es "Songxiang Qin Score". Xu Shangying, otro discípulo de Chen, añadió allegro como "Xiaoxiang", editó la partitura de "Dahuang Pavilion" y escribió "Xishan Music", que enriqueció las obras de Yan. La Escuela Yushan goza de un gran prestigio en el mundo del piano. La "Sociedad Qin Yu de hoy", establecida en Shanghai en la década de 1930, recibió su nombre en memoria de esta escuela.
Escuela Guangling: famosa escuela Qin de la dinastía Qing. Yangzhou, provincia de Jiangsu, se llamaba Guangling en la antigüedad, y la secta Qin formada alrededor de este lugar era la secta Guangling. Fue desarrollado originalmente por Xu Changyu sobre la base de la Escuela Yushan. Su hijo y sus dos hijos continuaron la educación familiar, actuaron en Jinjing y una vez compitieron por la biografía del "Segundo Prefacio de Jiangnan". "Cheng Jiantang Music Score" es la primera colección de partituras musicales de la escuela. El sucesor, Xu Qi, absorbió canciones famosas de varios lugares y las procesó para compilar "Wuzhizhaipu", que es la colección de música de mayor circulación en los tiempos modernos. Después de eso, músicos famosos se reunieron en Yangzhou y Wu Hong compiló "Ziyuantang Qinpu" sobre esta base, que también fue un Qinpu influyente. Después del Reino Celestial de Taiping, la escuela también publicó sucesivamente "Genealogía Jiao'an", cuya influencia siempre ha sido contemporánea.
Escuela de Sichuan: también conocida como Escuela Shushan Guqin, o Escuela Shu para abreviar. La Escuela Shushan (Escuela de Sichuan) tiene una larga historia, hace al menos 2.000 años. Es la escuela guqin más representativa, ampliamente difundida y rica de China en la actualidad. Sima Xiangru, Yang Xiong, Zhuge Liang, Jiang Wei, etc. Entre los músicos famosos de la escuela moderna de Sichuan se incluyen: Zhang Kongshan, Yang Zidong, Li, Wu Jinyang, Long y otros. Tian Wenpu y Shayan tienen obras al estilo de Sichuan, entre las cuales "Flowing Water" y "Drunken Fisherman's Song Night" son las más populares. Gu es un famoso intérprete y educador del guqin de Sichuan en mi país. Ha dedicado su vida a la exploración, arreglo, investigación y representación del arte guqin y ha logrado logros sobresalientes. La puntuación de diferencia se tradujo a una puntuación simplificada y se comparó con la puntuación de diferencia, y se completó la revisión y disposición del libro "Qin Xueyao Yao" con más de 300.000 palabras. Se informa que para proteger el patrimonio cultural inmaterial del guqin de la Escuela Shushan (Escuela de Sichuan), mi país establecerá una base de guqin de la Escuela Shushan (Escuela de Sichuan) para exhibir el guqin de la Escuela Shushan (Escuela de Sichuan) y cultivar los talentos del guqin.
Escuela Fujian: Escuela Qin Moderna. Zhu es el representante. Es autor de "Guzhaipu" y posteriormente de "Zhang He", "Introducción a Qin Xue", "Chen Shiqi" y "Una exploración preliminar de Qin Xue".
Escuela Zhongnan: se originó en la dinastía Zhou Occidental, se formó en la dinastía Jin y floreció en las dinastías Sui y Tang. Desde el emperador Wu de la dinastía Han, desde Ma Rong y Wen Ji hasta el emperador Wen de la dinastía Sui, desde el "Nuevo sonido de Qing Qi" de Xu, los "Esenciales de práctica" de Wang, "Qing Qi Qing Yun" y el "" de Wan Ru Xingzhe. Qin Yi murió en Nan Ya Yun ".
Escuela Lingnan: Escuela Guangdong Qin. Se originó en Huang Jingxing durante el período Daoguang. Heredó el "legado del antiguo puerto" de sus antepasados y aprendió más de diez canciones de Xiangshan Heluo. El cincuenta es "Partitura musical de Wuxue Mountain House". Cerca del conocimiento transmitido por Jian Yuhou.
Escuela Zhucheng: Escuela Qin Moderna. Puchang, Wang y Wang, los reyes de varias ciudades de Shandong, tomaron la secta Yushan como su secta durante tres generaciones, mientras que Wang y sus estudiantes tomaron la secta Jinling como su secta. Los dos se fusionaron, combinados con estilos de música folclórica local, para formar la Escuela Zhucheng con el estilo local de Shandong. La serie incluye: partitura musical de Tongyinshantang, partitura musical de Mei'an. Las obras representativas "Nagato's Complaint" y "Guan Shanyue" son música de piano popular moderna. (1) Escuela de Zhejiang
Nombres de las escuelas: Escuela de Zhejiang, Zhejiang Pu, Zhejiang Cao.
Período de formación: finales de la dinastía Song del Sur
Fundador: Guo Mian (Wang Chu) Estilo principal: suave y pacífico.
Figuras representativas: Guo Chuwang, Mao Minzhong, Xu Qiushan, Xu Zhonghe, etc.
Música representativa de Qin: Xiaoxiang Water Cloud, Fisherman's Song, Woodcutter's Song, Hujia Eighteen Beats, etc.
Obras importantes para piano: Shu, Xia Wai, Wo Jianrun, Xingzhuang Taiyinxu Shu, etc.
(2) Escuela Yushan
Nombre de la escuela: Escuela Yushan, Escuela Shu.
Era de formación: finales de la dinastía Ming
Fundador: Yan Zheng (Tianchi)
Estilo principal: sutil y distante, moderado y amplio.
Figuras representativas: Li Yifan, Yan Tianchi, Xu Shangying, Wu Jinglue, etc.
Música representativa de Qin: "Noche en el río Otoño", "Introducción a las buenas noches", "Nubes de agua Xiaoxiang", etc.
Obras importantes para piano: “Songxian Pavilion Music”, “Dahuang Pavilion Music”, etc.
(3) Escuela Jinling
Período de formación: finales de la dinastía Ming y principios de la dinastía Qing
Fundador: por probar
Estilo principal: digno y solemne, elegante y trascendente, pero riguroso y estandarizado.
Representantes: Xia Yifeng, Liu, Gui Shimin
Música de piano representativa: "The Gate of Night", "Guanshan Moon", "Jade Bridge Preguntas y respuestas", etc.
(4) Escuela Guangling
Período de formación: dinastía Qing
Fundador: Xu Changyu, etc.
Estilo principal: erguido, ondulante, libre, distante.
Figuras representativas: Xu Changyu, Wu Xuan, Qin, Sun Shaotao, Zhang Ziqian, Liu, Mei Yueqiang, etc.
Música de piano representativa: Longxiangxiang, Menon, Pingshayan, Xiaoxiang, Guanglingsan, etc.
Obras importantes para piano: partitura de Cheng Jiantang, partitura de Wuzhizhai, partitura de Ziyuantang, partitura de Jiaoan, etc.
(5) Escuela Pucheng
Período de formación: Dinastía Qing
Fundador: Zhu
Estilo principal: digitación delicada, natural y refinada , Lento y moderado.
Figuras representativas: Zhu, Xu Yuqiao, Zhang He, etc.
Música representativa de Qin: Yuqiao Q&A, Yangguan Three Floors, Shiliuquan, etc.
Obras importantes para piano: "Chun Caotang Music Score", "Gu Zhai Music Score", "Introducción a Qin Xue", etc.
(6) Escuela Fan-Sichuan
Nombres de las escuelas: Escuela Fan-Sichuan, Escuela Sichuan y Escuela Shu.
Era de formación: Dinastía Qing
Fundador: Zhang Kongshan Estilo principal: desenfrenado y majestuoso.
Figuras representativas: Zhang Kongshan, Gu Yucheng, Gu Juan, Gu, Xia Yifeng, Zha Fuxi, Yu Shaoze, Zhu Mohan, etc.
Música representativa de Qin: Phoenix Buscando Phoenix, Pheasant Flying, Zhi Song, Angelica Sinensis, Flowing Water, etc.
Obras importantes para piano: partitura para piano de Tianwenge, partitura para piano de Bai Pingzhai, etc.
(7) Nueve facciones
Periodo de formación: Dinastía Qing
Fundador: Yang Zongji (Baishi)
Estilo principal: sólido y Sólido, presta atención al ritmo del canto.
Figuras representativas: Bai, Guan Pinghu, etc.
Música de piano representativa: Liu Shui, Hu Jia Shiba Pai, Orchid, etc.
Obras importantes para piano: Serie Qin Xue (Shi Yangbai), etc.
(8) Escuela Zhucheng
Período de formación: Dinastía Qing
Fundadores: Wang Puchang, Wang Yimen
Estilo principal: Qingyuan ( Largo), hermoso, persistente (puerta).
Figuras representativas: Wang Puchang, Wang Yimen, Wang Xinyuan, Wang Yanqing, Wang Xinkui, etc.
Música de piano representativa: "El resentimiento de Nagato", "Tres pisos de Yangguan", "Guanshan Moon", etc.
Obras importantes para piano: "Partitura musical de Tongyinshantang", "Corrección de partitura musical", etc.
(9) Escuela Mei'an
Periodo de formación: Dinastía Qing
Fundadores: Wang (Yan Qing), Xu.
Características principales: suave y cantabile, grácil y persistente, con un amplio abanico de canciones.
Figuras representativas: Xu, Shao Dasu, etc.
Representando a Qin Le: Pingshayan, pasando la noche en Qiujiang, cambiándose de ropa, etc.
Obras importantes para piano: "Longyin Concert Hall Music Score", "Mei'an Music Score", etc.
(10) Escuela Lingnan
Período de formación: Dinastía Qing
Fundador: Huang Jingxing
Estilo principal: elegante.
Figuras representativas:, Li Baoguang, Zheng, Yang Xinlun, etc.
Música de piano representativa: Bijian Liuquan, Nostalgia, Linfeng Yushu, Ou Wangji, Nightingale, etc.
Obras importantes para piano: partitura para piano de clavecín, partitura para piano de Wu Xueshan, etc.