Ilustradores de carteles de emprendimiento: los diseñadores te enseñan cómo mejorar la estética y la innovación

¿Cuál es la situación actual de la industria del ilustrador? ¿Es usted optimista sobre el futuro de esta industria?

De hecho, lo que todo el mundo debería poder ver es que para un ilustrador, la situación actual de esta industria es realmente muy buena, y Battle.net es una industria muy rentable y su desarrollo también es muy bueno. Bueno, todos también apreciamos mucho el desarrollo de esta industria, así que lo que deberían poder ver es que, en el proceso de desarrollo real, hemos visto algunas cosas buenas sobre esta industria. En otras palabras, estas industrias generan grandes ganancias y su desarrollo es necesario en muchos lugares. Sólo que esto es lo más importante. Pase lo que pase, si pensamos en estos contenidos en nuestros hogares, entonces lo que todos deberían poder sentir es el desarrollo de estas industrias, especialmente para la conversión, este es de hecho un punto más importante y también nos permite ver ilustraciones de lo que industria que estudias? No importa dónde esté, se puede utilizar.

Así que todos somos muy optimistas acerca de la industria del ilustrador, y resulta que nuestro país es una gran industria, con bastante de ella. Parece que no me faltan esos talentos, por lo que hay una brecha en este aspecto. Espero que todos puedan ver que el buen desarrollo de nuestra industria de ilustradores es de hecho un contenido relativamente importante. Por supuesto, es un poco difícil entrar en la industria de los ilustradores porque. Aunque somos relativamente simples, el desarrollo de las cosas no es tan simple como imaginamos. Por lo tanto, si realmente desea ingresar a esta industria, debe comprender muchos problemas y debemos poder trabajar sin descanso.

En cuanto al desarrollo de esta industria, creo que las perspectivas de desarrollo de esta industria son muy buenas. Como todos podemos ver, somos más importantes, por lo que esta es una perspectiva de desarrollo futuro para esta industria, y también es muy amplia. Espero que todos puedan prestar atención a esta industria y que todos podamos conocer el desarrollo de esta industria para garantizar nuestro propio desarrollo. Si mi madre tiene talento, todos podemos conseguir un trabajo de esta manera. Qué software utilizar para diseñar carteles

El software de diseño de carteles incluye: CorelDRAW, Illustrator, Chuangkit, MockingBot, PPT.

1. CorelDRAW

El paquete de software proporciona a los diseñadores profesionales y entusiastas del dibujo presentaciones, páginas en color, manuales, empaques de productos, logotipos, páginas web y más; Las herramientas de dibujo tipográfico y los nuevos asistentes dinámicos pueden reducir por completo la dificultad del control del usuario, permitiéndoles crear de manera más fácil y precisa el tamaño y la posición de los objetos, reduciendo los pasos de clic y ahorrando tiempo de diseño.

2. Illustrator

Adobe Illustrator, a menudo denominado "AI", es un software de ilustración vectorial estándar de la industria que se utiliza en publicaciones, multimedia e imágenes en línea. Como muy buena herramienta de procesamiento de gráficos vectoriales, este software se utiliza principalmente en impresión y publicación, composición tipográfica de carteles y libros, ilustraciones profesionales, procesamiento de imágenes multimedia y producción de páginas de Internet, etc. También puede proporcionar mayor precisión y control para dibujos lineales y es adecuado para producir cualquier cosa, desde pequeños diseños hasta grandes proyectos complejos.

3. Chuangkit

Maker Post tiene versión web, iPhone, iPad y versión de escritorio. Entre ellos, la versión web admite el diseño y la creación en línea sin descargar ningún paquete de instalación. Maker Post proporciona 6 escenarios de diseño principales y 63 categorías pequeñas de plantillas de diseño, como redes sociales, impresión publicitaria, documentos de trabajo, vida, pancartas publicitarias y correo electrónico. comercio.

4. MockingBot

MockingBot es una herramienta de colaboración y creación de prototipos en línea. Con la ayuda de MockingBot, grupos de usuarios como gerentes de productos, diseñadores, desarrolladores, ventas, operaciones y empresarios pueden. Se puede construir como un prototipo de producto para demostrar el efecto del proyecto.

MoDao también es una plataforma de colaboración donde los miembros del proyecto pueden colaborar en la edición y revisión, ya sea mostrando ideas de productos, recopilando comentarios de los clientes sobre los productos, presentando demostraciones a los inversores o colaborando en la comunicación y la gestión de proyectos dentro del equipo.

5. PPT

Con Microsoft Office PowerPoint, no sólo puedes crear presentaciones, sino también realizar reuniones cara a cara, reuniones remotas en Internet o mostrar presentaciones al público. en línea. Lo creado por Microsoft Office PowerPoint se llama presentación y su sufijo de formato es: ppt, pptx o se puede guardar como: pdf, formato de imagen, etc. Se puede guardar en formato de video en versiones 2010 y superiores. Cada página de una presentación se llama diapositiva. Los diseñadores te enseñan cómo mejorar la estética y la innovación

¿Por qué el mundo necesita diseñadores?

Esto es como preguntar por qué hay científicos e inventores en este mundo en cada una de nuestras sociedades. de personajes es hacer nuestro mundo cada vez mejor, y la vida más cómoda y feliz. Además de esto, los diseñadores también queremos crear belleza y mejorar la diversidad de puntos de vista de las personas sobre las cosas. Hay un dicho que me gusta mucho. dijo esto, un buen líder no te lleva a donde quieres ir, sino que te lleva a donde no esperabas.

Para aquellos de nosotros en la industria del diseño, esta frase es igualmente aplicable. El diseño surge de las diversas necesidades de nuestras vidas. Usamos ojos microscópicos para detectarlas y luego crear lo que todos necesitan. Diseñar cosas que hagan que la gente se sienta mejor.

Si no hay tal mejora en la conciencia estética, nuestras vidas siempre se mantendrán dentro de las reglas básicas del cuadrado, sin belleza, innovación y mayores exigencias para la calidad de vida. Estas son las cualidades y objetivos básicos que debemos tener como seres humanos.

De hecho, disfrutamos de todo en la vida, y el diseño nos aporta sensaciones bonitas. Por ejemplo, no sé si habrás notado que, al igual que nuestros amigos a los que les gusta el café, podemos observar que el diseño del LOGOTIPO de Starbucks se ha ido acumulando a lo largo del tiempo y que la cultura de la marca se ha ido moldeando, mejorando y evolucionando continuamente, paso a paso. paso a lo que vemos hoy. A través del cerebro y las manos de la diseñadora, la imagen de su marca se vuelve más concisa y hermosa. También nos facilita recordar y aceptar su existencia. Cuando compramos algo de una marca, no solo miramos su LOGO, sino la satisfacción y los sentimientos detrás de la cultura visual de la marca que trae a nuestros corazones. Por supuesto, la calidad de una buena marca no tiene comparación.

Entramos en contacto y utilizamos los resultados de diseño de otras personas todos los días. Otro ejemplo es Nongfu Spring, que mejoró su marca hace unos años y la rediseñó para crear varios productos de agua mineral con envases exquisitos y creativos. Si lo sientes con atención, no solo nos trae una botella de agua mineral de alta calidad, sino que reutiliza la cultura de la marca y el poder del diseño para permitirnos sentir más la belleza de la vida.

El diseño de una imagen y la mejora de la botella permiten que nuestros ojos vean hermosos animales bailando, y nos hacen sentir que la botella de agua es más cómoda de sostener en nuestras manos. Un sentimiento noble que se puede comprar por 5 yuanes es algo que casi todo el mundo puede permitirse, pero no todas las marcas de agua mineral pueden pensar en esto. Y en la Cumbre del G20 en Hangzhou el año pasado, esta botella de agua bellamente diseñada también se utilizó como agua potable exclusiva del G20.

Sin diseño, las personas comunes y corrientes no podríamos obtener esta maravillosa experiencia, ni podríamos beber la misma agua que tantos personajes famosos del mundo. Aunque esto se parece un poco a una botella de agua divinizada. De hecho, lo que principalmente quiero decirte es que en la vida, en las necesidades diarias aparentemente repetitivas de las necesidades diarias, si realmente diseñas e innovas con un poco de pensamiento, obtendrás varias veces más felicidad que otros.

Por ejemplo, agrega algunas ilustraciones y caligrafía artística a la portada del libro de tu hijo, o prepara un hermoso desayuno de amor para tu amante, y puedes usar algas para agregar algunas expresiones a las bolas de arroz. Otro ejemplo es contarles a tus padres un chiste que últimamente es muy popular en Internet. O, durante su tiempo libre, puede utilizar cosas viejas que tenga en casa para transformar algunos objetos pequeños y útiles.

Todos estos son pasos desde lo ordinario hasta el pensamiento de diseño. Primero cultive su capacidad de observar la belleza y la creatividad, y luego aplique esta capacidad a todos los aspectos de la vida. A medida que pasa el tiempo, descubrirás naturalmente que tu vida es mucho más interesante que la de otras.

Si la industria del diseño no existiera en el mundo, nos perderíamos muchas de las cosas maravillosas que podríamos haber experimentado.

Es una profesión que te permite descubrir cosas nuevas constantemente y observar cambios en el mundo todo el tiempo. En el largo proceso creativo, tu impaciencia se atenuará y no sabrás qué hacer a continuación. Antes de que te des cuenta, estarás más tranquilo. Por lo tanto, a menudo se dice que los diseñadores son el grupo de personas más cómodo. Porque cuando me concentro en mi trabajo, a veces me olvido de comer y hasta no quiero ir al baño. Al menos así me siento.

El mayor encanto del diseño es que puede convertir cosas ordinarias y corrientes en una obra atractiva mediante la transformación del pensamiento y la creatividad. Creo que también has visto algunas escenas publicitarias en Internet que nunca habías imaginado. Estas cosas son muy comunes cuando se ven por separado, pero cuando se combinan, pueden transmitir un mensaje y hacerte pensar en algo.

De hecho, muchos trabajos de diseño excelentes son una forma de mejorar, sin saberlo, la estética y la forma de pensar de las personas.

Al mirar este conjunto de carteles, en realidad encontró una imagen con ojos apagados y cansados ​​a un costo muy simple, y luego el ilustrador dibujó elementos narrativos en ella, un automóvil y un Mientras la madre empujaba su bebé recién nacido, le expresó los peligros de conducir fatigado de una manera muy sencilla y dolorosa. Tan pronto como cierres los ojos, el coche te atropellará. De hecho, el costo de producción de este tipo de póster es muy bajo y no es necesario contratar mucho personal para tomar fotografías especiales. Representa el tema en sí de una manera extremadamente simple. Por supuesto, creo que el diseñador pasó por un largo proceso de reflexión antes de llegar a una idea creativa tan genial. Esa es la magia y la creatividad de tener una mentalidad de diseño.

La respuesta es: ¡Mira! Soy un animal muy, muy visual. Mientras sea bonito y especial, siempre lo miro durante mucho tiempo, como un entusiasta de la comida encuentra una comida deliciosa. . Me siento atraído por cosas bellas y únicas cada minuto sin ninguna inmunidad.

En el proceso de mucha observación y visión, tu nivel estético mejorará enormemente. Aunque cada uno tiene su estilo preferido. Pero casi todas las cosas bellas del mundo tienen leyes naturales y proporciones áureas. Entonces, cuando se trata de cosas bellas, el nivel de agrado a la vista de todos es más o menos el mismo.

Para brindarte algunos de mis métodos de aprendizaje diarios: cómo observo y veo las personas y las cosas en mi vida circundante.

Por ejemplo, cuando miras películas, a veces no se trata solo de la trama. Muchas películas excelentes y de alta calidad incluso tienen títulos especialmente pensados ​​y hechos por diseñadores. Después de esto, los amigos que no lo hayan notado podrán prestarle atención la próxima vez que vean una película. Se han diseñado los nombres del director, los actores protagonistas y otros miembros del personal. Muchos son muy hermosos y creativos. También hay composiciones cinematográficas, vestuario, maquillaje, escenografía y banda sonora. Básicamente, después de ver una película, puedes aprender mucho y ver muchas sorpresas. Personalmente, prefiero los estilos creativos de los directores Wong Kar-Wai y Hou Hsiao-hsien. También vi antes una película extranjera llamada "La extraña vida de Timothy" y los efectos fueron particularmente hermosos.

Otro ejemplo, fíjate en el diseño y decoración de la puerta de entrada de un restaurante, así como en la vestimenta de sus camareros, platos, menús, etc. Estos se procesarán rápidamente ante mi vista. Mientras espero la comida, observaré el entorno circundante para ver qué se puede mejorar, qué se puede aprender y qué haré si esta tienda es mía. No mires el comer pensando que se trata sólo de comer y consumir. Hay muchas oportunidades en la vida para recolectar materiales e inyectar nuevas ideas.

Luego está la lectura, si no tienes nada que hacer, ve a la librería y mira el diseño de la portada y el material del libro, así como su método de encuadernación. Hay miles de tipos de papel. y cada libro con un tema diferente será diferente combinado con diferentes colores y materiales de fondo, así como ilustraciones del libro y diseño clasificado de la arquitectura. Diseño de título.

Además de un buen contenido, un buen libro a veces está muy atento a varios detalles. Habrá sorpresas cuando pases cada página. Con solo pensarlo, hay demasiadas cosas hermosas.

Si observas atentamente las cosas que te rodean y desde la perspectiva de un diseñador, realmente sientes que hay muchísimas cosas que puedes hacer y disfrutar cada día. A veces los amigos preguntan: ¿sufre alguna enfermedad profesional? ¿Está cansado? Simplemente coma y mire a su alrededor. Jaja me siento muy feliz. Qué hay más gratificante que descubrir cada día cosas nuevas y tener siempre curiosidad.

Ten en cuenta que no estarás bien después de verlo. Debes recordar y pensar mientras lo miras, un círculo virtuoso. La próxima vez que encuentre un determinado problema, es posible que pueda utilizarlo. Cuantos más y mejores sean los datos en la base de datos de su memoria en la vida, más fácil y menos esfuerzo será hacer las cosas. Es más probable que la vida se desarrolle en una buena dirección. En realidad, este punto es el mismo tanto si eres diseñador como si trabajas en otras industrias. Debes actualizar constantemente tu sistema para mejorar y evolucionar.

Bueno, en realidad esto es muy necesario, porque hasta donde yo sé, los trabajadores en muchos puestos ahora necesitan hacer algún trabajo relacionado con el diseño, por ejemplo, los trabajadores administrativos en la oficina no pueden evitarlo. Bueno, algunos miembros del personal que negocian con empresas de diseño también necesitan algunos conocimientos básicos de diseño. Luego les hablaré de los tres elementos principales del diseño universal, que también se pueden decir como puntos clave. Mientras los entiendas, creo que no serás tan simple y tosco la próxima vez que hagas PPT.

¿Qué es el diseño? El diseño de un diseño es como el cuerpo de una persona, es un marco grande, lo que determina la primera impresión que le das a la gente. Por ejemplo, a menudo pensamos en chicas pequeñas, son lindas. Y las chicas delgadas tienen un temperamento sexy. Por supuesto, es relativamente raro encontrar a alguien tan alto como Lin Chiling que también sea lindo y gentil. En general, el diseño de una obra determina su estructura general. Un diseño grande y complejo dará a las personas una sensación de riqueza, mientras que un diseño pequeño y refinado les dará a las personas una sensación de frialdad, que es lo que suele decir la gente (alta y superior). ).

Y las obras no son como personas que pueden hablar y comunicarse. Tal vez después de llevarte bien con algunas personas, sentirás que, aunque parezcan pequeñas, en realidad son muy poderosas.

Por lo general, nadie tiene la paciencia de quedarse mirando un diseño durante varios minutos, a menos que sea una exposición de diseño específicamente para personas interesadas en el diseño, entonces es solo para ti. es diferente. En cuanto a nosotros, la gente corriente, en esta era de explosión de la información, estamos más expuestos al diseño comercial.

Así que lo mejor es expresar en la medida de lo posible el mensaje que más se desea transmitir a la otra parte. Debes dejar que los demás vean tus mayores fortalezas. Bueno, sólo concéntrate. Demasiado se vuelve confuso y pierde su singularidad y atractivo.

Así que a menudo se lo digo a los clientes a los que les gusta llenarlo y hacerlo cada vez más grande, cuanto más simple, más grandioso, aunque al final puede que no me escuchen. Pero aún así lo diré por mi ética profesional. Ja ja. Además, nuestro propio equipo de diseño siempre se ha adherido al concepto de simplicidad, racionalidad y valor como punto de partida central para crear para los clientes.

Nunca complicaremos las cosas que no pueden ser complicadas. Este es el primer punto donde hablamos sobre el control y la importancia del diseño para el diseño general. Hablemos a continuación de la segunda clave.

Para un trabajo de diseño, es mejor no exceder los tres colores. Excepto para necesidades especiales como festivales y ferias de templos, se pueden agregar otros colores además de tres en pequeñas cantidades, según corresponda. no más de tres colores. Así como es mejor dividir un discurso en tres párrafos, lo mismo ocurre con el diseño. La respuesta del cerebro humano al procesar la información es que no le gustan las cosas que son demasiado complicadas y el color determina cómo nos sentimos con respecto al trabajo. Por ejemplo, el azul y el blanco nos hacen pensar fácilmente en el invierno, brindando a las personas una apariencia limpia y agradable. sensación refrescante.

Con ese color rojo anaranjado, fácilmente podemos sentirnos tropicales, desbordantes y enérgicos. Así que asegúrese de comprender la unidad entre lo que desea expresar y esos sentimientos. No se puede decir que cuando creas un menú de bebidas frías de verano, pones un fondo rojo brillante. Hacía tanto calor y deslumbrante. ¿No se ve bien esto en este momento?

En segundo lugar, la clave es ser adecuado y no brusco.

La combinación de colores es como la analogía que hice con una mujer hermosa en el primer punto. Con el diseño como estructura general, es hora de vestir a la mujer hermosa. Si te vistes elegante y dignamente, naturalmente pensaremos que eres más femenina. Si te vistes hermosa y sexy, sentiremos que esta persona es sexy y enérgica. Todos estos requieren habilidades de combinación. Su combinación de colores debe complementar su diseño. Este es el segundo punto al que hay que prestar atención. En resumen, el color determinará los sentimientos psicológicos de las personas, así que intenta hacer coincidir tu combinación de colores con tu diseño. El equilibrio es la primera condición básica para la belleza visual.

Cuando el esqueleto está en su lugar y los colores coinciden, lo último que queda es la atmósfera. Cómo reflejar la atmósfera en la pantalla es una cuestión de procesamiento de detalles. Continuamos con la analogía anterior. Después de que tu belleza se haya puesto ropa y zapatos, ¿necesita maquillarse y ponerse una correa de joyería? Esto parece más refinado.

Por ejemplo, agregue algunos elementos de ícono a la fuente del diseño, agregue algunos efectos de luz a su imagen general o agregue una línea auxiliar en algún lugar para hacer la imagen más completa. Si una mujer hermosa se viste cuidadosamente para complacer a los demás, deja que los demás te aprecien y se sienta más segura. De hecho, nuestro propósito de diseño es similar: atraer la atención del público. A su vez, déjales saber más sobre nuestros proyectos o productos.

Por supuesto, para hacer un excelente trabajo de diseño, no se limita a estos tres puntos, hay muchas cosas que necesitamos aprender, pero si logramos estos tres puntos, al menos se puede considerar como una obra completa. No es difícil ver adónde ir. La razón por la que algunos diseñadores dicen: ¡Uy! Eres tan increíble, ¿por qué te ves tan bien? De hecho, no es más que dedicar más tiempo, pensar algunos pasos más y realizar algunos pasos más para hacer algo más completo.

Siempre recordaré a un senior en la industria del diseño diciéndome que si puedes lograr algo con una puntuación de 90, nunca debes detenerte cuando obtengas una puntuación de 80, porque esa es la diferencia entre ustedes. y otros diseñadores. El punto clave para abrirse.

Espero que el contenido anterior sobre la composición de elementos de diseño pueda traer diferentes inspiraciones para todos, y también espero que puedas aplicarlo a tu vida y trabajo.

Deja de lado tu propia terquedad y sé una persona que acepta las opiniones de los demás con seriedad y humildad. Cada uno tiene sus propias ideas y perseverancia en las cosas. Cuando un cliente solicita su diseño, no es profesional pero necesita mucho su cooperación. Tienes que dejarte llevar y crear lo que realmente necesita expresar. El diseño final puede que no sea el más satisfactorio para ti, pero el cliente quedará contento y satisfecho, así que a ti no te importa.

Por supuesto, si puede dedicar mucho tiempo a comunicarse con los clientes antes de que comience el trabajo de diseño, el proceso de cooperación posterior será mucho más sencillo. Sin embargo, descubrí que durante el trabajo de diseño, las personas generalmente no tienen la paciencia y el tiempo para llevar a cabo una comunicación temprana detallada con los diseñadores, ni expresan plenamente las necesidades clave.

Incluyéndome a mí, he estado practicando algunos métodos sobre cómo comunicarme bien con los clientes y espero poder mejorar cada vez más en el futuro. De hecho, el buen progreso de todos los aspectos de la vida debe pasar por un proceso de comunicación paciente entre sí. A esto se le puede llamar verdadera cooperación.

Como diseñador, además de dejarte llevar, también debes seguir aprendiendo de los demás y del mundo con un corazón humilde. Después de todo, no importa lo poderoso que seas, siempre habrá alguien. mejor que tú. Sólo a través del aprendizaje y la exploración podemos tener un flujo constante de inspiración y motivación para continuar sirviendo a los clientes y dedicando tiempo y capacidad intelectual.

¿Puedo decir que cada vez me obsesiono más con la belleza? Porque eres diseñador, así que al menos debes parecer un diseñador. No puedes hablar ni vestirte como un funcionario, ¿verdad?

En términos de imagen, así como algunos elementos involucrados en la vida diaria, habrá mayores requisitos de apariencia y también habrá requisitos sobre si el diseño funcional es razonable. También suelo gastar dinero en comprar muchas cosas que en realidad no son muy deliciosas, pero el empaque es muy bonito.

El siguiente paso es ordenar el espacio, que quedará lo más alineado, simple y equilibrado posible. De todos modos, en cuanto a lo visual, quiero mantenerlo limpio y equilibrado.

Luego, cuando algunos amigos y familiares compren artículos más caros, vendrán a mí y me preguntarán cuál les queda mejor. Para ser honesto, este sentimiento de confianza es bastante feliz.

Muchas veces lo que gusta a las personas suele ser la proyección y expresión de su propio estado interior. Entonces, si quieres mejorar, es más fácil descubrir y ver la belleza de este mundo. Simplemente mire más, observe y estudie más y diseñe algunas obras. O ir a menudo a galerías de arte y exposiciones de diseño y otros lugares. En resumen, sigue siendo la misma frase: ver más, pensar más, aplicar más y practicar más.

En realidad, veo más cosas que ellas, por lo que puedo distinguir mejor las cosas de mejor calidad en el menor tiempo. En resumen, creo que el mayor cambio que aporta el diseño debería ser el cultivo de la estética. A través de la profesión del diseño, las personas madurarán sin saberlo y, al mismo tiempo, tendrán mejores capacidades de discernimiento.

¡No! ¡Estamos locos sin motivo! También gritaremos "dejad canciones" en los conciertos de canto. También nos doleremos cuando vayamos a los juegos a jugar a las máquinas de baloncesto. Juegos de matar para poner a prueba nuestro coeficiente intelectual. Cuando te calmas, también lees muchos libros con diferentes entendimientos para comprender el conocimiento de varias industrias, porque nunca sabemos quién es el próximo cliente. ¿En qué industria está involucrado? ¡Cuanto más sepas de antemano, más! ¡Cuanto más ventaja tienes!

Entonces me gusta pintar, porque a veces necesito comunicar ideas preliminares a los clientes. También me gusta tomar fotografías porque puedo practicar mis habilidades de composición. Estas también son cosas que ayudan al diseño, y he desarrollado muchas aficiones y pequeñas especialidades sin saberlo.

Por lo tanto, es necesario encontrar formas de mejorar la eficiencia de tu trabajo y planificar tu tiempo de manera razonable. De lo contrario, no tendrás tiempo para hacer nada más que dormir, despertarte es solo trabajo.

Quiero decir en voz alta que me encanta, pero el verdadero sentimiento es que lo amo y lo odio al mismo tiempo. ¡Me encanta la sensación de logro y disfrute visual que me brinda! Odio, es una pérdida de tiempo. Mientras otros ven dramas, nosotros trabajamos horas extras, otros salen y nos apresuramos a terminar el manuscrito. Mientras otros viajan, nosotros diseñamos eventos navideños.

Todos los diseñadores deben saber que cuanto mejor y más simple sea el diseño, más tiempo llevará pensar en él, desde la concepción hasta el boceto y la finalización. ¡Es como un proceso de producción! Dijiste, ¿a quién le gustaría tener hijos de vez en cuando? ¡La clave es que a veces tienes que someterte a una cirugía plástica después del nacimiento! ¡La cirugía plástica no necesariamente se ve bien! ¡Es el momento de la creación! ¡Por eso siempre digo rehacer! ¡No hay nada que no se pueda cambiar! Jefes, ¿alguna vez sintieron que al cliente que estaba negociando con el diseñador no le importaba el talento?

¡Está bien! Seamos serios, si puedes persistir en trabajar duro durante tantos años, debes tener más amor que otras preocupaciones. Cuanto más entres en una industria, solo querrás pagar más, solo. Como Cuanto más inviertes en amar a alguien, menos dispuesto estás a renunciar a él. Esta es la naturaleza humana. De lo contrario, todos los esfuerzos anteriores no sirven de nada.

Cuando tienes contenido, incluso las cosas que son completamente diferentes a veces pueden inspirar nuevas ideas para tu proyecto. Y cuando sabes más cosas, no existe el llamado período de cuello de botella. Porque mientras tenga buenas capacidades de integración de recursos y pueda encontrar la correlación entre las cosas, inevitablemente se le ocurrirá una nueva idea.

Entonces, después de entrar en contacto con un nuevo proyecto, primero haré una lluvia de ideas y las integraré en la base de datos de la memoria, luego aclararé mi cerebro y luego comprenderé las diferencias competitivas en la misma industria del proyecto, y luego entiendo el estilo básico general, luego encuentro las lagunas, hago algunas innovaciones y resalto los diseños que pueden destacarse.

Después de terminar de pensar en la arquitectura general y sentir que es ejecutable, enciendo la computadora y procedo con la operación de diseño. Finalmente, obtengo el primer borrador y luego lo leo de nuevo, ajusto los detalles omitidos y finalmente se lo enseño al cliente, y luego espero los comentarios de revisión o ¡se aprueba el primer borrador!

¡Pero! esta probabilidad es extremadamente baja. Porque es como si una persona te dijera qué tipo de vestido quiere mediante una descripción verbal. Cuando lo hagas, definitivamente no será exactamente lo que ella imaginó. Se necesita mucho tiempo para lograr este tipo de comprensión tácita.

Los clientes suelen hacer modificaciones repetidas porque no logran esta increíble consistencia.

Incluso hay algunos clientes que simplemente no pueden expresarlo con precisión (¡porque normalmente los sentimientos no se pueden expresar!) y luego simplemente dicen: ¡ustedes son profesionales, pueden hacer lo que quieran!

En el primer paso, lo haremos. Seguí sus instrucciones. Le conté la lógica detrás de mi trabajo, le dije la razón por la que lo hice y luego lo llevé a ver el trabajo de diseño desde otra perspectiva. (Si este paso falla, solo puedes hacer lo siguiente)

¡Tenemos que descubrir lo que quiere en nuestras mentes innumerables veces! Luego, hazlo y deja que continúe leyendo.

Al escuchar esto, ¿estás seguro de que todavía quieres diseñar? Jaja

Quiero decirte que el diseño no se trata solo de capacitar y ejecutar algunos programas de diseño y luego operarlos. Si lo conoces, puedes decir que puedo diseñar. Para ser honesto, no me atreví a decir que era diseñador hace varios años. Les dije a otros que era un entusiasta del diseño, porque lo sabía. Muchas personas excelentes todavía estaban trabajando duro y sabían sobre diseño. En la situación sin fondo, tengo estándares muy claros en mi corazón y siento que todavía no soy diseñador. No fue hasta que trabajé en muchos proyectos grandes que completé de forma independiente, cuando escuché a mis colegas estar de acuerdo con el trabajo y cuando alguien vino a mí de la nada y me ofreció dinero para comprar mis diseños, que gradualmente comencé a comenzar el mío propio. negocio, que pude An Xin reconoció en silencio su identidad profesional.

Incluso ahora, todavía siento que tengo mucho espacio para aprender y desarrollarme.

Diseñar no es tan sencillo como hacer algo y que el cliente lo acepte. Se trata de tu comprensión general de un proyecto, el análisis tonal y cómo hacer que la imagen de marca tenga un impacto. Cómo dar forma a un diseño que sea particularmente relevante para la cultura del proyecto durante un largo período de tiempo.

Ya sea que estés haciendo diseño artístico o diseño comercial. Todos deben comprender las tendencias de toda la industria y el sistema estético en escena.

Por supuesto, personalmente creo que el diseño comercial es más desafiante, pero también relativamente más valioso y significativo. Por lo tanto, muchos trabajos de diseño eventualmente se presentarán a todos de una manera que combine arte y comercio.

Lo último es perfeccionar constantemente tus habilidades de comunicación, esto te ayudará mucho en el trabajo de diseño. En muchos casos, debes tener la capacidad de persuadir a la otra parte para que no te confundas. Opiniones de clientes poco profesionales. Obligado a trabajar horas extras y revisar el manuscrito.

Más importante aún, con buenas habilidades de comunicación, puede explicar relativamente bien el significado y el punto de partida de su diseño al hacer una propuesta, y luego explicar cómo los demás notarán las ventajas de este diseño. Brinde a las personas sentimientos visuales, vínculos emocionales, etc.

Porque es imposible que un redactor te ayude a escribir un diseño que no conoce el proceso creativo. Incluso si puede, si tienes tiempo para explicárselo, puedes escribirlo. muchas veces por ti mismo.

Por lo tanto, un diseño sin capacidad básica de expresión de texto no es un buen diseño.

El tema que compartimos hoy es (cómo mejorar la estética y la innovación). También creo que todos pueden convertirse en diseñadores en sus propias vidas. Nuestra vida diaria y nuestro trabajo requieren que tengamos cuidado. y operar.

Para mí personalmente el diseño ha sido una parte muy importante de mi vida, y lo integro en ella voluntariamente y no quiero separarme de él. Me gusta este estado de diseñar la vida, es una trama que me encanta de la vida.

Si todo el mundo puede ver el mundo desde la perspectiva de un diseñador, traerá diferentes sorpresas a sus vidas y te acercará a tus sueños.

Este es también el propósito y expectativa de lo que hoy les comparto. Espero que podamos crecer juntos y mejorar juntos.

Gracias a todos, estoy muy feliz de tener vuestra compañía esta noche. Buenas noches a todos. ¡Te amo!