Cronología de la creación de Frith Lang

En 1921, Lang también abandonó los planes de filmar "Spider-Man 3" y "Spider-Man 4" después de rechazar la oferta de Mao de dirigir "Gali Galli". Escribió y dirigió la primera obra maestra de su carrera cinematográfica: "Der Müde Tod" (El caballero de la muerte), que también es una de las obras maestras del cine expresionista alemán. La película le cuenta a la niña a través de tragedias amorosas en tres países diferentes que debe salvar su vida hablando con la muerte. Después de que todos rechazaron la solicitud de la niña, en un incendio repentino, la niña finalmente tuvo la oportunidad de cambiar al bebé por la vida de su amante, pero al final aún se negó a entregar el bebé al Dios de la Muerte. Decidió quedarse con su amante para siempre. Desde el diseño de la escena hasta la fotografía, esta película demuestra plenamente la comprensión de Lang sobre la muerte, el amor y otros elementos, lo que la convierte en una de las películas imprescindibles para comprender el cine expresionista alemán. La tercera historia de amor de la película tiene lugar en China, pero Lang no sabe mucho sobre la arquitectura, la vestimenta y la cultura chinas.

En 1922, Lang filmó su segunda obra maestra, "Dr. Mabuse the Gambler". En la película de 290 minutos, Lang combina decorados de estilo expresionista con su característica historia de detectives. Con su escalofriante interpretación de un criminal muy inteligente, el Dr. Mabuse parece algo excéntrico. ocircMas) y la sombra del Dr. Caligari, como cambios de rostro e hipnosis. , pero reflejaba más el lado oscuro de la verdadera sociedad alemana de aquella época. Esta película estableció la importante posición de Lang en el cine alemán.

En 1923, la alemana Universal Film Co., Ltd. (UFA) se fusionó con Dekla. Con una gran inversión de la Compañía Ufa, Lang filmó la epopeya mitológica histórica alemana "Die Nibelungen" (Die Nibelungen). La película se divide en dos episodios: "La muerte de Siegfried" y "Krimhild Rachel". El primer episodio cuenta la historia de la corta pero gran vida del protagonista Siegfried, y el segundo episodio cuenta la historia de la loca venganza de la Princesa Hill de Klim tras la muerte de Siegfried. La película fue un logro en las artes visuales y arquitectónicas, incluidos efectos especiales como "La lucha contra el dragón a través del bosque encantado" de Siegfried para su próxima película.

A partir de 1924, la economía alemana continuó deteriorándose. Para evitar la quiebra, Ufa firmó el "Acuerdo Paiumi" con Paramount y MGM. Según este acuerdo, Estados Unidos invirtió 17 millones de marcos para crear una agencia de gestión. Al mismo tiempo, Alemania debería enviar a destacados creadores de cine a trabajar en Hollywood. Ese mismo año, Lang fue a los Estados Unidos para una inspección. Después de breves paradas en Nueva York y Hollywood, Lang regresó a Alemania.

En 1925, Lang comenzó a filmar "Metropolis", que era una adaptación de la novela de su esposa. Esta costosísima película es una de las obras más importantes del cine alemán e incluso mundial de la época del cine mudo. Cuenta la historia de la lucha en dos etapas diferentes de una futura metrópoli. Muchas de las escenas y la cinematografía de la película tuvieron una gran influencia en esta película de ciencia ficción, como el modelado de sus robots femeninos. Después del estreno de la película, causó una gran controversia. A muchos críticos de cine les parece increíble gastar tanto dinero en una película así. Medio año después, la Compañía Ufa reeditó la película, acortándola de los 210 minutos originales a 114 minutos. Como resultado, el público ya no pudo ver la película verdaderamente completa de ese año (esta película se estrenó en Shanghai, China). en la década de 1930 y se tradujo como "Mundo de la ciencia").

En 1928, Lang fundó su propia compañía cinematográfica y filmó sucesivamente la película de detectives "Spioni" y la película de ciencia ficción "Fraun Immond". En comparación con las películas anteriores de Lang, el nivel de estas dos obras ha bajado significativamente. Cabe mencionar que en "Chang'e Flying to the Moon", la cuenta atrás para el lanzamiento del cohete diseñada por Lang todavía existe en la realidad.

En 1932, Lang filmó su primera película sonora, "Black Boy" (M). La película está basada en el sensacional "Asesinato en Dusseldorf", y Long Ben quiso titular la película "Asesinato en M-Eine Stadt Sucht einen". Pero se decía que sus productores se enteraron por el Partido Nazi de que Hitler podría ganar las elecciones, y Kenro abandonó el título por temor a que la película pudiera ser prohibida.

Esta película es reconocida como la obra más representativa de Lang. Tiene una perfecta técnica artística y combina a la perfección personajes, sonidos y símbolos, como el llanto de la madre, la marcha fúnebre interpretada suavemente por el asesino y el globo que simboliza al niño muerto. . esperar. Al mismo tiempo, se puede decir que el cinismo sobre el gobierno es la primera película de humor negro. Por el contrario, por ejemplo, una reunión de funcionarios del gobierno y una reunión de una organización ilegal están perfectamente montadas juntas para lograr una alegoría extremadamente inteligente.

En 1933, Lang continuó rodando la película policial "El testamento del Dr. Mabuse", que continuaba la historia del "Dr. Mabuse el jugador" que rodó en 1922, contando la historia del Dr. Mabuse. Cierre Después de ser ingresado en un hospital psiquiátrico, la gente todavía usa sus pensamientos para dirigir a sus hombres a cometer crímenes. Los nazis estaban en el poder en Alemania en ese momento y Goebbels, que estaba a cargo de la propaganda, lo prohibió. Posteriormente, Lang emitió un comunicado en los Estados Unidos, diciendo que la historia de la película describe a un ladrón loco que soborna al director de un manicomio para que lo acoja, y luego se esconde en la sala y dirige a un grupo de ladrones a robar. con la intención de condenar “el terrorismo de Hitler, las consignas y dogmas del Tercer Reich y la teoría de que los nazis buscaban destruir todo lo que era bueno para el pueblo”, pero esta explicación post facto es difícil de creer porque el guión de la película Fue escrito por su esposa Dia. Ese mismo año, von Haber y Jew Lang se divorciaron. Lang descubrió que la situación en Alemania era peligrosa en ese momento y decidió exiliarse en Francia.

En 1934, Lang, que se encontraba exiliado en Francia, filmó "Liliom", adaptación de la obra original del dramaturgo húngaro Molnar. La película describe una historia de crimen debido a la presión de la vida real. También es una historia de muerte y redención. Se dijo que el propio Lang estaba satisfecho con el trabajo, pero los críticos no estuvieron de acuerdo.

A mediados de 1934, Lang viajó a Estados Unidos y posteriormente filmó 21 obras, entre ellas "Anger", en MGM y otras compañías. Pero en el entorno empresarial estadounidense, el estilo cinematográfico de Lang realmente no podía destacarse, y sólo unas pocas películas tenían su estilo original. Pero los críticos de la Nueva Ola creían que fue durante su período americano cuando Lang demostró verdaderamente su talento artístico, en lugar de quedarse ciego.

En 1958, Lang regresó a Alemania y colaboró ​​con Joe May, Das Indish Grabmar y De Tag von Esnapour en la secuela. En 1961, Lang filmó El Dr. Mabuse con los mil ojos (Die 65438).

En 1963, Lang aceptó la invitación del director francés de la Nueva Ola Jean-Luc Godard para desempeñar el papel de director de cine en la obra "Le Mépris" (Le Mépris).