Music Talk (9): Un repaso por las distintas partes y su estatus en la orquesta.
Aunque el mundo es grande, existe una regla no escrita de unidad: se presta atención al estatus. Cuanto más alto sea el nivel, más respetado serás. Puede que no sepa tu nombre, pero mientras seas un anciano Babou, debes inclinarte cuando nos encontremos.
La orquesta también. Cada movimiento lo realizan cientos de personas, con algunas voces en el medio. ¿Quién es el maestro? ¿Quién es Ji? ¿Quién es el foco? ¿Quién es el acompañante?
Prepara el taburete y te lo mostraré.
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Cada pieza musical interpretada por la orquesta requiere de la cooperación de varias partes, y entre ellas, podemos dividirla en tipo de melodía y tipo de acompañamiento según la naturaleza. de la música reproducida.
Como sugiere el nombre, el tipo de melodía es la protagonista y flores rojas, y el tipo de acompañamiento es el papel secundario y hojas verdes. Por tanto, en una orquesta, el estatus de una voz se puede definir de esta manera: cuanto mayor sea la proporción de melodía en la música interpretada, mayor será el estatus, y viceversa.
Por lo tanto, podemos llamar parte de melodía con una alta proporción de música melódica y a la parte de acompañamiento con una alta proporción de música de acompañamiento llamada parte de melodía.
Como protagonista, la voz melódica suele ser el foco de atención en la actuación. Sin embargo, toda ventaja conlleva desventajas. Cuanto más fácil es brillar, más fácil es cometer errores. Porque bajo el foco, cada detalle se magnifica.
Por el contrario, como papel secundario, los sonidos de acompañamiento suelen pasar relativamente desapercibidos. Sin embargo, detrás de cada protagonista brillante, debe haber un papel secundario con habilidades profundas, al igual que cuanto más verdes son las hojas, más deslumbrante es la bonificación.
Sin embargo, bajo la brillantez del protagonista, muchas personas ignoran el valor de los papeles secundarios. Lo que no me di cuenta es que la mayoría de las veces, el acompañamiento de los personajes secundarios es más diligente que la melodía del personaje principal.
Como no es una melodía, en la música de acompañamiento hay muchos sonidos desagradables, o incluso simplemente sonidos extraños. Con muchos instrumentos, como los de cuerda, puede resultar difícil encontrar el sonido, y mucho menos tocar con fluidez.
También hay ritmo, si la melodía tiene un ritmo mayormente coherente, entonces el acompañamiento probablemente será la segunda mitad del tiempo, o incluso las notas detrás de la línea de puntos, etc.
Así que la parte de acompañamiento requiere una base más profunda de teoría musical para poder ser imparcial y desempeñarse bien en el caos de la melodía.
Además, lo que es más raro que la teoría musical básica y las habilidades interpretativas es la conciencia del acompañamiento. Más de diez años de ensayos con la banda me han enseñado que ningún instrumento sólo puede tocar una melodía para siempre, debe haber un momento en el que la acompañas.
La llamada conciencia de acompañamiento significa no robarse el show y ser una hoja verde. Tú no eres el protagonista en este momento. Tienes que seguir la melodía. La melodía puede ser ligera o débil.
Esta no es una tarea fácil. Porque todo el mundo quiere aparecer y ser protagonista. Si supieras que estás destinado a ser el denominador, ¿aún estarías dispuesto a hacerlo?
Supongo que la respuesta para mucha gente es no.
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Tomemos la orquesta china como ejemplo (el hecho es que la orquesta sinfónica, la orquesta de viento y la orquesta de teclados son solo espectadores, así que no diré tonterías ). Una orquesta completa se puede dividir en cinco partes: cuerdas, instrumentos pulsantes, instrumentos de viento, bajo y percusión.
Entre estas cinco partes, sólo la parte del bajo tiene un acompañamiento relativamente más fuerte. Debido a que la formación de la orquesta nacional evolucionó a partir de la orquesta sinfónica occidental y los instrumentos musicales nacionales carecían de instrumentos bajos, se introdujeron el violonchelo y el contrabajo como parte del bajo. Como la propia orquesta nacional tiene su propia parte de cuerdas, en la mayoría de los casos se les asigna la melodía y la parte de bajo se ha reducido a una parte de acompañamiento.
Las otras cuatro partes se aportarán melodía y acompañamiento entre sí en función de la música, independientemente de su estatus. La verdadera diferencia de estatus se encuentra en las subvoces de la parte fuerte.
En primer lugar, la parte de cuerda consta de tres subpartes: Gao Hu, Erhu y Zhonghu. Desde la perspectiva de los instrumentos musicales, la diferencia radica principalmente en el rango de sonido, que corresponde a alto, medio y bajo. En términos de proporción de la melodía, las proporciones de las tres subpartes disminuyen en secuencia y su estatus también disminuye en consecuencia.
En segundo lugar, la parte punteada consta de seis subpartes: Pipa, Liuqin, Yangqin, Guzheng, Zhongruan y Daruan.
El sonido pulsado es el sonido más distintivo de la orquesta nacional, porque los instrumentos son ricos y coloridos, y los de nivel superior son todos muy distintivos, mucho más allá de la comparación con los instrumentos pulsados occidentales.
Entre ellos, la pipa y el guzheng son conocidos desde hace mucho tiempo en todos los hogares y no necesitan más descripción. Incluso un instrumento musical relativamente impopular, Zhongruan, sólo ha comenzado a hacerse famoso en los últimos años debido a la aparición de Feng Mantian en "Brilliant China".
Entre las seis subpartes, Pipa, Liuqin y Guzheng son relativamente más melódicas, mientras que Yangqin, Zhongruan y Daruan se centran más en el acompañamiento.
En tercer lugar, la parte de cerbatana consta de tres subpartes: flauta, sheng y suona.
Estas tres subpartes están igualadas, pero cada una tiene su propia subdivisión:
Dizi: Bundy, Qudi, Xindi;
Sheng: Sheng de tono alto , alto sheng, bajo sheng;
Suona: soprano suona, alto suona, bajo suona.
En la subdivisión de las categorías anteriores, la proporción y el estatus de los tipos de melodía disminuyen sucesivamente.
En cuarto lugar, haz sonidos. Destaca también la sección de percusión de la orquesta china.
En primer lugar, lo abarca todo y la variedad es alucinante. Los tradicionales incluyen campanas, los occidentales incluyen timbales; los grandes incluyen gongs de nubes, los pequeños incluyen platillos pequeños, los normales incluyen tambores y los emocionantes incluyen hebillas de resorte. Incluso los músicos experimentados, como yo, nos quedamos boquiabiertos muchas veces durante los ensayos por los nombres de los instrumentos de percusión.
En segundo lugar, hay una tendencia de diferenciación más obvia. Los timbales son siempre el protagonista y el rey inquebrantable. Los tambores, platillos, gongs y otros instrumentos musicales ocupan el segundo lugar, seguidos de otros. Según diferentes trayectorias, la probabilidad de aparición ha fluctuado y ajustado, pero en general está por encima del mismo nivel. El resto, como tambores y triángulos, son instrumentos secundarios, que aparecen de forma irregular y desaparecen periódicamente.
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Vale, la popularización científica se acabó. Finalmente, aquí hay un huevo de pascua:
La queja, como forma popular de entretenimiento, también es común en las orquestas. Las quejas en la banda a menudo tienen fuertes características vocales y generalmente se atribuyen a la tía Jiang:
Qinxian: Tenemos mucha mala suerte. Cada pista está ocupada casi de principio a fin. Mientras ensayaba, el atacante ha estado descansando, y si golpea de vez en cuando, nos gustaría darle la vuelta, lo cual es realmente irrazonable.
Plucked: Tenemos cuatro cuerdas, el doble de cuerdas, y tocamos casi de principio a fin. ¿Somos los más ocupados? ¡No lo agarres!
Cerbatana: La misma actuación, ¿por qué las cuerdas y las cuerdas son tan difíciles de puntear, y solo somos seis u ocho personas, y nosotros solo somos dos? Mala suerte.
Huelga: ¿Quién dice que estamos de ociosos? Estamos ocupados, ¿vale? ¡Estamos ocupados contando medidas! De lo contrario, si haces prueba y error, verás si el conductor te regaña. Por supuesto, mucha gente no lo entiende. De todos modos, si dices algo mal, no lo oirás.
Bess: Sólo quiero ver si haces ruido o no. Porque me dedico a la música folklórica y mi corazón es sinfónico...
Está bien, ya terminé con la divulgación científica, ¿hasta qué punto puedes entender las quejas anteriores?
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