Lista de álbumes de Aerial Blacksmith Band
Aerosmith lanzó su primer álbum del mismo nombre en 1973. En ese momento, Steven Tyler (cantante principal) aún no había establecido su propio estilo de canto, y la banda actuaba como los New York Dolls con mejor técnica y los Rolling Stones con música más pesada. Sin embargo, el estilo único de Aerosmith de combinar la improvisación de blues y el hard rock fue de hecho una receta para el éxito futuro. En 1976, el álbum "Aerosmith" volvió a entrar en las listas de música pop de Estados Unidos, alcanzando el puesto 21, y el sencillo reeditado "Dream On" ocupó el sexto lugar, convirtiéndose en un clásico para la banda en el futuro. Sin embargo, en general, Aerosmith es un álbum descuidado.
1974 "Spread Your Wings"
En 1974 se publicó el segundo álbum de la banda, "Get Your Wings". Aunque le tomó un año a "Get Your Wings" lograr un disco de oro, "Get Your Wings" es musicalmente completamente diferente del álbum anterior, con la instrumentación de los miembros de la banda más exploratoria en el nuevo álbum. Los aullidos de Steven Tyler (vocalista) adornan este álbum. Los sencillos "Old Songs and Old Dances", "S.O.S. (Too Bad)" y "Lord of the Thighs" del álbum son trabajos con estilos muy diferentes, y el productor Jack Douglas también comenzó a trabajar con la banda gracias a este álbum. Una colaboración exitosa en la década de 1970.
1975 "Toys in the Attic"
Toys in the Attic capturó el encanto de la banda. Sweet Emotions entró en el top 40 en el verano de 1975 y posteriormente el álbum alcanzó el número 11 en la lista de álbumes. El éxito los impulsó a relanzar el sencillo Dream On, 1976 Spring, una canción que se hizo sorprendentemente famosa y entró en el top ten de la lista de sencillos, lo que también llevó a los álbumes anteriores Aerosmith y Get Your Wings a las listas. En 1976, el último sencillo de "Toys in the Walk This Way", lanzado antes del lanzamiento del nuevo álbum "Rocks", hizo que Rocks, que originalmente no tenía sencillos Top 10, se convirtiera en un álbum de platino a principios de 1977.
Este álbum ocupó el puesto 228 en la lista de la revista Rolling Stone de los 500 mejores álbumes de todos los tiempos.
1976 "Rocks"
Aerosmith es aclamado por muchos como la banda de hard rock más fuerte de los Estados Unidos, y este álbum de Rocks es uno de sus primeros álbumes más representativos. El editor de la revista Rolling Stone cree que si los juguetes en el ático fueron solo una pequeña prueba, entonces están completamente libres en esta roca. Este álbum alguna vez ocupó el tercer lugar en la lista de álbumes de Billboard y vendió más de 4 millones de copias. También es el "Aerosmith" que más admira el líder de Nirvana, Kurt Cobain.
Este álbum ocupó el puesto 176 en la lista de la revista Rolling Stone de los 500 mejores álbumes de todos los tiempos.
1977 "Draw the Line"
En comparación con los dos exitosos álbumes anteriores "Toys in the Attic" y "The Rock", el álbum de Aerosmith "Draw the Line" lanzado en 1977, Parece un poco atrasado. La banda también sintió que demasiadas giras los hacía sentir demasiado cansados, y "Draw the Line" no trajo mucha sorpresa. A diferencia de sus álbumes anteriores, esta vez la banda no pasó mucho tiempo en el estudio explorando nuevos estilos musicales. Esta vez, la banda busca la sencillez y la crudeza en la música rock. El sencillo "Lights Up" del álbum es la primera vez que Joe Perry (guitarra), el segundo alma de la banda, interpreta la voz principal en un álbum de la banda. Otros sencillos destacados incluyen "Cow Blues", "I Want to Know Why", "Kings and Queens", etc. En general, "Draw the Line" es un álbum con el espíritu de regresar a la naturaleza.
1978 "¡En vivo!" Piratería (en vivo)
"¡Vivo!" El contrabando se lanzó en 1978 y ocupó el puesto 13. Incluye versiones en vivo de casi todos los grandes singles anteriores. Incluye los clásicos Back in the Saddle, Keep Dreaming, Call for Help y Finalmente.
Niño, ve por aquí, espera.
1979 "Night in the Rut"
En 1979, Aerosmith lanzó su sexto álbum "Night in the Rut". Poco después del lanzamiento del álbum, el segundo al mando de la banda, Joe Perry (guitarrista), dejó la banda debido al abuso de drogas y Jimmy Crespo (guitarrista) se unió a la banda. Sin embargo, en ese momento, toda la banda de Aerosmith estaba. Un grupo de personas que permanecieron despiertos todo el día. El adicto, "Night in the Rut", fue grabado en un ambiente lleno de humo. La calidad del álbum se puede imaginar. "Night in the Rut" alcanzó el puesto 14 en las listas de álbumes y solo vendió un disco de oro, pero fue el peor álbum de todos los álbumes que Aerosmith había lanzado hasta la fecha. Poco después de que despidieran a Joe Perry, el segundo guitarrista de la banda, Brad Whitford, también dejó la banda para formar su propia banda y comenzar una nueva carrera.
1980 "Most Hits (Greatest Hits)"
Este álbum fue el álbum largometraje lanzado después de la partida de Joe Perry y Brad Whitford, más o menos llenó un vacío por un tiempo. El álbum dura sólo 37 minutos y medio y muchos clásicos de Aerosmith no están incluidos. Entonces, lo que mucha gente considera que incluye una lista de canciones típica de esta banda, como The Train Keeps Rolling, pero incluye éxitos como Dreams, Same Old Songs and Dances, Sweet Emotions, Walk This Road, Last Child y Back in the Saddle, y lo deja claro. límites. (Joe, vuelve pronto~~)
1982 "Hard Place Rock"
El álbum "Hard Place Rock" de 1982 provocó que Aerosmith sufriera un fracaso musical y comercial sin precedentes. Después de dejar a Joe Perry (guitarra) y Brad Whitford (guitarra), las incorporaciones de Jimmy Crespo (guitarra) y Rick Duffy (guitarra) no fueron una sorpresa. La banda intentó agregar música experimental en el estudio de grabación para mantener el estatus de la banda en la escena musical, pero el efecto obviamente no fue obvio. Joe Perry y Brad Whitford regresaron a Aerosmith en 1984 debido a carreras en solitario insatisfactorias. Comience el viaje de la reestructuración. Las bandas de la época estaban plagadas de drogas y alcohol. 1985 "Done with Mirrors"
"Done with Mirrors" es el primer álbum lanzado por Aerosmith después de que Joe Perry y Brad Whitford regresaran a la banda, lo que supuso un duro golpe para la banda al reajustar su estatus. . En el álbum, escuchamos el rico sonido de la guitarra de Joe Perry y el gruñido habitual de Steve Tyler. Sin embargo, Finished and Mirrored no fue el mejor álbum de Aerosmith, y el regreso planeado de la banda claramente no fue tan exitoso como debería haber sido. Más tarde, Steve Tyler y Joe Perry comenzaron a tratar a drogadictos, y con el surgimiento de nuevas bandas de heavy metal como Van Halen y Viper, la gente ya no le prestaba atención a Aerosmith.
1986 "¡Clásico en Vivo!" "(Transmisión en vivo)
1987 "Classic Live! Volumen 2 (en vivo)
1987 "Vacaciones permanentes"
En 1986, el famoso grupo Pap Run D.M.C .cubrió la famosa canción de la banda "Walk This Way" en la década de 1970, y Aerosmith y Run D.M.C también aparecieron en el MTV de la canción y se convirtieron en un éxito Top 4, devolviendo a Aerosmith a la gente. El productor de heavy metal Bruce Fairburn grabará su próximo álbum, Permanent Vacation, lanzado en 1987 después de que Steve Tyler y Joe Perry se recuperaran. Al escribir canciones con el famoso compositor de heavy metal Desmond Child, la forma de tocar la guitarra de Joe Perry se volvió cada vez más violenta y emocionante en el sencillo de su álbum. Dude (Looking Like a Lady)". ", "Rag Doll" y "Angel" son todos buenos. El álbum finalmente vendió 3 millones de copias.
1988 "Gemstones"
. Después de una excelente "pausa permanente", la banda se ha rejuvenecido por completo.
Gem, lanzado en 1988 en forma de nuevas canciones y selecciones similares, es también un trabajo digno de ser recordado por las generaciones futuras.
1989 "Pump"
El álbum "Pump" lanzado por Aerosmith en 1989 marcó el comienzo de la segunda primavera de la carrera musical de la banda. En este disco incorporan a su música jazz, blues e incluso música oriental. Incluso la música más ruidosa e inconexa se organizará en manos de Aerosmith. Perfecto es la palabra perfecta para describir la banda. Pump, al igual que los álbumes anteriores de la banda, Rocks y Toys in the Attic, es un clásico poco común de la música rock. El álbum "Pump" ha vendido más de 4 millones de copias.
1991 Pandora's Box (selección de tres discos)
Un conjunto de 3CD seleccionado lanzado por Aerosmith1991. 1993 "Get a Grip"
El álbum de Aerosmith de 1993, Get a Grip, quedó algo eclipsado por su anterior álbum Pump, que fue un éxito comercial y artístico sin precedentes. No es que la banda no esté dispuesta a experimentar más. De hecho, la banda hizo la música demasiado ruidosa, lo que inevitablemente conducirá a una disminución en el nivel de audiencia, pero es innegable que Get a Grip es de hecho un excelente álbum de hard rock/heavy metal. Las canciones destacadas del álbum incluyen: "Living on the Edge", "Crying", "Amazing", etc.
1994 "Big Shot (Selected)"
El hard rock comenzó a decaer en los años 90. En aquella época, muchas bandas de hard rock tuvieron que empezar a buscar nuevos cambios. Sin embargo, el álbum de Aerosmith devolvió el hard rock a la corriente principal, un cambio importante en la historia del rock. El ritmo rápido del rock puede adormecer fácilmente la pista y el ritmo tierno es débil y delicado. La fusión sin precedentes de Aerosmith de dos estilos musicales completamente diferentes ha logrado un gran éxito. Temas clásicos: Love in the Elevator, la poderosa balada "Angels and Madness", a menudo esculpida conscientemente, "Get a Gun" de Jane que satiriza fuertemente el lado oscuro de la sociedad estadounidense, la muñeca de trapo que se balancea fuertemente, [Danddy] se parece a Lady , sus clásicos "What It Takes" y "Cry" están incluidos en este álbum.
1997 "Nine Lives"
Después de que Aerosmith regresara a Columbia Records, finalmente lanzaron su nuevo álbum "Nine Lives". El título del álbum proviene de la antigua leyenda occidental de que "los gatos tienen nueve vidas", lo que implica la tenaz vitalidad de Aerosmith. Bajo la guía de algunos maullidos, Aerosmith regresó a la escena musical con un impulso sobrenatural. La canción principal "Nine Lives" al comienzo del álbum es fuerte, dura y candente, y su llamativa popularidad es suficiente para salvar el declive de la música heavy metal. Este es un disco que suena muy divertido y emocionante. Excepto por las muchas canciones lentas que salpican el espacio, todo el álbum está lleno de momentos destacados, uno tras otro. Nine Lives devuelve la magia de la música heavy metal a la vida. "Nine Lives" es el mejor trabajo de Aerosmith desde el álbum "PUMP", y es el mejor momento para que desplieguen y desarrollen sus fortalezas musicales. Desde cantar hasta tocar, desde escribir hasta hacer arreglos, todos ofrecieron actuaciones convincentes que excedieron sus estándares. Aunque la música de Aerosmith pertenece al estilo tradicional de heavy metal basado en la música de ritmo y blues, esta vez todavía trajeron muchas ideas nuevas en creación y arreglos. Por ejemplo, el ritmo del tambor en "Crash" es similar a los gongs y tambores populares chinos, lo que suena muy fresco.
1998 Slightly South of Sanity (En Vivo)
En 1998, la banda lanzó "South of Sanity". Si bien el negocio siempre ha tenido sus altibajos, Aerosmith siempre ha disfrutado de un estatus elevado en su industria. La imagen musical única que crean se mantiene al día con los nuevos tiempos. Y mantiene su estilo hard rock original.
2001 "One Click to Play"
En este trabajo, Aerosmith todavía combina pegadizas melodías pop con música crujiente, ruido metálico y ritmos rockeros que se mezclan a la perfección, como la marca registrada de la banda. . El álbum fue producido por primera vez por el vocalista Steven Tyler y el guitarrista Joe Perry, e infundió hábilmente el poder del hard rock de los 70 en las nuevas creaciones de 12.
Al igual que los álbumes del mismo nombre "Just Push Play" y "Out of Your Head", el blues rock, con el ritmo de Aerosmith, convierte la forma estándar de la banda en una tendencia vivaz y alegre, lo cual es emocionante, otro ejemplo es "; Fly From Here", "Go" y "luvlies", el gentil herrero aéreo de Iron Man siempre trae emociones de amor irresistibles; y el primer sencillo número uno, "Jaded", que rompe completamente con el estilo antiguo y muestra una nueva generación de estilos de guitarra alternativos. , se presentan alternativamente vanguardia, fascinante fantasía, alternativa, heavy metal, lirismo... A lo largo de los años, Aerosmith se ha ido adhiriendo a los estándares del rock and roll, absorbiendo constantemente nuevos nutrientes en el mercado y creando nuevos logros. En 2001, ¡disfrutemos una vez más de la incomparable y loca música de "Aerial Blacksmith"!
2001 "Antología de Aerosmith"
2002 "¡Oh, sí!" "Aerosmith Ultimate Hits"
Este "¡O, sí!" - Ultimate Aerosmith Hits presenta a cinco miembros originales de Aerosmith de 1973 a 2002, incluidos Steve Taylor (voz), Joe Perry (guitarra principal) y Brad Whitford. (guitarra rítmica), Tom Hamilton (bajo) y Joey Cramer (batería). Las pistas no solo abarcan cuatro generaciones y tres marcas, sino que es el álbum más completo, más grande y más emocionante entre las colecciones lanzadas por varias marcas a lo largo de los años. Es casi como una crónica musical, que recopila las canciones de Aerosmith año tras año. Obras maestras clásicas más vendidas, cada una es una obra maestra y una elección única para todas las etapas de Aerosmith. Además, también incluye dos nuevos trabajos en 2002. , "Summer Girls" y "Let Down". ¡Esta serie es definitivamente para los fanáticos de Aerosmith! "The Trumpet on the Waves" de 2004
Este álbum es la primera obra maestra nueva de Aerosmith después de 2001. Push Play Only", y también es el 654º en su carrera musical. El trabajo de estudio de Zhang. Sin embargo, es sorprendente y agradable redescubrir el estilo de música rock de ritmo y blues que estableció en los años 1970, e incluso profundizar en el abrazo. de la "música blues", la madre de la música rock. Este artículo es exclusivo de Aerosmith. Utilizando técnicas, reinterpretaron las canciones clásicas de muchos maestros del blues que admiraban, entre ellas: "Road Runner" de los años 60, escrita y cantada por Bo Diddley, co. -escrito por Fisher Hopkins y reinterpretado por mucha gente "Shame, Shame, Shame" ha sido interpretado, y "Eyesight To The Blind" ha sido interpretado por el maestro del jazz Mose Allison, el Rey del Blues e incluso la legendaria banda de rock The Who; Además de "Stop Bullshit" Baby y "Baby, Please Don't Go", todos fueron expuestos por primera vez en un concierto de Aerosmith, compartiendo secretos solo con sus fans. Además, Aerosmith también creó una apasionada y conmovedora balada de blues rock "The Grind" para esta serie, demostrando una vez más que Aerosmith es la mejor banda de rock estadounidense.
2004 "You Must Move (Life)"
Este álbum es un álbum especial lanzado en 2004 y no se ha introducido en el país por el momento. Cualquier persona con información relevante puede mejorarlo. !
2005 "Rock United" (En vivo)
Aerosmith, una famosa banda de blues rock veterana estadounidense. ¡El álbum registra la actuación de la banda en un club de Las Vegas el 5438 de junio y el 65438 de octubre! y el 1 de octubre de 2002. Las seis canciones que la banda interpretó en vivo fueron de su álbum clásico Toys in the Attic (1975), y Rockin' the Joint seleccionó 11 de las 25 canciones que la banda interpretó en Las Vegas, incluidas algunas que la banda no No se presentan a menudo. Canciones interpretadas en vivo. Tales como: luz adentro, no más no más, no estaciones y cascabeles temblando. Se informa que Aerosmith ha querido lanzar esta escena especial en los últimos años.
"¡Es muy divertido! Nos sentimos realmente seguros tocando blues antiguo", dice el bajista de la banda, Tom Hamilton.
2006 "El diablo tiene un nuevo disfraz, lo mejor de Aerosmith"
(Nuevas canciones más selecciones) Este álbum es una colección lanzada por Aerosmith en 2006. Una cosa que no quiero perderme es el tema principal de la película Armageddon de Aerosmith de 1998. Cuando la película se convirtió en un éxito, este sencillo de rock lírico no solo encabezó la lista nacional de sencillos durante cuatro semanas consecutivas, sino que también impulsó su carrera musical a otra cima. ¡Este álbum también incluye dos trabajos nuevos, "The Devil Has a New Disguise" y "Sedona Sunrise"!
2012 "Music from Another Dimension"
"Music from Another Dimension" es el último álbum de estudio de Aerosmith después de "Honkin' On Bobo" de 2004. El disco fue producido por Jack Douglas, quien produjo el álbum clásico de Aerosmith de 1975 "Toys in the Attic". Respecto al disco, el guitarrista de Aerosmith, Joe Perry, dijo anteriormente en una entrevista: "Este disco suena más moderno que los discos anteriores. No es un disco rayado para sentarse y tocar. Vamos a seguir rockeando".