¿Qué escribir en guiones de vídeo cortos? ¡Deja de tomar fotos aturdido!

¿Eres adicto a los vídeos cortos de Douyin o Kuaishou? La música de fondo candente, los gráficos emocionantes, la trama interesante, las escenas extrañas y la trama llena de suspenso... todo te hace querer parar y pasarás varias horas en "Swiss-Shua-Shua" sin siquiera darte cuenta.

Detrás de esta serie de diseños, la ayuda de un "guión de vídeo corto" es indispensable. ¿Qué es un guión? En pocas palabras, el guión es el esquema de rodaje y el fotograma del vídeo corto. Todas las personas involucradas en la filmación y edición de videos, incluidos fotógrafos, actores, preparadores de servicios, editores, etc., todos sus comportamientos y acciones están sujetos al guión.

¿Qué debo escribir en el guión del vídeo corto? Hunter Jun resumió los "7 elementos del guión de un vídeo corto". ¡Escribir un "guión" sobre 7 aspectos te ayudará a "pensar como un director" y grabar "videos cortos" de alta calidad!

7 elementos del guión de un vídeo corto

En el guión, debemos diseñar cuidadosamente cada toma y utilizar la lente para contar la historia. Utilice un lenguaje gráfico conciso para escribir el contenido de cada imagen.

Por lo tanto, es necesario saber qué hora, lugar y qué aparece en la imagen, cómo usar la lente, cómo es la escena y qué tipo de servicio se debe preparar. Estos aspectos juntos constituyen los "siete elementos del guión de un vídeo corto": escena filmada, contenido de la imagen, líneas, duración, movimiento de la cámara, efectos de sonido y accesorios.

A continuación, Hunter desglosará el contenido de cada elemento para todos:

A la hora de disparar, cuál se debe utilizar entre plano lejano, plano panorámico, plano medio, plano cercano y plano cercano. -¿tipo?

Tomemos como ejemplo fotografiar personas:

Plano largo: consiste en fotografiar a la persona completa y el entorno en la imagen. A menudo se utiliza para mostrar el tiempo, el entorno y la escala. y ambiente del evento. Por ejemplo, algunas escenas de guerra, escenas de ir a un parque de diversiones y escenas de viajes.

Panorama: Más cerca que el plano general, se muestra todo el cuerpo del personaje en la imagen. Se utiliza para mostrar los movimientos de todo el cuerpo del personaje o la relación entre los personajes. Por ejemplo, escenas de ejercicios físicos y escenas de caminatas.

Plano medio: se refiere a la parte de la fotografía desde las rodillas hasta la cabeza del personaje. No solo permite al público ver la expresión del personaje con claridad, sino que también ayuda a mostrar los movimientos corporales del personaje. .

Primer plano: se refiere a fotografiar la parte desde el pecho hasta la cabeza de un personaje, lo cual es muy útil para mostrar la expresión y el comportamiento del rostro del personaje u otras partes. Incluso nuestros pequeños movimientos. Por ejemplo, a menudo vemos blogueros de belleza que utilizan tomas de media distancia para mostrar su apariencia.

Primer plano: Es para fotografiar los detalles de los ojos, nariz, boca, dedos de manos, pies, etc. del personaje. Es adecuado para mostrar los detalles que es necesario resaltar. Por ejemplo: cuando te aplicas el delineador de ojos, debes concentrarte en mostrar la flexibilidad de tus ojos; cuando te aplicas el lápiz labial, ¡debes resaltar tus "labios carnosos" como Li Jiaqi!

Presenta lo que quieres expresar a través de varias escenas. En concreto, significa dividir el guión y dividir el contenido en cada plano.

Esta parte es el "alma" del guión del vídeo corto. El esquema del guión debe concebirse de antemano: ¿Cuántas personas se necesitan para representar una historia y en qué tipo de escena? ¿De qué forma se desarrolla la historia? ¿Cuáles son la emoción de la trama y los conflictos de los personajes de la trama? ¿Qué tipo de idea central quieres expresar?

Por ejemplo: el drama laboral de Douyin "Chujiu" cuenta la historia entre la secretaria dorada Chujiu y su "jefe". Cada tema tiene una trama diferente, hay giros y vueltas, conflictos, suspenso y. "extraño". Pero al final, la idea central a expresar se concentra en: el secretario de la medalla de oro, Chu Jiu, tiene un rostro hermoso y es favorecido por el jefe, ¡y todavía hay una "pequeña ambigüedad" flotante entre los dos!

En la actualidad, esta cuenta tiene casi 6 millones de fanáticos y es una cuenta de Douyin de rango medio. Si el contenido del guión no se diseña con anticipación, estos videos no se pueden grabar.

Se refiere a lo que dicen los personajes, que puede ser una conversación entre personajes o una “voz en off”, que da el toque final. (Sugerencia: para vídeos cortos de 60 segundos, no permita que el texto supere las 180 palabras, de lo contrario sonará muy agotador).

Se refiere a la duración de una sola toma, que debe marcarse claramente. con anticipación para facilitar la toma y la edición. Cuando trabaje, encuentre el ritmo y el enfoque para aumentar la eficiencia del trabajo.

El movimiento de la lente es la técnica de disparo, que incluye empujar la lente, tirar de la lente, subir y bajar la lente, mover la lente, etc. Los diferentes métodos de movimiento de la lente producirán diferentes efectos de imagen. Las siguientes son algunas técnicas de la cámara que se utilizan a menudo en la grabación de vídeos cortos:

Empujar hacia adelante y hacia atrás: acerque o aleje la lente del sujeto a una velocidad constante. Empuje la lente hacia adelante moviéndola de lejos a. cerca El uso del espejo hace que el paisaje cambie gradualmente de plano largo, plano medio a plano cercano o incluso primer plano. Este método de mover el espejo puede resaltar fácilmente el sujeto y enfocar gradualmente la visión del espectador.

Rodear la cámara: al realizar una toma envolvente, es necesario mantener la posición de la cámara sin cambios. Al sostener el estabilizador para rotar y mover con el sujeto como centro, la cámara circundante es como una perspectiva de patrulla. que puede resaltar el tema y representar la escena. La emoción hace que toda la imagen sea más tensa.

Movimiento de la lente en ángulo bajo: Al simular la perspectiva de una mascota, la lente se puede disparar en un ángulo bajo o incluso cerca del suelo. Cuanto más cerca del suelo, más fuerte se presenta la sensación de espacio. . Las tomas de ángulo bajo también pueden enfocar más en una parte determinada, la más común de las cuales son las piernas al caminar. ¡Este tipo de toma funciona bien en muchas escenas!

En los dramas de cine y televisión, se suelen utilizar diferentes efectos de sonido para realzar la atmósfera de las diferentes escenas. Por ejemplo, se utilizan efectos de sonido bajos y espeluznantes en escenas de miedo y efectos de sonido agradables en escenas alegres. lugares.

Para videos cortos, también debes aprender a combinar los efectos de sonido apropiados en el video. Por ejemplo, al fotografiar a chicos guapos y hermosas celebridades de Internet, debes elegir música de ritmo rápido pop y hip-hop; Al grabar videos de estilo chino, debes elegir música de vlog lenta y hermosa; al grabar videos de estilo deportivo, debes elegir música rítmica con ritmos claros y ritmos de tambor.

Elegir los efectos de sonido adecuados puede hacer que el vídeo sea más impactante.

Hay muchos tipos de accesorios para elegir y hay muchas formas de jugarlos. Sin embargo, cabe señalar que los accesorios son el toque final, no son superfluos y no dejes que te lo quiten. el encanto del cuerpo principal.

Se puede observar que los scripts sirven para lograr eficiencia y resultados. Por un lado, puede mejorar la eficiencia de la grabación de vídeo y prevenir situaciones que puedan ocurrir durante la ejecución. Por otro lado, se pueden utilizar guiones para refinar cuidadosamente los detalles que aparecen en cada vídeo para garantizar la calidad de la grabación del vídeo y mejorar la tasa de conversión del tráfico.

¡Deja de tomar tomas aleatorias y construye primero los 7 elementos del guión del vídeo corto!