¿Qué tal el Fashion Institute of Technology (FIT) de Nueva York?

Demasiada gente piensa que los estudiantes que se especializan en diseño de joyería están expuestos a metales preciosos y piedras preciosas brillantes, no a Chow Sang Sang sino a Swarovski... Pero el estudio del diseño de joyería se trata más de desarrollar nuevos materiales y productos. nuevos métodos de producción, el uso de materiales no convencionales y materiales ordinarios baratos para crear instalaciones artísticas integradas con el cuerpo humano y el diseño de "joyería moderna" son los contenidos principales de la especialización en diseño de joyería.

1. Introducción a la profesión del diseño de joyería

El diseño de joyería se refiere a la artesanía de joyería diseñada y producida con metales preciosos, joyas y otros materiales. Las joyas se crean mediante la comprensión de los materiales y la comprensión de la belleza. Generalmente, los materiales se rediseñan, transforman y colorean para lograr el efecto de diseño. El diseño de joyería conceptual tiene el espacio más grande y la expresión artística más fuerte entre todas las disciplinas del diseño. Los diseñadores pueden utilizarlo como vehículo artístico para la expresión conceptual personal, o como una "escultura portátil", "pintura portátil" o "arquitectura portátil". El diseño conceptual de joyería abre un espacio ilimitado de imaginación e imaginación de diseño para los diseñadores.

2. Plan de estudios de la especialización en diseño de joyería

Habla principalmente sobre la especialización en diseño de joyería en el Reino Unido. Debido a que el Reino Unido es rico en cultura y arte, especialmente famoso por su artesanía, la joyería. La especialidad de diseño en el Reino Unido tiene muchos buenos apoyos docentes. El Máster Británico en Diseño de Joyas tiene una duración de uno y dos años. También hay una amplia gama de carreras de diseño de joyería en el Reino Unido, incluida la Universidad de la ciudad de Birmingham, la Facultad de Arte y Diseño Central Saint Martins, la Universidad de Kingston, la Facultad de Artes Creativas de la Universidad, la Universidad de Northumbria, etc. Entornos especializados como Máster en Diseño: Cerámica, Mobiliario o Joyería, Joyería, Platería y Productos Afines, etc. Además de diseño, los cursos incluyen historia, negocios, escultura y más.

Los estilos de las universidades americanas tienden a estar más acordes con las necesidades del mercado y las empresas, incluidas Rhode Island School of Design, Savannah College of Art and Design, etc. A continuación, destacaré algunas de las instituciones mencionadas anteriormente.

Tres. Recomendar información sobre instituciones relevantes de renombre mundial.

Una universidad muy conocida en Reino Unido para estudiar diseño de joyería

Royal College of Art

(Royal College of Art)

El Royal College of Art es la universidad más prestigiosa del mundo. Una de las escuelas de arte y diseño más famosas. Fundada en 1837, es la única escuela de arte y diseño basada en la investigación del mundo donde todos los estudiantes son estudiantes de posgrado. La escuela está ubicada en South Kensington, el famoso distrito cultural de Londres, rodeado de muchos museos y galerías de arte famosos.

Los dos años de docencia en diseño de joyería en el Royal College of Art se reflejan a través de trabajos personales. El trabajo personal de los estudiantes en sus estudios está estrechamente relacionado con sus intereses en experiencias pasadas. Todo el proceso consiste en enseñanza individualizada e inspección y comunicación periódicas. Se utilizan cursos adicionales para complementar estos dos aspectos de la enseñanza, profundizando la comprensión de los estudiantes de los proyectos elegidos y aumentando su confianza en el lenguaje creativo utilizado en sus trabajos individuales.

University of the Arts London (Universidad de las Artes).

Colegio de Arte y Diseño Central Saint Martins

(Colegio de Arte y Diseño Central Saint Martins)

La Facultad de Arte y Diseño Central Saint Martins está bien- preparado para su producción de diseñadores famosos. Popular entre los estudiantes internacionales, hay muchos solicitantes de todo el mundo cada año. Central Saint Martins es la escuela de arte y diseño más grande del Reino Unido. Está ubicada en el centro de Londres y forma parte de la Universidad de las Artes de Londres. Desde su creación hace un siglo, Central Saint Martins ha tenido una gran influencia en el mundo del arte británico. Los alumnos se encuentran repartidos por el arte contemporáneo, el diseño, la moda, el espectáculo y otros campos, y continúan promoviendo el desarrollo de estas industrias.

La joyería, como uno de los cursos principales de CSM9, también está equipada con un nuevo taller de joyería, impresora 3D, escáner 3D, corte por láser, torno y perforadora y otros equipos, que cubren todos los aspectos de Procesamiento y fabricación de joyas, como forja, fundición, esmalte, grabado, incrustaciones, tratamiento de superficies, etc. El taller de joyería tiene un ambiente libre y abierto y se compromete a brindar orientación técnica e impartir conocimientos técnicos, permitiendo a los estudiantes completar sus propios trabajos de forma independiente.

Escuela de Joyería de la Universidad de la Ciudad de Birmingham

(Escuela de Joyería de la Universidad de la Ciudad de Birmingham)

La Escuela de Joyería de la Universidad de la Ciudad de Birmingham es la escuela de joyería más grande de Europa, ubicada en el famoso distrito de joyería de Birmingham, que ocupa el primer lugar en el Reino Unido en diseño de joyas. La universidad tiene estrechos vínculos con unidades industriales y comerciales relacionadas con la industria de la joyería y tiene relaciones de cooperación con muchas marcas de joyería reconocidas y marcas de lujo, lo que brinda a los estudiantes muchas oportunidades valiosas de pasantías. El presidente británico Cartier también dijo que Cartier contrata cada año a graduados de la Escuela de Joyería de la Universidad de la ciudad de Birmingham.

Estudia en Estados Unidos en una reconocida institución de diseño de joyería

Rhode Island School of Design

(Rhode Island School of Design)

Rhode Island La Escuela de Diseño fue fundada en 1877 y tiene una larga historia de 125 años. Es una famosa universidad de diseño que se encuentra entre las mejores de los Estados Unidos y es reconocida en todo el mundo. La Escuela de Diseño de Rhode Island es la primera escuela de arte y diseño independiente de los Estados Unidos. La Escuela de Diseño de Rhode Island (también conocida como RISD) es la predecesora de las escuelas de arte y diseño estadounidenses. Centrándose en la educación de pregrado y posgrado, sus estudiantes provienen de más de 50 países de todo el mundo, lo que la convierte en una escuela de diseño de clase mundial. La filosofía educativa de la escuela es: "Dedicada al cultivo de talentos artísticos del diseño. Mejorar el nivel de educación, negocios y productos artísticos públicos".

La Escuela de Diseño de Rhode Island ofrece carreras de pregrado y posgrado en joyería y forja de metales y ha establecido El Departamento de Joyería y Trabajo de Metales cultiva diseñadores, joyeros y artistas con habilidades personales únicas. Esta especialización se centra en el pensamiento activo de los estudiantes. En el proceso de aprendizaje, más importante que completar proyectos personales es la configuración y el desarrollo de ideas, así como la diversión infinita que esto implica. La especialización en forja de joyería fortalece las habilidades de expresión personal de los estudiantes, establece una base sólida y está completamente preparado para convertirse en artistas de joyería, diseñadores de productos, alquimistas, maestros, curadores de museos de arte y otros campos profesionales.

Savannah College of Art and Design

(Savannah College of Art and Design)

Savannah College of Art and Design (SCAD) está ubicado en Georgia, EE. UU. Ubicada en el centro de Savannah, es la facultad de arte más grande de los Estados Unidos y una de las universidades de arte más grandes del mundo. El Departamento de Diseño de Metales y Joyas de Savannah College of Art and Design ofrece a los estudiantes excelentes equipos, desde lámparas de soldadura y soplado hasta máquinas pulidoras, desde equipos de ajuste hasta amoladoras y desde instalaciones de vertido hasta coladoras al vacío. Estos instrumentos avanzados proporcionan una base material sólida para el progreso de los estudiantes. El diseño de metales y joyas también es un arte que requiere la combinación perfecta de habilidades manuales y una rica imaginación.

4. Perspectivas laborales del diseño de joyería

Como especialidad popular que "atrae dinero" para los estudiantes de arte que estudian en el extranjero, este artículo se centra en el mercado interno. Después de graduarse de la especialización en diseño de joyas, generalmente trabajan en grandes empresas de diseño de joyas como diseñadores de joyas y diseñadores de moda. La enorme demanda en el mercado nacional de joyería ha creado muchas oportunidades laborales para los graduados en diseño de joyería. La alta demanda de joyería por parte de los consumidores también ha hecho que las empresas de joyería prefieran talentos en diseño de joyería con una perspectiva internacional. Algunos graduados británicos en diseño de joyería también trabajan en algunas industrias de identificación de gemas o ingresan a universidades para convertirse en profesores de diseño de joyería. Algunos estudiantes también abrieron sus propios estudios de diseño de joyas con sus propias marcas y tiendas.

Básicamente dividido en las siguientes tres categorías:

1. Trabajar en carreras de arte o facultades de arte de universidades integrales relevantes y talleres y escuelas de diseño de joyería. La especialización en diseño de joyería es una disciplina con sólidas habilidades integrales entre las especializaciones en diseño de arte. Después de graduarse, pueden convertirse en talentos en diseño de joyas, accesorios de vestir, producción de arte, muebles para el hogar, accesorios, esculturas, etc. , amplia gama de empleo. En cuanto a todas las escuelas de arte nacionales, actualmente hay muy pocas facultades y universidades que ofrecen especialidades en diseño de joyería. La mayoría de los profesores que imparten especialidades en diseño de joyería provienen de disciplinas de diseño de moda o diseño industrial y no tienen experiencia profesional en diseño de joyería. Con el desarrollo de las industrias culturales y creativas y los niveles educativos nacionales, los maestros extranjeros en diseño de joyería serán los talentos que necesitará la industria nacional de educación artística.

2. Crea tu propia marca de joyería independiente. Hay muchas joyerías en China que se especializan en promover y vender obras de diseñadores originales. Además de esto, las tiendas de ropa y los grandes almacenes boutique también encargan piezas a diseñadores de joyería independientes.

Además, la industria nacional del comercio electrónico está relativamente desarrollada y los sitios web de compras relacionados también han proporcionado a las marcas de diseñadores independientes más plataformas en línea para promoción y ventas.

3. Trabajar como diseñador de joyas en una empresa de diseño de joyas nacional o internacional. Debido a la escasez de talentos de alto nivel para los diseñadores de joyas nacionales, las principales empresas de joyería, los institutos de diseño de joyas y las empresas de joyería populares necesitan diseñadores de joyas profesionales. Además, las marcas de ropa, las marcas de muebles para el hogar y las marcas de productos artísticos también necesitan talentos en diseño de joyas para participar en el diseño de accesorios y joyas.

Resumen:

En resumen, es fácil para los graduados de diseño de joyería encontrar un trabajo bien remunerado después de regresar a China. En términos de salario, el salario inicial para los graduados que ingresan al lugar de trabajo es de al menos 20.000, mientras que el salario mensual de los diseñadores senior puede llegar a 80.000. Si es un diseñador de primer nivel, es posible ganar millones. En general, las perspectivas de empleo de la especialización en diseño de joyería son muy optimistas y no es una reputación falsa como una especialización bien remunerada para los estudiantes de arte internacionales.

Por lo tanto, si ingresa a la especialidad de diseño de joyería británica con interés en la industria de la joyería, debe aprovechar el corto período de estudio y aprender todo el diseño avanzado posible. El diseño de joyería es una profesión altamente flexible que no sólo requiere una base sólida de conocimiento profesional, sino que también se integra con el mercado para satisfacer las necesidades de los consumidores. Preste más atención a cultivar su propia conciencia de marketing empresarial, participe en más exposiciones internacionales de joyería y amplíe sus horizontes. Si tienes la oportunidad, habla con expertos en joyería. Además, también debes prestar atención a mantener tu singularidad. Recuerde, la creatividad es lo más valioso en la industria de la joyería y el diseño de joyas debe formar su propio estilo y características. Las especialidades británicas en diseño de joyería que ofrecen algunas escuelas tienen estrechos vínculos con industrias y negocios relacionados. Por ejemplo, la Universidad de la Ciudad de Birmingham coopera con muchos joyeros y fábricas de procesamiento en Birmingham. Los estudiantes británicos de diseño de joyería pueden aprovechar estas oportunidades de cooperación e ir a fábricas y mercados de joyería para aprender.

Lo anterior es una introducción a la especialidad de diseño de joyería. Si quieres saber más, puedes seguir "Shanghai Sage Fashion"