Sobre el cultivo de la vida de los artistas

En la sociedad actual

el umbral para los artistas es muy bajo.

Parece ser un movimiento aleatorio.

Crear trucos

Establecer relaciones

Todos podemos ser artistas.

Pero convertirse en un verdadero artista

no es tan simple

Se necesita toda una vida de práctica.

Echemos un vistazo.

¿Qué dijo el Sr. Chen Shibin?

La calidad de vida de los artistas

——Chen Shibin

Los artistas se utilizan para crear belleza. Una persona que no puede crear belleza no puede ser llamada artista. Lo primero que debe hacer un artista es su propio arte. La pintura china suele tener tres ámbitos: el ámbito del paisaje, el ámbito de la pluma y la tinta y el ámbito de las humanidades.

Las habilidades en las técnicas de pintura y la pluma y la tinta ciertamente pueden crear buenas obras, pero el contenido humanístico afecta el valor final de una obra. Porque incluso un poco de contenido humanista le dará a la gente un efecto refrescante. Por lo tanto, mientras los artistas hacen buen arte, también deben prestar atención al cultivo de la vida.

Al hablar de la creación de caligrafía, el Sr. Shen Peng habló de "el interior del libro y el exterior del libro, el arte y la forma van de la mano", y concedió gran importancia al cultivo. de "fuera del libro", con el que estoy profundamente de acuerdo. Un artista consumado debe tener grandes logros en la vida. Creo que el cultivo de un artista incluye principalmente dos aspectos: conocimiento y carácter.

Chen Shibin en lo profundo de las nubes blancas

Conocimiento

"Si no viajas miles de millas y lees miles de libros, ¿podrás obtenerlo si no viajas miles de millas y lees miles de libros? ¿Quieres ser pintor?" Emotion, de Dong Qichang, nos dice lo que debe hacer un artista. Ya sea conocimiento indirecto al leer miles de libros o sentimientos reales al caminar miles de kilómetros, todas ellas son formas efectivas de acumular conocimiento.

El arte chino siempre ha sido conocido por su misterio. Sólo "misterio" sin "misterio" no es arte, y sólo "misterio" sin "misterio" no es arte en China. Pero si desea difundir estos reinos entre el papel y la tinta, primero debe tener un conocimiento claro de la literatura clásica china. El arte era algo elegante en la antigüedad, y los pintores siempre han tenido mucho miedo de que otros criticaran sus obras como "vulgares". La pintura se puede dividir en estilo artesano y estilo erudito. Una vez que alcanza el estilo artesanal "vulgar", no importa cuán cuidadoso lo dibujes, es inútil. Por tanto, si quieres entrar en el estilo académico, debes estar educado.

Todos los pintores chinos “pasan un tercio de su tiempo pintando y un setenta por ciento leyendo”. La caligrafía y la pintura chinas dependen en última instancia de las cualidades humanísticas de los calígrafos y pintores. Su: "No basta con retirar una montaña de bolígrafos. Sólo leyendo miles de libros se puede entender a Dios". Wang Mingbi dijo en "El libro de caligrafía y pintura" que "debes tener cientos de libros de caligrafía en tu mano". cofre antes de poder escribir bien ". Li Rihua de la dinastía Ming escribió en "Zhu Nen y Mo". También se dice en "Jun Bei Ji" que "toda turbidez se puede eliminar, leer más y explorar montañas y ríos más extraños. ." La pintura y la poesía están interrelacionadas, y para pintar se necesita un estilo erudito.

La teoría de la poesía, la caligrafía y la pintura tiene un significado orientador y normativo para la creación artística, y los artistas necesitan aprender más. A Qi Baishi le gusta leer. Hay una frase en su Capítulo de Ocio: "Debes leer mientras respiras". Por tanto, aunque sea un campesino carpintero, puede crear bien y convertirse en una generación. Huang es un erudito. Trabajó como editor de arte y leyó muchos libros. El Sr. Shen Peng y el Sr. Cheng Dali, que actualmente se dedican al campo de la caligrafía y la pintura, también se han dedicado al trabajo de edición durante décadas y han leído innumerables libros, por lo que sus obras tienen un alto ámbito humanístico.

Solo heredando los logros de nuestros predecesores, extrayendo nutrientes de poemas antiguos y basándonos en la concepción del poema podremos crear obras con elevadas intenciones. Por ejemplo, a los pintores les gusta pintar poesía Tang y letras de canciones. En la subasta de otoño de 2011, "Poemas e imágenes de la dinastía Tang" de Wang Yi se vendieron por 120 millones de yuanes. "La poesía de Du Fu" de Fu Baoshi se vendió por 60,02 millones de dólares de Hong Kong en la subasta de otoño de 2009. El altísimo precio refleja la vigorosa vida artística alimentada por la literatura clásica. Por supuesto, la lectura no es sólo literatura: la música, la danza y los artículos científicos también pueden estimular la imaginación y la creatividad de las personas.

Mientras lees miles de libros, también tienes que caminar miles de kilómetros. Mientras camina, podrá templar su temperamento y profundizar su comprensión de la vida, la sociedad, la naturaleza y el universo. En el camino observé los grandes ríos y montañas de la patria, las costumbres y costumbres locales, y me sentí orgulloso de mí mismo a pesar del viento y la lluvia. Guo Guo de la dinastía Song del Norte dijo en "Landscape Training": "Las cuatro estaciones tienen sus propias experiencias. Las montañas en primavera son tan ligeras como una sonrisa, las montañas en verano son verdes y las montañas en otoño son tan brillantes como el maquillaje. , y las montañas en invierno están tan desoladas como el sueño ".

"Su capacidad para captar perfectamente el paisaje de las cuatro estaciones es inseparable de su frecuente observación en profundidad de las montañas. Sólo cuando Zong Bing viajó a montañas famosas su obra maestra "Prefacio a pintar paisajes" pudo ser brillante y transmitida a través del mundo. años, y podía tumbarse y nadar en su vejez.

La vivienda en la montaña de Shi Tao

Los bocetos de Shi Tao sobre la búsqueda de picos extraños y el viaje de Huang a los 70 años. a Bashu para crear bocetos. Entrando en la naturaleza La atmósfera ilimitada de montañas y ríos nutre el temperamento y la pincelada del pintor. Con el tiempo, ha dado nueva vitalidad a su exposición "Nueva mirada de montañas y ríos".

Varios hechos muestran que solo caminando hacia la sociedad, caminando hacia la naturaleza, caminando hacia el sentimiento y caminando hacia la escucha puedes tener sentimientos reales y únicos y crear algo si copias ciegamente el pasado y lo cierras. La puerta, no importa cuán similares sean, todavía viven en las sombras. Las habilidades de copia de Zhang Daqian son desconcertantes, especialmente cuántos conocedores ha engañado al copiar las obras de Shi Tao. es su comprensión y expresión únicas del arte.

Imágenes de Shitao, Bambú, Crisantemo y Piedra

Por supuesto, eso no significa que esté hecho deliberadamente con el propósito de "caminar a miles". de millas", pero se centra en un viaje mental, un proceso de percepción del mundo exterior solo en el condado. Debe limitarse al condado donde vive. Bada Shanren es un ejemplo típico, puede superar las limitaciones del espacio. Nunca ha abandonado Jiangxi en su vida, pero tiene logros artísticos tan elevados.

¿De dónde viene la capacidad del conocimiento? Uno lee y el otro camina. De hecho, caminar tiene muchos significados: por un lado, puede entenderse simplemente como caminar y viajar; por otro, también puede extenderse a la experiencia y los sentimientos, si simplemente viajas por el mundo y juegas con una mentalidad de juego. tenga un sentimiento profundo incluso si viaja miles de millas. Puede convertir el conocimiento acumulado en aprender y cultivar la nobleza del espíritu de Huang. El carácter moral de alguien

Wang Yu enfatizó: "Aquellos que aprenden a pintar primero deben establecer su carácter. Las personas que defienden los productos tienen sus propios pensamientos honestos más allá de las palabras. Por lo demás, aunque la pintura sea impresionante, hay una tendencia malsana. Por eso, la palabra “correcto” siempre ha sido extremadamente importante. "Los artistas también deben tener la conciencia espiritual para cultivar un espíritu noble. Como dijo el Sr. Chen Chuanxi: "Nuestra era necesita el heroísmo, el poder, la grandeza, la audacia y la salud de las dinastías Han y Tang y, lo que es más importante, el significado de la masculinidad. .

“El Qi es la base de la vida y la base del aprendizaje y el arte. Sólo cuando el pintor tiene Qi en el pecho puede haber Qi en la pintura, y sólo cuando tiene una gran mente puede presentarlo. un gran paisaje”. Estaba lleno de emociones cuando subí a la montaña, y cuando miré el mar "El mar se está desbordando" ("Wen Xin Diao Shen Long Si" de Liu Xie), "Mirando las nubes de otoño, el los dioses vuelan; frente a la brisa primaveral, hay miles de pensamientos" ("Pintura" de Wang Wei), todas las buenas obras de arte estarán llenas de ricas emociones, agitando el aire en el pecho.

Pintura No puedo dejar de enfatizar las habilidades de la pluma, la tinta y la caligrafía. Sin embargo, una vez que domines estas habilidades, no serás necesariamente un buen artista de

"River Picture"

Sikong Tu. Veinticuatro poemas" dice: "La vasija de jade compra la primavera, la casa con techo de paja disfruta de la lluvia. Sentado en la campana de piedra, podando el bambú. Hay nubes blancas en Chu Qing y los pájaros se persiguen entre sí. Duerme bajo la sombra del piano, con una cascada arriba. Las flores caídas se quedan sin palabras y la gente es tan ligera como los crisantemos. "Destaca el carácter elegante y elegante de las personas.

Ni Zan dijo: "En el valle de las orquídeas, el reflejo es como un reflejo de sí mismo, nadie ha hecho un hermoso jardín y la brisa primaveral sonríe. "Las orquídeas del valle florecen solas. Aunque nadie las aprecia, no están deprimidas. Son frescas y refinadas, con pensamientos claros, frente a la brisa primaveral, floreciendo con sus propias sonrisas.

Shi Tao dijo: "No es tan bueno como vomitar sangre diez veces. Un bocado de nieve. " Enfatizó que escribir y pintar no dependen de las habilidades, sino de la sabiduría. Es mejor tragarse una bola de nieve, practicar mucho las habilidades, agotar la mente y cultivar un corazón claro y elevado.

"Lago" "Nieve y Qinglan" de Huang

Es este tipo de mente que ha sido liberada del polvo y la turbiedad la que puede comprender el sabor, comprender la belleza del cielo y la tierra, incluido el Tao y las cosas, y el progreso. de la tecnología al Tao, que es la vida. El nivel de cultivo y comprensión del Tao refleja el nivel del carácter. Los problemas con el carácter afectarán la pintura, de modo que "si el carácter no es alto, la tinta no goteará". ”

Confucio dijo: Escucha el sermón por la mañana y muere por la tarde.

Es obvio que la iluminación es preciosa y rara. El propósito de la iluminación es comprender el interés natural del mundo. Pintar paisajes es una forma de observar el mundo para lograr el cultivo espiritual, que se acerca más a la esencia artística de la pintura.

Los artistas también deben tener una gran sensibilidad y una rica imaginación, y utilizar esto como inspiración para generar un deseo duradero de crear. Los artistas también deben tener coraje. Li Keran también enfatizó el valor del coraje, el coraje para abarcar el mundo entero y el corazón para integrar el pasado y el presente. Los sentimientos de los literatos, la misión de los literatos, la unidad armoniosa de "cuidarse a uno mismo" y "cuidarse a uno mismo"

"Rang Xi Zhai Tu" de Ni Zan

Para Pintura china, el cultivo del artista afecta principalmente al ámbito humanístico y también afecta el encanto de la pluma y la tinta. La pintura china en sí es la filosofía de la pintura a mano alzada, la personificación del pintor y el producto de la reflexión del alma del artista. Cuyas pinturas tengan un alto contenido humanístico podrán despertar más interés estético. Uno de los puntos del Sr. Tsang es que puede "herir" más profundamente a la audiencia. El contenido humanista aquí se refiere principalmente a cosas humanísticas como inscripciones, caligrafía, poesía y sellos. Entonces, la gente real finalmente corrió en el campo de las humanidades y superó a muchas personas mediocres.

El logro humanístico no está sólo en las obras, sino también fuera de las obras. Si dos pintores son iguales en términos de paisajes y pinceladas, entonces el que tenga mayor estilo y carisma tendrá más probabilidades de ser aceptado por la sociedad.

"Brisa primaveral, nieve y sol" de Chen Shibin