¿Hay alguna buena película para ver? Déjame presentarte algo. No te escondas ~~
Las 100 mejores películas de Hong Kong del último siglo seleccionadas por Film Biweekly.
Primer lugar: Un mañana mejor (John Woo? 1986)
Segundo lugar: “Half a Catty” (Xu Guanwen? 1976)
Tercer lugar: “Days of Wild” (Wong Kar-wai? 1990)
Cuarto lugar: Fist of Fury (Luo Wei? 1972)
Quinto lugar: To the Raging Sea (Anna Hui? 1982)
Sexto lugar: Autumn Fairy Tale (¿Zhang Wanting? 1987)
Séptimo lugar: Los pobres heredan el viento (Chu Yuan? 1960)
Octavo lugar: "Emperor" Flower" (¿izquierda? 1959)
Noveno lugar: "New Shushan Swordsman" (Tsu Hark? 1983)
(Empate)
Caballería de otras provincias (Mai The Hero? 1984)
Chungking Express (Wong Kar-wai? 1994)
Nº 12: La historia secreta del Palacio Qing (¿Zhu Shilin? 1948)
(Empate)
Setenta y dos inquilinos (Chu Yuan? 1973)
"Robo loco" (Xu Anhua? 1979)
"Padre e hijo" (¿Fang Yuping? 1981)
Dragon Tiger Storm (¿Lin Lingdong? 1987)
No. 17: Espada de un solo brazo (¿Zhang Cheh? 1967) )
(Empate)
Los verdaderos colores de un héroe (¿Lung Gang? 1967)
La heroína (Hu Jinquan? 1971)
El maestro borracho (¿Yuan Woo-Ping? 1978)
El mejor socio (Eric Tsang ? 1982)
Ah Ying (¿Fang Yuping? 1982)
"El tiempo vuela" (Yan Hao? 1984)
"La primavera llega de repente" (Wong Kar-wai? 1997)
Nº 25: Chunxiao en el edificio peligroso (Li Tie ? 1953)
(Empate)
"La belleza del país" (Li Hanxiang? 1959)
"Tathagata Palm" (Episodios 1-4) (Ling Yun? 1964)
Historia de fantasmas (Cheng Xiaodong? 1987)
"El jugador" (Yuan Kui, Liu Zhenwei? 1990)
No. 30: Serie Huang Feihong (Wang Feng Hu Peng? 1949-1969)
(Empate)
Hogar, primavera y otoño (Wu Hui, Li Chenfeng, Qin Jian? 1953-1954 )
"La Horquilla Púrpura" (¿Li Tie? 1959)
Él es mi hermano (¿Qin Jian? 1960)
El Mar Solitario (¿Li Chenfeng? 1960)
"Sin amor" (Doe Ching? 1961)
Liang Zhu (Li Hanxiang? 1963)
"Tangshan" Gran Hermano" (Luo Wei ? 1971)
"Ji Ma" (Chang Cheh? 1973)
"Rouge Button" (Guan·? 1988)
""Distrito Rosa Rojo" (Tang Jili? 1997)
Fabricado en Hong Kong (¿Chen Guo? 1997)
"Flores de la oscuridad" (¿Tú Dazhi? 1998)
No 43: Across a Board (¿Zhu Shilin? 1952)
(Empate)
Cui Cui (Yan Jun? 1952)
Luna de mediados de otoño (¿Zhu Shilin? 1953)
El amor de las rosas silvestres (Wang Tianlin? 1965)
“Mrs. Dong” (¿Tang Shuxuan? 1970)
El dragón cruzó el río (¿Bruce Lee? 1972)
Adiós China (¿Tang Shuxuan? 1975) )
"Bailando desde las cenizas" (Liang Puzhi, Xiao Fangfang? 1976)
Mariposas (Tsu Hark? 1979)
"Lluvia espiritual en el vacío Mountain" (Hu Jinquan? 1979)
Ghost Play (Sammo Hung? 1980)
Marginal Man (Zhang Guoming? 1981)
La historia de Hu Yue (Anna Hsu? 1981)
"Juventud en llamas" (Tan Jiaming? 1982)
Quemando el antiguo palacio de verano (Li Hanxiang? 1983)
" Shanghai Night" (Tsu Hark? 1984)
Nunca admitir la derrota (Jackie Chan? 1985)
El dios de los jugadores (Wong Jing? 1989)
" Prison Storm" (Lam Ling-tung? 1987)
"Hot Blooded Man" (Wu Yusen? 1989) )
Ruan (Guan? 1992)
"Blood Street" (John Woo? 1990)
Swordsman (Hu Jinquan, Tsui Hark, Cheng Xiaodong, Li Huimin? 1990)
Domestic Lingling Paint (Stephen Chow, Li Lichi? 1994)
"El hombre en la jaula" (Zhang Zhiliang? 1992)
"Tang Bohu enciende la fragancia de otoño" (Li Lichi? 1993)
"Dulce miel" (Chen Kexin ? 1996)
"Una mujer de cuarenta años" (Xu Anhua? 1995)
Viaje al Oeste (Parte 1) (Liu Zhenwei? 1995)
¿El viento y las nubes dominan el mundo (Liu Weiqiang)? 1998)
Nº 73: Lifeline (Wen Kuan? 1935)
( Tie)
El alma de China (Bu Wancang? 1947)
p>Lágrimas del río de las Perlas (Wang Weiyi? 1949)
Caleidoscopio (Li Tie , Lu Dun, Wu Hui, Zuo Ji, etc.).
)?1950)
"Una generación de hechiceras" (Li Pingqian? 1950)
Las lágrimas de una madre amorosa (Qin Jian? 1953)
"Padres" (Qin Jian? ? 1955)
Han Ye (Li Chenfeng? 1955)
Yuan Ye (Wu Hui? 1956)
"Celebración del cumpleaños de Lao Dai" (Wu Hui? 1956) )
"Begonia Red" (¿literaria? 1956)
"La familia de Gong Xuanyan" (¿quién queda? 1957)
Luo Shen (Luo Xiongzhi? 1957)
Tormenta (Wu Hui? 1957)
Otoño en el jardín Wei Zi (Qin Jian? 1958)
Hu Bugui (Jiang Weiguang? 1958)
"La hierba junto al lago" (Chu Yuan? 1959)
Un banquete nocturno para una familia rica (Li Tie, Luo·? 1959)
"Tifón No. 10" (Lu Dun? 1959)
"Dinero" (Wu Hui? 1959)
"Bitter Child Wanderer" (Bu Wanchang? 1959)
"Tong "Fateful Mandarin Duck" (¿Zhu Shilin? 1960)
Historia de fantasmas (Li Hanxiang? 1960)
"Diez años cortando carne para criar un Dragón Dorado" (Zhu Ji? 1961)
"¿Estrellas? Luna? Sol (Parte 1 y 2) (¿Literatura? 1961)
"¿Cuándo volverás" (Qin) Jian? 1966)
Broadcasting Prince (¿Long Gang?) 1966)
"Los años del cardamomo" (Parte 1 y 2) (Ling Yun? 1966)
"The Female Killer" (Mo Kangshi? 1966)
Ven conmigo a tomar una copa (Hu Jinquan? 1966)
"Winter Love" (Chu Yuan? 1968)
Golondrina Dorada (Chang Cheh? 1968)
Li Houzhu (Li Chenfeng) ? ?
"Chicas enamoradas" (Chor Yuan? 1968)
Guardaespaldas (Chang Cheh? 1970)
"Catorce heroínas" (Cheng Gang? 1972)
El gran señor de la guerra (Li Hanxiang? 1972)
"Enter the Dragon" (Gao Luo? 1973)
Call Girl (Long Gang? 1973)
Las dos estrellas (Xu Guanwen? 1974)
The Alluring Country (Li Hanxiang? 1975)
Skynet (Cheng Gang? 1975)
Crazy Money (Hui Guanwen? 1975)
"La flor del emperador" (John Woo? 1976)
El juego de la muerte (Gao Luo, Sammo Hung? 1978)
"Snake Trickster" (Yuan Heping? 1978)
Se refiere a soldados (Zhang Guoming? 1979)
El primer peligro (Tsui Hark? 1980)
Color Comics Old Master (Hu Shuru? 1981)
" Lista del mal" (¿Yu Yungang? 1981)
Templo Shaolin (¿Zhang Xinyan? 1982)
"Siete días equivocados" (¿Zhang Jianting? 1983)
El hombre valiente (¿Huang Zhiqiang? 1983) )
Favorito (Sylvia Chang? 1986)
"Amor secreto" (Guan·? 1986)
"La riqueza es urgente" (Gao Zhisen? 1987)
"Fine Cover Chasing Girls" (Wong Jing? 1987)
"Children's Gang" (Liu Guochang? 1988)
Siete pequeñas bendiciones (Luo Qirui? 1988)
Un mundo de tres (¿Xian Qiran? 1988)
Mientras pasan las lágrimas (Wong Kar-Wai? 1988)
"Más allá del anochecer" (Cheung Chi-liang? 1989)
"Fulu Double Star" (Liang·? 1989)
La canción del atardecer del héroe III (Tsu Hark? 1989)
"Autumn Grudge" (Xu Anhua? 1990)
"Al otro lado del océano" (Wu Yusen? 1991)
Detective tipo duro (Wu Yusen? 1991)
El embaucador (Wang Jing? 1991)
Érase una vez en China (Tsui Hark? 1991)
El espadachín II Dongfang Invencible (Cheng Xiaodong? 1992)
"La leyenda de 92 Black Rose" (Chen Shanzhi? 1992)
"El juez de la muerte" (Johnny To? 1
992)
La gente de Érase una vez en China debería luchar por la superación personal (Tsui Hark? 1992)
“Recuerda cuando los plátanos están maduros” (Samson Zhao? 1993)
《 “Luna de otoño” (Luo Zhuoyao? 1993)
Amor sin fin (Tung Shengyi? 1993)
”Ramas doradas y hojas de jade” (Chen Kexin? 1994)
"Butterfly Lovers" (Tsui Hark? 1994)
Cenizas del tiempo (Wong Kar-wai? 1994)
El cuchillo (Tsui) Hark? 1995)
"¡Vamos! Presione Fei Teng Legion (Cha Chuanyi? 1996)
"Trece Langs del Mar de China Meridional" (Gao Zhisen? 1997)
Esperando cosas inesperadas (¿Eres Dazhi? 1998)
"Gun" "Voice" (Johnnie To? 1999
[Propósito] 100 clásicos del cine de Hong Kong (Después del regreso ) byrds Hora de lanzamiento: 2009-02-08 23:27.
El tiempo vuela, diez años son solo un instante En un abrir y cerrar de ojos, las películas de Hong Kong han estado con nosotros durante otros diez años. Quizás. Ya no te gustan las películas de Hong Kong; tal vez todavía las apoyas como siempre; o nunca te han gustado, pero no importa. La cuestión es que las películas de Hong Kong han cambiado mucho en los últimos diez años. Sigamos los pasos de la historia y experimentemos las películas clásicas de Hong Kong durante las últimas décadas. A partir de esta lista resumida por el autor, probablemente podamos ordenar un hilo y ver en qué se ha convertido Hong Kong en los últimos diez años. Lo malo de la película
1997——
Emergencia, Buen chico, El nacimiento del prefijo, El decimotercer hombre del mar de China Meridional, Alerta máxima, Dinastía Song, Xiao Qian, Spring Breeze, Hong Kong Producido, autopeinado
La industria cinematográfica de Hong Kong no ha cambiado mucho en 1997. Este año hay muchas obras maestras y las películas literarias son particularmente deslumbrantes en la industria cinematográfica de Hong Kong de este año. , incluida la dinastía Song de gran presupuesto y la película de presupuesto ultrapequeño Made in Hong Kong. Ambas ganaron premios de peso pesado en los Premios de la Academia del año siguiente. "Self-Grooming Girl" del director Zhang Zhiliang se centra en las mujeres de Guangdong que se peinan solas. en la década de 1940. Esta es la primera película dirigida específicamente a este grupo especial, y también es una película sobre la relación entre mujeres. La película está posicionada para elogiar el amor puro. , Tsui Hark dejó de mostrar sus artes marciales y comenzó a profundizar en su tema de animación favorito "A Chinese Ghost Story", que fue creado por Tsui Hark en la década de 1980. Esta vez, Tsui Hark reinterpretó este hermoso folklore en la década de 1980. forma de película animada, y su imaginación era aún más salvaje, porque el poder expresivo de la animación no tiene límites.
1997 "Good Guy", estrenada a principios de año, recaudó más de 45 dólares de Hong Kong. Millones en el período de Año Nuevo, no pudo igualar a sus competidores y se convirtió en el campeón de taquilla de las películas de Hong Kong este año. Esta fue la última vez que Jackie Chan estuvo en Hong Kong. >1998——
Flor oscura, ¿Quién soy yo? Cuanto más feliz, más depravado, El detective de las bestias, Espere lo inesperado, Criminales extremadamente repetidos, La tormenta gobierna el mundo, Te amo 8 horas al día. Ciudad de Cristal, hubo muchos fuegos artificiales el año pasado.
La industria cinematográfica de Hong Kong continuó en una etapa de declive desde 65438 hasta 1998, y no hubo avances importantes en la producción general y la calidad de las películas de Hong Kong. La imagen Galaxy de Johnnie To sigue estando al margen, centrándose tanto en los negocios como en la moda. El estilo de imagen oscuro y sombrío fue aceptado gradualmente por muchos espectadores y poco a poco cultivó un grupo de fanáticos europeos y estadounidenses.
Después de irrumpir en Hollywood, Lam regresó a Hong Kong para mostrar sus habilidades. Esta vez, su logro es "Extreme Confession", una popular película comercial dirigida por una generación más joven de actores, que se acerca a los éxitos de taquilla de Hollywood en términos de efecto.
La directora Zhang Wanting estrenó este año su nueva película "Ciudad de Cristal", una historia sobre los tiempos y el amor, porque el actor principal Li Ming acababa de hacerse famoso con "Sweet Honey" en 1996, y similares. El tema también hizo que el público pensara erróneamente que se trataba de una secuela de "Sweet Honey". La película no tuvo más remedio que perderse y no ganó mucho en taquilla ni en premios.
Jackie Chan perdió ante Ekin Cheng y Aaron Kwok en 1998. "Who Am I" no pudo ganar otro campeonato de taquilla para Jackie Chan, porque la aparición de "Domination of the World" rompió el récord de 15 años. -Antiguo récord de Stephen Chow, Chow Yun-fat y Jackie Chan liderando la taquilla anual.
1999——
Botella de vidrio, Rey de la comedia, Oh archivo tres en uno, Mil palabras, Cielo y tierra, Leyenda del meteorito, Guerra secreta, Ojos que revelan una luz feroz, Disparos, incienso de West Road.
En 1999, la producción anual de películas de Hong Kong llegó a 162, pero la taquilla de primera ronda de las películas de Hong Kong no alcanzó los 500 millones de dólares de Hong Kong. En 1982, los ingresos totales de taquilla de las películas de Hong Kong alcanzaron los 400 millones de dólares de Hong Kong. A juzgar únicamente por las cifras, el desarrollo del cine de Hong Kong ha dado un gran paso atrás. La producción de mala calidad es la principal causa de la caída de la taquilla de las películas de Hong Kong, pero todavía hay muchos cineastas responsables de Hong Kong que hacen todo lo posible para ofrecer películas de Hong Kong de alta calidad al público, para que el público regrese a los cines a comprar. entradas y ver películas.
Stephen Chow encabezó la lista de taquilla este año con "El rey de la comedia", con unos ingresos totales de poco más de 29 millones de dólares de Hong Kong. En comparación con los 415.300 dólares de Hong Kong ganados por el campeón del año pasado "Feng Yun", la tendencia a la baja ya es muy evidente.
To Qifeng, Xu Anhua y Chen Guo tuvieron un buen desempeño este año, entre los cuales Johnnie To es sin duda el más llamativo. En la industria cinematográfica de Hong Kong en el nuevo siglo, Johnnie To es el director con el ascenso más estable en la fuerza de Hong Kong, la representación local más fuerte y el estatus más duradero de las películas locales.
O-Record, dirigida por Andy Lau y protagonizada por Lau Ching-wan y Ng Chun-yu, continuó la locura de Young and Dangerous, pero se libró de la mala suerte de seguir la tendencia. Los archivos de la tríada O-Record se convierten en una breve imagen histórica del desarrollo de las pandillas de Hong Kong después de la Segunda Guerra Mundial.
El rastro del meteorito, escrito por Zhang Zhiliang en el contexto de la crisis financiera asiática, cuenta la historia de la calidez humana mostrada por el pueblo de Hong Kong después de la crisis. La película está protagonizada por Leslie Cheung, quien tomó la iniciativa de reducir su salario para protagonizar "The Remains of the Meteor" y utilizó acciones prácticas para apoyar las películas de Hong Kong que estaban en su punto más bajo.
2000——
En el año 2000 d.C., Juliet y Liang Shanbo, el rey de las armas, un hombre solitario y viudo, aman Okinawa, rescatan en los ríos y lagos, En Mood for Love, baja por el río, los durianos flotan en el aire, Afu.
En 2000, la industria cinematográfica de Hong Kong estaba en silencio. Jackie Chan, Chow Yun-fat y John Woo se fueron a Hollywood, y Stephen Chow todavía estaba planeando su nueva película. La contracción del mercado cinematográfico ha provocado una fuerte caída en el nivel de producción de muchas películas.
En Hong Kong, las flores florecen dentro de las paredes y las fragancias fuera de las paredes siempre han sido aceptadas por el nicho. Wong Kar-Wai continúa haciéndose un nombre en la industria cinematográfica internacional. En el Festival de Cine de Cannes en mayo, Wong Kar-wai entró en la competición principal con "In the Mood for Love", empujando al actor principal Tony Leung al trono de Mejor Actor de Cannes.
Chen Guo continuó su estilo literario en Hong Kong. La primera película de la "Trilogía de putas", "Durian", ganó importantes premios en los Premios de la Academia y en los Premios Golden Horse, pero la película aún tuvo poco éxito en taquilla. Ganar un premio y ganarse el favor de los fanáticos del arte le dio al director algo de consuelo.
Este año se estrenará una película anti-jianghu, "Jianghu Rescue", dirigida por Lin Chaoxian. Esta heterogénea película de gánsteres, llena de humor negro, absurdo y fantasía, se ha convertido en los últimos años en una obra maestra de los gánsteres.
2001——
Espía accidental, Policía pesada, Para siempre, Hombre y mujer adelgazantes, Fútbol Shaolin, Chico negro a tiempo completo, Leyenda de Shushan, Pagando para matar, La historia de McDull, Soñar con Amar a Alguien Rey, mundo fantasma.
Las películas de Hong Kong de 2001 finalmente eclipsaron los éxitos de taquilla de Hollywood. El éxito de "Shaolin Soccer" con una taquilla de 60 millones ha inspirado a todos los cineastas de Hong Kong. Stephen Chow ha ocultado sus esfuerzos durante casi tres años y finalmente dejó que todos vieran su verdadera fuerza.
Para competir con los éxitos de taquilla de efectos especiales de Hollywood, Tsui Hark hizo una precuela de "La leyenda de Shushan" para conmemorar su éxito inicial en "La leyenda de Shushan", creando "La leyenda de Shushan". con más efectos especiales en la historia de las películas de Hong Kong》. La taquilla de Hong Kong sólo recaudó 110.000 espectadores y la gloria de Tsui Hark había desaparecido.
El director en ascenso Pang Ho-cheung ha estrenado "Paid to Kill", la comedia negra más sorprendente producida en Hong Kong en los últimos 10 años. La película rinde homenaje en muchos lugares a las películas clásicas de Hong Kong y a la antigua película francesa "The Lonely Black Boy".
Un cerdito en Hong Kong en 2001 inspiró a muchos habitantes de Hong Kong después de la crisis financiera. Esta es la mejor película animada original de Hong Kong, "McDull Story", de los últimos años. A través de la experiencia de crecimiento y lucha de McDull, un lechón de una familia monoparental, se ha establecido una imagen de un cerdo indomable e indomable para Hong Kong, y McDull se ha convertido en el personaje de dibujos animados local más popular.
2002——
Interactivo Alma equivocada, Quiero volar, Sentidos internos, Infierno, Hay un Hollywood en Hong Kong, La casa de la noche, Hay un león oriental en mi casa , Armas de fuego andantes, Asuntos infernales, Gallo dorado.
A finales de 2002, una película "Infernal Affairs" hizo aplaudir a los cineastas y al público de Hong Kong. Se trata de un éxito de taquilla comercial que rara vez se basa en la trama en los últimos años. No hay escenas candentes ni peleas deslumbrantes. La apasionante trama atrajo a un gran número de espectadores al cine.
Mucha gente considera "Infernal Affairs" como un símbolo de la recuperación de las películas de Hong Kong, pero las películas de Hong Kong no recuperaron su vitalidad gracias a una sola película.
Chen Guo completó la segunda parte de su "Trilogía de prostitutas" "Hong Kong tiene Hollywood", protagonizada por la actriz continental Zhou Xun. Las destacadas habilidades de actuación de Zhou Xun están destinadas a convertirse en la columna vertebral de la industria cinematográfica china en el futuro.
Kevin Chan no sólo es un excelente director, sino también un cineasta muy capaz. Combinó directores coreanos y tailandeses con cineastas locales de Hong Kong para crear una serie de películas de terror asiáticas llamadas Night. Una película se divide en tres partes, con directores de cada país dirigiendo una parte. La parte de la que Peter Chan fue responsable fue "House of Night". La película recibió elogios unánimes de la crítica y el público tras su estreno. El exitoso lanzamiento de "Three Nights" en Asia dio origen a "Three Nights 2", pero la producción de "Three Nights 2" también estuvo a la altura.
La película de bajo presupuesto producida de forma independiente "Fire" ha recibido el apoyo de cineastas de Hong Kong y muchos directores han aparecido como invitados en la película. Esta es una película muy audaz y vanguardista que cuenta la historia del bien y el mal de la naturaleza humana a través de la perspectiva de una vieja arma.
2003——
Cien años de armonía, Superman en movimiento, Próxima parada... Reina del cielo, PTU, Mil oportunidades, Dos héroes, Hombre fuerte, Fu Bo , Big Man, Infernal Affairs II , No puedo olvidarlo, Infernal Affairs, the Three Ultimate Endless.
Liu Weiqiang y Mak Siu-fai, una nueva combinación de diamantes, se ganaron los elogios de los ejecutivos de las compañías de inversión después de lanzar el popular "Infernal Affairs" el año pasado. En 2003, continuaron sus esfuerzos y lanzaron las precuelas "Infernal Affairs 2" e "Infernal Affairs 3". "Infernal Affairs 2" sigue la ruta de una película policial literaria, cercana a "El Padrino 2", con un nivel muy alto, algo poco común en las películas de Hong Kong de los últimos años. "Infernal Affairs 3" es un poco místico, no es responsable del cruce del tiempo y el espacio, y es más experimental que entretenido. Sin embargo, su fuerte elenco aún hizo que el público estuviera dispuesto a comprar entradas. Campeón de taquilla en 2003.
Se estrenaron 77 películas de Hong Kong en los cines a lo largo del año, una fuerte disminución con respecto al año pasado y el nivel más bajo en los últimos diez años. Los ingresos totales de taquilla naturalmente han disminuido en consecuencia. La difícil situación de las películas de Hong Kong es evidente.
En el lento mercado cinematográfico de Hong Kong, Johnnie To todavía se encuentra en la zona alta. Es el recurso director más valioso de Hong Kong en los últimos 10 años. "Big Guy" es una obra de fantasía y la película más sorpresa de Hong Kong este año. Tiene sentido que la película gane el premio a la Mejor Película en los Premios de Cine de Hong Kong por segundo año.
El director Er Dongsheng volvió a la cálida línea de la literatura y el arte. La película "Unforgettable" hizo que Cecilia Cheung brillara como una superestrella actoral. Cecilia Cheung se ha convertido en la estrella más brillante de los últimos 10 años, un verdadero ídolo. grupo de poder.
2004——
2046, arena, noche en Mongkok, grandes eventos, nuevo nunca admitir la derrota, lista de dragones y tigres de judo, kung fu, titulares A-1, arroz con pollo de Hainan , Butterfly,
En 2004, la industria cinematográfica china estuvo particularmente animada. Aunque las películas de Hong Kong todavía luchan en el atolladero, su influencia internacional crece día a día. Los instructores de artes marciales de Hong Kong se han convertido en una marca en la industria cinematográfica internacional e incluso en una garantía de taquilla. En la industria cinematográfica europea y estadounidense, si una película tiene una franquicia de artes marciales de Hong Kong, el productor definitivamente la publicitará para aumentar los ingresos de taquilla. Yuen Woo-Ping y Yuen Kui se han convertido en los luchadores de artes marciales más populares de Hollywood y también han traído a Hollywood un gran número de luchadores de artes marciales al estilo de Hong Kong. Y más cinéfilos europeos y americanos comenzaron a ver los primeros clásicos del cine de kung fu de Hong Kong. Esta moda del kung fu es cada vez más fuerte, pero el actual declive de las películas de Hong Kong no muestra signos de mejorar.
Wong Kar-wai es un estandarte del cine literario de Hong Kong y uno de los principales directores de la industria cinematográfica china. Su "2046", de cinco años, finalmente fue lanzado este año. Aunque la película tomó el último tren hacia Cannes en mayo, se sospechaba que pretendía complacer al público europeo. La obra de Wong Kar-Wai no logró brillar en Cannes como en el pasado y acabó marchándose con las manos vacías.
Sing Ye, que ha estado insistiendo en trabajar lenta y meticulosamente durante los últimos años, finalmente reapareció en la pantalla grande. Se estrenó una película de Kung Fu en China y los cines volvieron a tener largas colas para comprar entradas. "Kung Fu" estableció un nuevo récord de taquilla en Hong Kong, con ingresos superiores a NT$ 6,654,38 mil millones. Esto permitió a Stephen Chow alcanzar una vez más un pico que tuvo que escalar por su cuenta.
2005——
Mito, Siete espadas, Casa de la furia, Inframundo, D inicial, Pubertad precoz, Horca en la cruz, Canción del dolor eterno, Sabio epiléptico, ¿Y si? Amor, espera hasta que seas mayor antes de matar al lobo.
En 2005, el número de películas estrenadas en Hong Kong se redujo drásticamente a 57, alcanzando el nivel de Hong Kong durante la Segunda Guerra Mundial. En la década de 1970, los hermanos Shaw producían más películas cada año.
En 2005, se cumplió el centenario del nacimiento de las películas chinas. Las películas chinas en su conjunto mostraron una situación próspera, pero las películas de Hong Kong continuaron perdiendo terreno en el campo comercial. La cooperación con el continente es la única salida para las películas de Hong Kong.
La campeona de taquilla en Hong Kong en 2005 fue "Initial D", protagonizada por Jay Chou, con ingresos de más de 37 millones de dólares de Hong Kong. La campeona de taquilla en Hong Kong en 2005 fue la película occidental ". ¿Acosar?" Potter y el cáliz de fuego recaudó más de 46 millones de libras esterlinas en la taquilla de Hong Kong, una disparidad escalofriante.
A diferencia del lento mercado cinematográfico de Hong Kong, "Myth" y "Seven Swords" recaudaron poco más de 654,38 millones de yuanes en la taquilla local de Hong Kong, mientras que en el continente, "Myth" obtuvo Casi con una enorme taquilla de 100 millones de yuanes, la taquilla de "Seven Swords" en el continente también superó los 60 millones. El mercado continental se ha convertido en el mayor exportador de películas de Hong Kong.
La falta de nuevos talentos se ha convertido en otro problema para la industria cinematográfica de Hong Kong. En 2005, Stephen Fung estrenó su segundo trabajo como director "House of Anger", que fue reconocido unánimemente en todos los ámbitos de la vida. La película también se exportó a Europa, Estados Unidos y otros países, con buenas ventas. Donnie Yen también estrenó su nueva película "Kill the Wolf" este año, lo que sin darse cuenta desencadenó una nueva ola de películas de acción. El éxito de "Rage House" y "Wolf Killer" muestra que las películas de Hong Kong todavía carecen de nueva motivación y fuerza impulsora. No es porque el mundo exterior esté cansado de las películas de Hong Kong.
2006——
Huo Yuanjia, Mo Gong, Foto del rinoceronte, Isabella, Amor de prueba exclusivo, Plan de bebé, Inframundo 2: La armonía es la más preciosa, Daña la ciudad, ¿Liberado? Uno tras otro, padre e hijo,
El tema de 2006 es el regreso. Jet Li, Chow Yun-fat, Tam Jiaming y Jackie Chan encajan en el tema del "retorno" de diferentes maneras.
Tam Jiaming fue el abanderado del movimiento Nueva Ola en Hong Kong en los años 80. Fotografió muchos clásicos en sus primeros años. 18 años después, Tan Jiaming finalmente regresó gloriosamente. Su primera película "Padres e hijos" fue bastante impresionante. Aunque no ganó mucho en taquilla, su gran poder se demostrará en los principales premios a partir de la segunda mitad del año.
La última película de Yip Nian-chen, "Exclusive Test Love", es como un soplo de aire fresco en la industria cinematográfica de Hong Kong. Es una película relajante en forma de una breve historia de amor, que sin querer recaudó casi 800 dólares de Hong Kong en taquilla. Ye Nianchen logrará grandes logros en películas literarias románticas.
En 2006, los directores generales locales de Hong Kong proyectaron más de 565.438 películas de Hong Kong, estableciendo un nuevo mínimo histórico. En 2007 la situación todavía no era optimista. La clave de la crisis del cine de Hong Kong viene de dentro, y la ayuda externa por sí sola es de poca utilidad. Los cineastas de Hong Kong deben cambiar el rumbo por sí solos y devolverle la vida al cine de Hong Kong. Formulario/texto de condolencia
Esto es nacional. Te lo regalo otro día en el extranjero.
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