Perfil del personaje de Liu Qiming
Liu Qiming
Liu Qiming, hombre, nació en Sichuan en diciembre de 1971. Se graduó en el Instituto de Bellas Artes de Sichuan en 1995. Desde 1995, enseña en el Departamento de Arte de Aba Teachers College y la Escuela de Arte de la Universidad de Ciencia y Tecnología del Suroeste, se graduó de la Clase de Investigación de Técnicas y Materiales de Pintura al Óleo de David Smithson en el Reino Unido en 1995 y se graduó del Programa de Maestría en Arte de la Escuela de Arte de la Universidad de Sichuan en 2002. Actualmente vive en Beijing y se dedica principalmente a la creación de pinturas, vídeos, performances, instalaciones y obras interactivas en línea. y dedicado a actividades artísticas benéficas. El foco de sus obras está en la memoria histórica, que es impresionante.
Nombre chino: Liu Qiming
Nacionalidad: china
Lugar de nacimiento: Sichuan
Fecha de nacimiento: diciembre de 1971
Ocupación: Artista transfronterizo
Escuela de posgrado: Academia de Bellas Artes de Sichuan
Obras representativas: "Palabras sensibles", "272 días y noches para ti y para mí", etc. .
Introducción a la exposición
Exposición individual
2013 "# Proyecto Nube Flotante#@Liu Qiming Exposición individual", STUDIO67 Art Space, Singapur.
2013 "Liu Qiming (39.998595,116.507515)_·Antropometría", Museo de Arte Caochang, Beijing.
2013 "272 días y noches para ti y para mí", proyecto de arte independiente de Liu Qiming, STUDIO67 Art Space, Singapur.
2008 "One Thread", exposición individual de Liu Qiming, Shi Peak Art Space, Beijing.
2008 Armonía pero Diferencia, Art Mansion, Beijing.
Salió al extranjero en 2006, PasingerFabrik, Munich.
2001 Exposición de pintura al óleo de Liu Qiming, Galería Zhongding, Taichung.
1995 (Fuera) Exposición de pintura al óleo sobre radón y tritio (entrada), Academia de Bellas Artes de Sichuan, Chongqing.
Exposición conjunta
2014
Centro de arte contemporáneo Pass a Brick Circle Shenzhen
Exposición por invitación de arte "Plastic Body" Centro de arte actual Beijing
Arte Aventura Desarrollo Cultural Mundial Oficina de Representación en Beijing Beijing
2013
Al otro lado del océano - Exposición de obras contemporáneas de artistas chinos Museo Nacional de Venezuela, Caracas
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El tiempo se reinicia en 2013 - Exposición de Arte Contemporáneo Chino Chongli Art Hall Beijing
2012
"Fool's Wharf" Festival Internacional de Arte en Vivo de Shanghai Shanghai
"Garden · Live" Primer Festival Internacional de Arte en Vivo de Suzhou Suzhou
Respiración en cuerpo y voz: el primer Festival Internacional de Arte en Vivo de la Ciudad Antigua de Jinxi Jinxi
"hearsay-hearsay "Exposición 798 Arte Zona Beijing
Proyecto de Arte Benetton Beijing Yimen Gallery Italia
El 13° OPEN Festival Internacional de Arte Performance Estación Espacial Beijing
Almacén abierto para recibir alimentos· 2012 Arte Granero Contemporáneo Exposición de Arte Qisheng Museo de Arte Contemporáneo de Chengdu
"En realidad te he estado esperando durante mucho tiempo" y Yi 798 Art Project Beijing
2011
Chino Contemporáneo Exposición de Arte, Museo de Arte Contemporáneo de Venezuela, Caracas.
Exposición de la Colección Lu Chuan en Sichuan Space Beijing
Exposición "4_" en Beijing
Phoenix en la era digital
2010
Red de actividades artísticas "10 yuanes" + exposición experimental en vivo en Beijing
Exposición de arte contemporáneo chino "Imagen oculta" Niza
Red "Palabras sensibles" + exposición experimental en vivo en Beijing
Proyecto "Invierno Cálido" Distrito de Arte de Beijing
Mansión Ji Yi Beijing
Proyección de vídeo experimental en Internet "28 especies y 36 casos" Beijing
2009
Feria Art Paris París
Historia reciente - Exposición de arte contemporáneo chino, Museo Chateau de Tours, Francia
Juguemos juntos en Original Color Life Galería Beijing
Experiencia/Asombroso: Exposición de Arte Contemporáneo Chino Fengfeng Art Institution Beijing
"Mezcla y Compartir" CC Exposición de Arte Integral Centro de Arte Beijing
"Nueva Primaria Escuela basada en 512" Exposición de vídeo experimental en Internet "Por ejemplo" en Beijing
Exhibición de vídeo experimental "Fly" en Internet en Beijing
Exhibición de vídeo experimental "El día después de mañana" en Beijing
2008
Tratando de recordar la Galería Osage Hong Kong
Anormal Galería Changxi Beijing
Reconstrucción de China Galería Virginia Miller Miami
White Temptation Hi Gallery Beijing
"Waiting Together" Venta de arte contemporáneo chino para ayuda en casos de desastre Beijing
Exposición de arte contemporáneo chino Galería de la Ópera de Hong Kong
"China Situación" Exposición de arte contemporáneo JW Art Center Beijing
2007
"Herencia y trascendencia" 1976-2006 Exposición retrospectiva académica de la Escuela de Pintura de Sichuan Ministerio de Cultura Beijing
" JIN" 2007 Exposición de Arte Contemporáneo Museo de Arte de la Universidad Normal Capital de Beijing
Exposición del Campamento Internacional de Arte "Restart Suojia Village" en Beijing
Exposición de Arte Contemporáneo "Movimiento Inverso" en Beijing
Exposición Internacional de Arte Huantie Beijing
Exposición colectiva para 12 personas "Match" New York Art Space Beijing
Spring Blossoms 798 Gallery Beijing
Xiangxiang Yanwu Space Beijing
2006
Edad Roja Hangzhou
Exposición del nuevo concepto de minimalismo en Nueva York
2005
Shanghai· Mianyang Art Exchange Exposición Shanghai
Exposición de pintura al óleo para 8 personas "Origen" Mianyang
2004
Exposición de pintura al óleo de la provincia de Sichuan y Chengdu Chengdu
2003
Exposición conjunta de obras de profesores de arte de colegios y universidades de la provincia de Sichuan, Chengdu
2001
Existencia y migración a Chengdu
1999
Momentos: Arte chino en Chicago a finales del siglo XX
1998
Exposición de obras de profesores de arte del National Normal College Liaoning
Segundo Premio de Arte de la Provincia de Sichuan en Exposición de Obras Chengdu
1997
Exposición por invitación de arte de cuatro personalidades urbanas en Shanghai
Exposición de gira por el extranjero de pintura al óleo china en el sudeste asiático y Europa
1996
Exposición de documentos del estudio de arte Gao Yuanhong en Chengdu
Artículo de reseña
Preservar la memoria histórica personal
—— Hablando de las pinturas al óleo de Liu Qiming
Wang Lin
En una sociedad que sólo aboga por el colectivismo, incluso las ideas orientadas a las personas se contaminan fácilmente cuando las "personas" se convierten en "personas". , las personas a menudo quedan excluidas. Para la tradición cultural feudal china, el pueblo y el rey son relativos. Se dice que "el pueblo es el más valioso, el rey es el menos y el país es el segundo". es la base del gobierno del rey. Aquí tenemos una premisa para juzgar si la sociedad actual realmente ha entrado en la modernización, es decir, el grado en que la prioridad de la libertad individual se realiza en los sistemas sociales y en la vida social. La Constitución estipula los derechos democráticos de cada ciudadano, pero simplemente no podemos realizarlos en la vida real. La situación actual de los derechos de ciudadanía que existen sólo de nombre ha tenido un profundo impacto en la psicología espiritual del pueblo chino.
Por eso, cuando vi a Liu Qiming centrar sus obras en la memoria histórica, quedé profundamente conmovido.
Liu Qiming aborda la historia desde la perspectiva de la memoria personal, ya sea el título de un año o obras basadas en narrativas históricas como "Revolutionary Model", "Counter-Strike", "Olympic Fantasy", etc. ., el pintor Ninguno de ellos representa directamente acontecimientos políticos e históricos. Siempre utiliza el simbolismo psicológico para describir sus sentimientos sobre la memoria histórica que se desvanece.
Esto es historia poética y poesía histórica.
Las pinturas de Liu Qiming son vacías y solitarias, silenciosas y distantes. Siempre utiliza colores oscuros (azul grisáceo, verde grisáceo o rojo claro grisáceo) para formar fondos brumosos y ambiguos, incluso la escena misma donde se encuentran las nubes y el agua. Hay olas de nubes y agua en el medio, y lo que está oculto y visible en el medio es Tiananmen, un símbolo político típico. Este tipo de torre clásica china aparece entre las nubes y el agua, dándole una imagen de un país de hadas y una galería, añadiendo un sabor poético etéreo a la creación del pintor de una situación surrealista. Al mismo tiempo, también insinúa la pertinencia histórica de la narrativa personal con su simbolismo político.
La representación de las personas que hace el pintor es lejana, y la pequeñez del espacio comunica con el paso del tiempo. Ya sea que estén caminando, nadando, haciendo deporte o colgando de ramas de árboles y cuerdas, el artista utiliza deliberadamente el fondo transmisor de luz para pintarlos como siluetas, delgadas, diminutas, flotantes, sin raíces y sin depender de nada, sin ninguna fuente. principio o fin, impotente y fatídico. Liu Qiming revela una profunda soledad y desolación en la pintura. Esta emoción es a la vez viva y real. Sólo así el arte puede servir como una especie de revelación, revelando la verdad de la realidad espiritual con sus reacciones psicológicas sensibles y sutiles.
La creación artística no necesariamente tiene que presentarse en forma de confrontación u oposición para ser crítica con la realidad social, la realidad espiritual y la realidad cultural. Como experiencia personal de vida, el valor crítico de la creación artística radica en el uso del lenguaje artístico individual para desafiar el discurso colectivo establecido y establecido. Las obras de Liu Qiming están obsesionadas con reacciones espirituales personales y recuerdos psicológicos de acontecimientos históricos. Ellas mismas son una negación de los derechos autoritarios y la conciencia colectiva que borran la memoria histórica. El uso constante e incluso obstinado de Liu Qiming de puntos y líneas rojas en la pintura no es solo una forma de atención visual en los fríos tonos grises, sino que también el techo rojo, la cuerda roja, la bufanda roja, la ropa interior roja, etc., son todos políticos. Símbolos o símbolos panpolíticos, simplemente el pintor los alienó y separó de la vida real para construir una experiencia surrealista. A través de la fragmentación, la individualización y la fragmentación de la historia, la historia quedó reducida a una historia personal, espiritual y minúscula. . Liu Qiming toca la historia con una poesía triste y conmovedora, con el objetivo de demostrar que la historia no se puede olvidar. De hecho, esta frase en sí contiene respeto por la historia, incluso por la historia pesada que ha causado un gran daño. Quizás por eso las obras de Liu Qiming están llenas de poesía triste.
Cuando se habla de las pinturas de Liu Qiming, uno recuerda al pintor alemán contemporáneo Kiefer, quien compuso una magnífica elegía para la historia de la nación alemana desde la Segunda Guerra Mundial con su confesión sangrienta y su introspección profunda. Siempre me pregunto si el mundo de la pintura china ha comenzado a tener obras como las de Liu Qiming que cantan en voz baja y se detiene en experiencias históricas. ¿Cuándo habrá un artista como Kiefer que hable con una voz moral fuerte sobre el sufrimiento histórico?
15 de junio de 2008
En la ladera de la Montaña Peach Blossom de la Academia de Bellas Artes de Sichuan
La vida pende de un hilo
——Liu Qiming es una persona y una persona Pintura
Gaoling
Nadie puede decir claramente cuánto mide un hilo, cuánto peso puede conectar en serie y cuánto. ligereza que puede provocar? Sin embargo, existe un artista que toma el hilo como tema principal de su creación y lo utiliza para interpretar su visión de la vida y el arte. Esta persona es Liu Qiming.
La conexión a distancia entre dos partículas físicas en el espacio es el significado original de línea. Originalmente no podía constituir algo real, pero en el arte de Liu Qiming juega un papel importante en la conexión del mundo y la transmisión de vida. . efecto. Una línea esbelta y ligera, ¿por qué tiene una comparación tan importante con ella? Esto tiene mucho que ver con su propia experiencia. Desde la secundaria, parece haber comenzado a soportar una presión que otros compañeros no tenían: fue expulsado de la liga por protestar contra las trampas en los exámenes escolares; para un adolescente, el ideal de perseguir el progreso está bajo la presión de los demás; -Llamó doble golpe a los principios organizativos y a la realidad política. Y hace apenas unos años, cuando la universidad acababa de cultivar su ignorancia sobre los métodos de observación y expresión del arte y la realidad, el resultado de la tarea de graduación una vez más golpeó su sueño artístico: fue asignado a enseñar en la Prefectura Autónoma Tibetana y Qiang de Aba. Escuela de Profesores de Sichuan.
La situación religiosa en las zonas minoritarias y la falta de información cultural provocada por estar lejos de la capital provincial, Chengdu, llenaron su corazón de soledad e impotencia. Aún era joven y necesitaba el arte y el intercambio de ideas y emociones. Entonces, estableció su propio estudio en Chengdu. En los años siguientes, viajó entre Aba Normal College donde trabajaba y su estudio en Chengdu Plain. El consumo de tiempo y energía finalmente lo hizo decidir renunciar, porque solo. de esta manera podría pintar con tranquilidad y realizar su sueño artístico. Sin embargo, la realidad posterior de la vida lo hizo sentir la falsedad, la crueldad y la indiferencia una y otra vez: la instigación de sus amigos lo hizo unirse a una estafa; la cultura y las reglas y regulaciones de la escuela recién transferida lo hicieron incapaz de hacer nada; madre La muerte inesperada lo hizo profundamente consciente de la dura realidad de las diferencias urbano-rurales.
Debería haber tenido suficiente tiempo y energía para dedicarse a su creación pictórica favorita, pero durante sus treinta y tantos años de vida, la realidad de la vida lo había molestado. , porque sólo en la pintura puede encontrar la dignidad humana y el sentido de la vida. Sin embargo, cuando vemos sus obras recientes creadas después del desarrollo de Beijing en los últimos dos años, sentimos más bien una calma e indiferencia esquivas. Las profundidades del errático, rico y oscuro mar de nubes son el rincón de la construcción simbólica del poder político que se avecina pero que nunca desaparecerá. Los tornados y las nubes en forma de hongo que se desprenden de allí sirven como campo de energía de las fuerzas políticas externas. , que puede cubrir el cielo y el sol, haciendo que el sol y la luna carezcan de luz y deprimiendo todas las cosas. Después de experimentar muchas cosas, Liu Qiming aprendió a ver la esencia a través de los fenómenos. Las limitaciones externas y las disputas y problemas reales no podían despertar su interés en expresar con el pincel en la mano sus respuestas a estas presiones y problemas. pararse en un punto de vista más alto y agarrar la mano invisible que controla el mundo real. Por lo tanto, eligió un enfoque metafórico, integrando las mil capas de nubes oscuras que simbolizan el peso de la realidad con los símbolos arquitectónicos simbólicos aparentemente insignificantes en una sola imagen. Uno es un fenómeno celestial natural que parece ilimitado, y el otro es algo creado por el hombre que parece inorgánico pero que contiene un enorme poder y energía. La combinación de los dos en las pinturas se debe únicamente a la existencia del pueblo chino y el pueblo chino. confusión del pueblo chino, sin esto, todo el panorama parecerá vacío y débil.
Las figuras que cuelgan como muñecos en el primer plano de la pintura son el foco final del artista. Estaban desnudos, dejando solo un trozo de tela roja para cubrir su vergüenza. Sobre este mar de nubes que parecía tragarlo todo, no parecieron entrar en pánico, sino que repitieron mecánicamente algunas palabras que habían sido destruidas durante mucho tiempo por fuerzas externas. Acciones prescriptivas que se “funden en la sangre y se ponen en práctica”. Estos movimientos provienen de las obras modelo de la época de Mao Zedong, que son familiares para la gente en los llamados "años apasionados". Pero a los ojos de Liu Qiming hoy, solo hay movimientos y gestos superficiales, porque el tiempo ha cambiado. y los movimientos de aquellos días han cambiado. Este ideal ilusorio hace tiempo que desapareció y ya nadie cree en él, pero el artista ha conservado el cuerpo del personaje. Por lo tanto, podemos encontrar en la imagen que estas figuras danzantes no tienen demasiados rasgos de carácter, todo es solo un recordatorio y un esquema.
Estas figuras dramáticas, rígidas y mecánicas, son tan incongruentes con la cuerda roja que cuelga de un lugar alto que no podemos evitar preguntarnos si esta cuerda podrá salvar a estas personas que caen. De hecho, esta delgada cuerda es sólo una espiral de vida y no puede soportar el peso de tanta historia y política. Es simbólico y sugerente, al igual que la ropa interior roja, el pañuelo rojo y la bandera roja que aparecen en algunas obras. Son símbolos del peso insoportable de la vida y un lamento por la insoportable levedad de la vida.
La pesada oscuridad del fondo y la ligereza y rareza del primer plano están conectadas por un hilo de vida. Se compara con la gasa de la vida humana, pero es tan delgada, ¿cómo puede transportar el poder y la fuerza? luz de la vida? Como resultado, una fuerte e incómoda sensación de crisis surge arriba, abajo, a izquierda y derecha del cuadro. Es errática pero en todas partes, siempre presente, y nadie puede realmente escapar de su control. Este es el sentimiento interno de tragedia de Liu Qiming, y al menos puede despertar el sentimiento de tristeza de nuestra audiencia.
Entrevista
2008-6-10
Blood Temptation
——Entrevista con Liu Qiming
Artista : Liu Qiming (en adelante: Liu)
Reportero: Revista "World Art" de Cao Xiaoguang (en adelante: Cao)
Reportero: Maestro Liu, sus trabajos son muy interesante! ¡La obra es muy china, muy poética y tiene una rica capa de melancolía! ¡Esto es muy diferente del arte contemporáneo que es popular hoy en día!
Liu: ¿En serio? ¡Es muy poético, lo que significa que es muy lírico! El llamado “arte contemporáneo” rechaza el lirismo, ¡jaja!
Reportero: Maestro Liu, creo que sus trabajos tratan principalmente de reflexión y crítica sobre el totalitarismo.
Liu: ¡Cómo me atrevo a criticar! Frente a palabras poderosas, ¡simplemente tomé lo que hicieron y las presenté a mi manera para que todos las vieran!
Nota: Sr. Liu, sus obras no describen eventos directamente, ¡pero a menudo le dan al público una sensación de realidad inmersiva! Le da a la gente más regusto y es divertido pero no ridículo. ¿Puedes hablar sobre cómo se forman tus ideas creativas?
Liu: No es gracioso, pero ciertamente no se puede ridiculizar. En términos de creación, me gusta registrar de una manera aparentemente relajada, distante y contemplativa, en lugar de describir directamente la vida actual. Creo que tal vez cuando se trata de vivir en ello, siempre somos lentos o vagos. Por eso siempre toco la vida pasada a modo de recuerdo sólo después de un período de tiempo.
Reportero: ¿Podemos decir que eres un artista de temática histórica? Al igual que "Modelo revolucionario" y otras obras, el título de la obra muestra huellas de temas históricos.
Liu: No me gusta simplemente rastrear o describir la historia, porque la realidad es sólo una imagen especular de la diversidad de la historia. ¡El pasado y el futuro son en realidad imágenes especulares que se superponen simple y mecánicamente hoy! Elijo símbolos de personajes o títulos de obras con etiquetas de época específicas, que tienen un solo significado. Al tomar prestada la información condensada con cualidades simbólicas y metafóricas, transmito mi comprensión y juicio de la vida real actual.
Reportero: ¿Cuál crees que es el factor más importante que afecta la creación artística?
Liu: Cuando se trata de influencia, es el viejo dicho: "El arte surge de la vida". Pero desde la llamada historia de la civilización, ¡la política ha tenido el mayor impacto en la vida! ¡Impermea todos los aspectos de nuestras vidas, como una mano invisible, controlando cada uno de nuestros pensamientos y comportamientos! Así como estamos acostumbrados a nuestras vidas desde hace mucho tiempo, sin darnos cuenta, ¡no hay forma de escapar! Aunque siempre sucede a través de algunas cosas específicas de nuestras vidas, hace mucho que estamos acostumbrados a aceptarlo e incluso identificarnos con él cuando éramos pequeños. La política es así, siempre utiliza métodos de lavado de cerebro para lograr el propósito de hacerte estar de acuerdo y aceptar valores que están acorde a sus intereses.
Entonces, "el arte proviene de la vida". Si el arte quiere reflejar la vida, no debe simplemente representar lo que vemos, sino que necesita explorar y expresar más a fondo las cosas invisibles que nos controlan. En la vida, creo que esto es lo que normalmente entendemos por "profundidad del arte".
Reportero: ¡Creo que el público en general puede sentir por tus obras que eres un artista con un fuerte sentido de responsabilidad social! ¿Crees que la responsabilidad social es importante para un artista?
Liu: No es una cuestión de si es importante o no. ¡Creo que un artista debería ser primero un intelectual inconformista en la sociedad! La responsabilidad social es siempre el criterio básico para medir a un artista. "Cómo hacer arte" es una cuestión de método, y "qué tipo de arte hacer" es una cuestión de actitud. La "responsabilidad social" es el principio básico para juzgar si un trabajador que se dedica al arte es un artista.
Reportero: ¿Estas eran todas las cosas antes de la universidad? ¿Sucederá después de que vayas a la universidad?
Liu: Tuve mucha suerte cuando estaba en la universidad. Conocí a un grupo de profesores destacados como Zhang Xiaogang, Ye Shuai (Ye Yongqing) y Wang Lin. Tuvieron una gran influencia y me ayudaron. . En ese momento, también se llevaron a cabo muchas actividades, como la "Exposición de la experiencia china" y la "Exposición de documentación de arte". La enseñanza de Sichuan Mei también es relativamente abierta. Los estudiantes a los que les gusta el arte siempre se reúnen para discutir sobre arte sin importar los límites del departamento o del grado. Así es como realicé mi primera exposición en la Academia de Bellas Artes de Sichuan cuando me gradué en 1995: la exposición de pintura al óleo "(Fuera) Radón Tritio (In)". En ese momento, frente al paisaje cultural entrelazado y las contradicciones entre la realidad y los ideales, Oriente y Occidente, tradición y modernidad, me sentí extremadamente confundido y confundido.
Intenté utilizar el incómodo estado de estar encarcelado para transmitir mis ideas de vida y mi pensamiento artístico durante mis estudios en la Academia de Bellas Artes.
Reportero: ¿Qué impacto tuvieron sus años de trabajo en la zona de la meseta tibetana en su creación actual?
Liu: Cuando me gradué en 1995, vine a enseñar en el Departamento de Arte de Aba Teachers College en el condado de Wenchuan, prefectura autónoma tibetana y qiang, provincia de Sichuan. Sueño con encontrar el hogar de mi alma en esta zona tibetana y de la meseta Qiang, rica en budismo tibetano. ¡Pero pronto descubrí que estaba equivocado! El cielo en la meseta siempre es azul, pero el aire es sofocante. Plateau nunca ha sido la necesidad de que escritores y políticos elogien el paisaje en movimiento.
Reportero: ¿No encontraste la manera de irte?
Liu: Lo pensé. En ese momento, le escribí una carta a mi hermano mayor, Feng Zhengjie, que acababa de llegar a Beijing para trabajar y quería convertirse en pintor profesional en Beijing. ¡Pero pronto supe que los artistas del Antiguo Palacio de Verano estaban siendo expulsados! Así que establecí mi propio estudio en Chengdu y viajaba a menudo entre la meseta de Aba y la llana ciudad de Chengdu.
Nota: ¡Eso debe ser muy agotador!
Liu: ¡Cansado, pero también muy feliz! Organicé algunas actividades allí y recibí apoyo del maestro Wang Lin. Recuerdo que cuando estábamos trabajando en el estudio de arte "Plateau Red", el maestro Wang escribió una carta para animarme a "estar en la frontera y tener en cuenta al mundo". ¡Esta frase todavía me anima hasta el día de hoy!
Reportero: ¿Cómo te fuiste después?
Liu: Ante la vergonzosa falta de cultura religiosa y la impotencia de las limitaciones institucionales, solicité la transferencia durante cinco años, pero finalmente fracasé. Finalmente, dejó Aba Normal College con "tres no-nos".
Nota: ¿Qué significan las "tres cosas que no se deben hacer"?
Liu: Significa romper con el sistema nacional. "Tres" se refiere a los tres grilletes de la gestión de la población en el sistema chino, a saber, "relaciones de archivos, relaciones salariales y relaciones de registro de hogares".
Reportero: ¿De vuelta a Chengdu?
Liu: No, regresé a mi ciudad natal, la ciudad de Mianyang. Sus amigos lo alentaron a establecer una universidad privada (la sucursal de la ciudad de ciencia y tecnología de Mianyang del Instituto de Educación de Sichuan) con él. Sueños de salvar la educación china a través de escuelas privadas. Resultó ser sólo una estafa. Durante uno o dos años después de que dejé la meseta y regresé a la ciudad, siempre estuve aterrorizada. Siempre sentí que esta no era mi vida. Aunque caminaba todos los días, no podía adaptarme. forastero. La vida flota como hojas caídas en el agua.
Nota: ¡Así nos sentimos cuando vimos tu serie de trabajos "Floating" más tarde! En 2002, ¿fue nuevamente a enseñar en la Escuela de Arte de la Universidad de Ciencia y Tecnología del Suroeste?
Liu: Sí, también me convertí en director.
Reportero: ¿Puede una persona con el estatus de “Tres No” ingresar a una escuela secundaria institucional?
Liu: ¡Sí, estas son las características chinas! ¡Todo lo decide el líder!
Reportero: Ahora que se ha convertido en director, debería poder hacer realidad sus ideales educativos, ¿verdad?
Liu: ¡Esto es aún peor! Casi me he vuelto loco estos últimos años. La impotencia de la realidad y la enseñanza de mentiras contra la propia voluntad, la enseñanza diaria de las normas como una máquina, la evaluación rígida de la enseñanza y los trabajos formateados nunca permiten ninguna creatividad. ¡Todo debe digitalizarse y estandarizarse! Estas llamadas enseñanzas artísticas universitarias son como el arco de una perra. Esta es una vida completamente falsa. En esta etapa, elegí colores hermosos y abstractos para embellecer y escapar de mi vida, pero el resultado fue otro fracaso. ¡Huir nunca solucionará el problema!
Reportero: ¡Parece que no estás acostumbrado a vivir en el sistema! Entonces vine a Beijing en 2006.
Liu: Sí, tengo mucha suerte de poder mantener a mi familia mientras hago lo que amo.
Nota: ¡Debería ser gratis ahora!
Liu: ¿La libertad es sólo para la restricción física?
Flauta dulce: ¿Cómo se dice?
Liu: Por ejemplo, el año pasado le ocurrió un incidente a mi familia. El 10 de abril de 2007, mi madre, acompañada de mi padre, fue al hospital para recibir tratamiento por asma. El tanque de oxígeno estaba vacío. lo que provocó que mi madre muriera asfixiada. Con todas las pruebas objetivas ante ellos, ¡el hospital negó arbitrariamente los hechos! Posteriormente, con la ayuda de una gran cantidad de pruebas fácticas y la participación de muchos amigos, incluidos los medios de comunicación, el hospital finalmente tuvo que admitir todos los hechos. Después de la mediación, se otorgó una compensación básica de 45.000 RMB de acuerdo con los estándares de compensación para registros de hogares rurales de la ley china (los estándares de compensación para registros de hogares urbanos y registros de hogares rurales son diferentes), y ese fue el final.
¡No sólo no tiene el espíritu básico de arrepentimiento, sino que todavía se niega a ofrecer la disculpa humanitaria más básica a los miembros de nuestra familia!
Lo ridículo es que nadie que sea realmente responsable en el hospital haya sido castigado en forma alguna. ¡En cambio, la enfermera de la ambulancia fue despedida del hospital! La razón es que como persona del hospital, debido a que le recordó al médico dos veces en la ambulancia que el cilindro de oxígeno no tenía oxígeno, eventualmente se convirtió en uno de los testigos y testimonios clave en el caso...
Grabador: ¡Es una lástima! ¡Hay demasiadas cosas así en China!
Liu: ¡Sí, muy indefenso! Ésta es la vida y el destino que tengo que afrontar. Por eso también dedico esta exposición a mi madre.
Nota: Has experimentado mucho, pero tus obras no son negativas, aunque sean tristes, ¡nos hacen sentir una especie de esperanza y una fuerte vitalidad!
Liu: Sí, ¡el valor y el significado de la vida están por encima de todo!
Reportero: ¿Incursionarás en otros métodos creativos?
Liu: Sí, actualmente me estoy preparando para hacer algunas fotografías y vídeos. Cualquier forma de arte tiene sus ventajas y limitaciones irremplazables. ¡Estoy muy interesado en probar algo nuevo!
Nota: ¡Está bien! ¡Tenemos muchas ganas de ver tu nuevo trabajo! Gracias, maestro Liu.
Abril de 2008
——Extraído de la revista "World Art"