¿Introducción al diseño de animación?

Ⅰ ¿Cuál es la especialidad en diseño de animación?

Estos son todos los cursos de diseño de animación. Si estás interesado, puedes aprender sobre ello:

. p>

1. Asuntos internos y aprendizaje de sistemas, conceptos básicos de operación de computadoras, automatización de oficinas, ensamblaje y mantenimiento de computadoras, bocetos, bocetos (modelado de yeso y animación), color de animación

2. Conceptos básicos de patrones, composición conceptos básicos de arte, vector de coreldraw/Ilustrador, procesamiento de imágenes de Photoshop, conceptos básicos de fotografía, descripción general del diseño de pintura original del juego, diseño de pintura original del juego (pintor)

3. Diseño de tomas de animación de cine y televisión, reglas de movimiento de animación, Flas * ** diseño y producción, creación de guiones de animación, performance, lenguaje audiovisual, operaciones básicas 3DMAX, modelado básico 3DMAX

4. Operaciones básicas del software tridimensional Maya, escenas y personajes de animación de cine y televisión Maya modelos, accesorios de juegos en línea y producción de escenas, producción de personajes de juegos en línea, vinculación de personajes de juegos, entrenamiento escénico

5. Representación y animación avanzadas de juegos 3DMAX, iluminación y materiales de Maya, animación de personajes de Maya, cine y televisión avanzados de Maya efectos especiales, Zbrush, diseño de efectos especiales de habilidad de juegos 3D, producción de efectos de sonido de juegos

6. Postproducción y efectos especiales de cine y televisión digital After Effects, síntesis de postproducción de cine y televisión de estreno, Sony vegas, formación integral de proyectos de graduación: formación de proyectos dos: dirección de animación, formación de proyectos tres: dirección de juegos

Ⅱ ¿Qué necesitas aprender como estudiante de diseño de animación?

¿Qué habilidades tienes? ¿Los diseñadores de animación necesitan? Ya sea que sea autodidacta en diseño de animación o desee especializarse en diseño de animación cuando ingrese a la universidad en el futuro, debe comprender qué habilidades necesita un diseñador de animación. Por eso, hoy, Micro Classroom determinará qué habilidades debe tener un diseñador de animación. ?

¿Sabes qué habilidades necesita un diseñador de animación? La industria del diseño de animación es un campo muy amplio, los niveles salariales fluctúan mucho y tiene ciertos requisitos técnicos para los profesionales.

Ⅲ ¿Cuáles son los cursos profesionales en diseño y producción de animación?

Cultivo ideológico y moral y base legal del plagio, introducción al pensamiento *** y al sistema teórico del socialismo con los chinos. características, introducción a la industria de la animación, Fundamentos del Arte de la Animación (I) (Dibujo lineal de personajes), Fundamentos del Arte de la Animación (II) (Plano y Color) y Fundamentos de la Dirección de Animación.

Escenografía de personajes y escenografía, diseño Flas***, diseño de gráficos vectoriales digitales, Photoshop, Painter, reglas de movimiento de animación, software 3DS MAX, software MAYA, software Softimage XSI, After effect, Combustión, Producción de animación .

(3) Introducción a la especialización en diseño de animación Lectura ampliada:

Objetivos de capacitación:

La especialización en diseño y producción de animación cultiva a los estudiantes con sólidas habilidades básicas de pintura y capacidad innovadora familiaridad Creación y adaptación de guiones; dominar las habilidades de dibujo de guiones gráficos, diseño de modelado de animación, diseño de escenas de personajes, diseño de acciones de personajes, diseño y ajuste de acciones de interpretación, efectos especiales de animación, síntesis de postproducción, etc.; conocimiento profesional aprendido para analizar y resolver problemas prácticos relevantes, talentos calificados de alta calidad que pueden aprender de forma independiente y por analogía

Cultivar y dominar el conocimiento teórico básico y el conocimiento de campo de aplicación relacionado de gráficos/imágenes por computadora; diseño y producción de animación, y estar familiarizado con el entorno de producción de gráficos/imágenes.

Ⅳ Introducción a la especialización en diseño y producción de animación

Conocimientos aprendidos:

1. Módulo de imagen: edición de cine y televisión, empaquetado de columnas/efectos especiales, dos- Síntesis de dibujos animados dimensionales, salida de nivel de transmisión, etc.

2. Módulo de sonido: conocimientos y equipos de grabación de radio, diálogos (doblaje y habilidades de síntesis), música (banda sonora original/enlatada y edición), efectos especiales de cine y televisión (conocimientos y habilidades de síntesis de efectos), etc. .

3. Módulo de formación práctica: Producir proyectos que respondan a las necesidades corporativas, incluyendo cine y televisión, packaging de columnas, publicidad, animación, etc.

(4) Lectura ampliada sobre la introducción de la especialización en diseño de animación:

Se han establecido bases de la industria de la animación en ciudades de todo el país como Beijing, Shanghai, Hangzhou, Dalian, Shenzhen, y Cantón. En este contexto, los talentos de juegos y animación están en aumento y se han convertido en uno de los talentos más demandados en el mercado de talentos.

Los expertos de la industria dicen que las perspectivas de empleo de los profesionales del diseño y producción de animación son muy buenas y que ha llegado la era de los talentos de la animación en China. Pocos talentos de diseño y tecnología compuesta. En comparación con la enorme demanda del mercado, el número de profesionales de la animación nacional es obviamente insuficiente.

Se estima de manera conservadora que hay una brecha de 200.000 minutos de dibujos animados en nuestro país, lo que significa que hay 25.000 talentos de dibujos animados originales, y la brecha de talentos auxiliares llega a entre 80.000 y 100.000 solamente. En Guangdong, la brecha en el talento de la animación alcanza entre 3.000 y 8.000 personas.

Debido a su bajo punto de partida, los puestos más bajos de coloración y pintura intermedia solo ganan 2.000 yuanes al mes. Cuando avanzan a puestos de estilismo, el salario mensual puede alcanzar decenas de miles de yuanes, y los más altos. El director de nivel puede ganar un salario mensual de 30.000 yuanes.

Esta especialización cultiva talentos técnicos de animación que se dedican a directores de animación, guionistas de animación, diseño de modelos de animación, diseño de escenas de personajes de animación, diseño de acciones de personajes de animación, procesamiento de efectos especiales de animación, etc.

Los estudiantes pueden recibir capacitación y pasantías en bases de pasantías corporativas como Hunan Sanchen Cartoon Group y Zhongao Animation. La empresa contrata graduados destacados y es responsable de recomendar graduados para empleo, con una tasa de empleo de hasta el 95%.

Ⅳ ¿Qué tal la especialización en diseño de animación?

El profesor Xu Zhen de Xiamen Northern Education, que tiene una rica experiencia en desarrollo y gestión de la enseñanza en diseño de animación, dijo que para juzgar la calidad de un especialidad, primero debemos comprender las perspectivas de esta especialidad. La gente es muy realista en su elección de especialidad, siempre que le permita ganar dinero fácilmente, es una buena especialidad.

Perspectivas del diseño de animación:

¿Es el diseño de animación una buena especialización? A juzgar por la demanda del mercado de mi país, la industria nacional de animación y juegos tiene oportunidades comerciales ilimitadas. En la actualidad, los juegos de animación se han convertido en la parte más popular del ocio y entretenimiento de las personas en la sociedad actual. El uso de alta tecnología ha permitido a la industria de los juegos de animación brindar a las personas una experiencia de entretenimiento interactiva más colorida y gradualmente se ha convertido en una parte inseparable e importante. de la vida de las personas, por lo tanto, la especialización en diseño de animación también se conoce como una industria emergente que nunca pasará de moda.

Salario del diseño de animación:

A medida que los diseñadores de animación y juegos se han convertido en los puestos más demandados, los salarios en la industria de la animación y los juegos también están aumentando. El salario mensual promedio ha superado los 5000. y los salarios del período de prueba también son generalmente superiores a 2.000, los talentos de nivel medio y superior son extremadamente escasos, con un salario mensual de casi 10.000 yuanes y un salario anual máximo de 300.000 yuanes. Por lo tanto, la especialización en diseño de animación es definitivamente una industria fácil de ganar dinero.

Escasez de talento en la especialidad de diseño de animación:

La industria del diseño de animación se está desarrollando rápidamente y la brecha de talento nacional ha llegado a 600.000, incluidos animadores 3D, animadores 2D, especialmente Maya. animadores, etc. Los talentos intermedios y superiores son escasos y, por lo tanto, escasos. ¿Es el diseño de animación una buena especialización? ¿No es esto obvio?

Ⅵ Qué estudiar en diseño de animación

Hoy en día, a medida que el mercado de la animación se vuelve cada vez más popular, cada vez más estudiantes se acercan a la especialidad de animación. Les encanta pintar, contar historias, imaginar y visualizar. los personajes de las obras que has leído, entonces la especialización en animación será una buena opción para ti.

El océano de animación te permitirá usar tu imaginación por completo y podrás crear otro mundo interior mágico a voluntad.

Recuerda, ¡solo aclarando tus propios pasatiempos y estudiando podrás crear obras con alma!

Los estilos de animación son diversos, puede ser una escena hermosa y de ensueño en la animación de Disney

También puede ser un momento cálido y sanador en la animación japonesa

Entonces, ¿cuál es el mejor lugar para ¿Estudiar diseño de animación?

Estados Unidos

La industria de la animación en los Estados Unidos está muy desarrollada y la clasificación de las especialidades de animación es muy detallada. . Hay aproximadamente dos direcciones: tecnología de animación y arte de animación.

El arte de la animación se puede dividir en arte del director y arte de la animación. Se puede decir que cultiva la creatividad y las habilidades del director. Además, la ubicación geográfica también es un factor positivo. Cuando vengo a estudiar a Estados Unidos, mi objetivo es entrar en una empresa de animación americana de primer nivel. Como Disney, Pixar, DreamWorks, Nikto, Lucas, Industrial Light y Magic. Por lo tanto, la evaluación de la escuela por parte de estas empresas y la relación entre la empresa y la escuela son extremadamente importantes.

Recomendaciones de escuelas (sin ningún orden en particular)

Instituto Pratt

Escuela de Diseño de Rhode Island

Universidad Carnegie Mellon

Escuela de Artes Visuales, Nueva York

Academia de Cine de Nueva York

Universidad de Nueva York

Universidad del Sur de California

Facultad de Diseño del Centro de Arte

Escuela del Instituto de Arte de Chicago

Universidad de la Academia de Arte

Savannah College of Art and Design

Universidad de California, Los Ángeles

Reino Unido

En En el Reino Unido, muchos graduados en animación tienen la oportunidad de trabajar para las principales productoras de animación internacionales, como Pixar Animation Factory.

La especialidad de animación británica tiene abundantes recursos didácticos. Las escuelas generalmente están equipadas con equipos de producción de animación muy avanzados para brindar a los estudiantes suficientes oportunidades de diseño de animación y capacitarlos para usar la visión por computadora avanzada. La tecnología hace realidad la creatividad artística en la animación.

Recomendaciones de universidades (sin ningún orden en particular)

Royal College of Art (Royal College of Art)

La Universidad de Edimburgo

La Universidad de Manchester

Universidad de Teesside

Sander La Universidad de Sunderland

Universidad de Hertfordshire

London College of Communication

Sheffield Sheffield Hallam University

Kingston University

Birmingham City University

Sugerencias de portafolios de animación

El diseño de animación es muy completo, principalmente a través de la combinación de cómics, animación e historia, y en forma de animación plana 2D, 3D y otros. Las técnicas forman una forma de arte única. Por lo tanto, un buen portafolio de animación debe contener:

Bocetos de personajes: incluyendo expresiones, movimientos, formas, vestimenta y otros estados diferentes de los personajes, como: de pie, sentado o en otros estados. .

Mano alzada: Rotación de personajes: dibuja un personaje original y usa la vista para rotar el diseño. Cada vista debe tener un tamaño y proporciones respecto a las demás, y todas las poses de animación deben girar en una dirección.

Producción de animación corta: principalmente diseño de personajes alrededor del guión gráfico (generalmente las escuelas te proporcionarán 2 personajes y los estudiantes pueden elegir libremente uno o dos de ellos para la creación del guión gráfico)

Dibujos en perspectiva/obras de arte personales: obras que demuestran habilidades personales, como bocetos, pinturas, cómics, animaciones, dibujos animados, etc.

En términos generales, se divide en:

Animación experimental: envíe obras de arte que reflejen su estilo único, que puede incluir muestra de animación. Se desaconsejan los proyectos grupales y el trabajo en clase. La declaración escrita debe mostrar la amplitud de su influencia creativa y su visión.

Animación de personajes: más de 15 imágenes de observación de personajes desde diferentes ángulos, que representan personas y animales en la vida para explorar elementos como formas y contrastes que se muestran en la parte del diario visual; vida diaria Bocetos de la vida, historias de películas o diseños de personajes que te interesen. Demostrar habilidades sólidas y creativas para dibujar la vida, originalidad artística y el potencial de utilizar imágenes secuenciales para contar historias y desarrollar personajes.

Otros trabajos: Trabajo de narración gráfica secuencial que demuestra la capacidad de contar historias y crear personajes; trabajo creativo digital que combina arte digital bidimensional y gráficos por computadora tridimensionales.

Ⅶ ¿Qué se enseña en la carrera de diseño de animación y qué tipo de trabajo suelen hacer?

Los principales cursos de la carrera de diseño de animación:

· Bocetos básicos, conceptos básicos de Color, Maya, 3Dmax, efectos especiales de cine y televisión, comerciales de televisión, animación tridimensional, síntesis de postproducción de cine y televisión, diseño de arte de animación

· Conceptos básicos de diseño arquitectónico, dibujos animados vectoriales dibujo de personajes, diseño y producción de escenas de juegos, diseño y producción de animación de cine y televisión, juegos Síntesis avanzada de diseño de personajes,

· Diseño de animación de efectos especiales publicitarios, acrobacias de posproducción de cine y televisión, mano digital estilo dibujos animados pintura, diseño de juegos de escenas interactivas en 3D, producción y embalaje de edición de cine y televisión

Direcciones de empleo: estaciones de televisión, empresas de publicidad, empresas de juegos, empresas de cine y televisión, empresas de Internet, editores de sitios web, noticias y publicaciones, y otros unidades.

(7) Introducción al diseño de animación Lectura ampliada principal:

Introducción El diseño de animación es un estudio profesional que cultiva la belleza artística y la racionalidad de los estudiantes a través de la práctica de conceptos de arte moderno y arte moderno. Capacidad para apreciar el pensamiento y la creación; ser capaz de utilizar herramientas de software de animación 3D para crear obras de arte de animación cinematográfica y televisiva en 3D, y ser capaz de completar de forma independiente tareas creativas como el diseño de animación, la edición de animación y la creación de animación. Cultivar talentos profesionales, capacitados y de alta calidad en el campo de la animación cinematográfica y televisiva.

Objetivos de la capacitación: esta especialización cultiva y domina el conocimiento teórico básico y el conocimiento de campo de aplicación relacionado de gráficos/imágenes por computadora, diseño y producción de animación, familiaridad con el entorno de producción de gráficos/imágenes y habilidades en diseño de animación. producción de animación, pintura y diseño publicitario, diseño web y otras habilidades, y talentos de aplicaciones técnicas con capacidades competentes en operación de tecnología informática. Los graduados pueden dedicarse a la producción de animación, producción de publicidad cinematográfica y televisiva, postproducción y otros trabajos en estaciones de televisión, empresas de juegos, empresas de publicidad cinematográfica y televisiva, empresas de especialistas en cine y televisión, empresas de diseño multimedia y de medios digitales, empresas de producción y diseño de animación. , etc.

Ⅷ Escuela de Diseño de Animación

El diseño de animación

es una especialidad en el

campo técnico, llamado

Los maestros famosos son excelentes aprendices, al igual que aprender a cortar el cabello con un maestro. Solo siguiendo a un maestro con buenas habilidades puedes aprender habilidades con ventajas competitivas, de modo que tu punto de partida después de graduarte será más alto que el de tus competidores. Entonces, al elegir una escuela,

debes comparar los profesores entre escuelas.

Soy

profesor en esta industria

Si quieres saber cómo elegir una escuela, puedes

Mi

nombre de usuario

Ⅸ ¿Qué escuelas hay para diseño de animación?

Hoy en día, hay más escuelas vocacionales y más tipos de carreras, entonces hay más opciones. Pero no se puede entender cómo es una escuela vocacional simplemente escuchando lo que dicen los demás. Lo mejor es realizar una inspección in situ, principalmente del entorno del campus, el entorno de alojamiento, el equipo de enseñanza, el personal docente y, por supuesto, el empleo. garantía