Kimono y traje Tang

Durante los períodos Asuka y Nara de Japón, China ejerció la influencia más importante en la vida económica y cultural de Japón. En esta época, las túnicas de mangas largas de Wu y Yue en la antigua China fueron introducidas en Japón y se convirtieron en la vestimenta formal de la clase alta, especialmente en la corte imperial. En los cambios históricos posteriores, aunque el kimono se mejoró constantemente, los elementos básicos del kimono nunca se apartaron del marco fijo de los cinco kimonos. Hay otra teoría sobre la introducción de los kimonos: durante el período Nara, los trajes de la dinastía Tang en China se introdujeron en Japón. Primero fueron populares entre los aristócratas y se los llamó trajes aristocráticos de estilo Tang. Durante el período Heian, hice algunos cambios en la ropa aristocrática de estilo Tang, como alargar las mangas y el torso para ampliar la gama de prendas. Para dar a las personas una sensación de belleza, lo usan ajustado al cuerpo y expresan conscientemente la belleza de las líneas humanas. Los japoneses llaman a este cambio costumbres nacionales. A partir de entonces, esta prenda quedó fijada como el kimono japonés. Por tanto, el kimono debe tener cierta relación con la vestimenta china antigua:

La primera es el estampado de la vestimenta. La mayoría de los patrones de ropa de las dinastías Sui y Tang estaban dominados por flores o se usaban como florete. Los patrones son estandarizados, prolijos, continuos y simétricos, y algunas imágenes tienden a ser realistas. En su artículo "Wen Xin Diao Long", Liu Xie discutió la relación dialéctica entre sujeto y objeto en las actividades de creación artística, defendió una especie de "interés natural" y creía que la "belleza natural" es más noble que la "belleza tallada". Las fotografías de flores que toman la naturaleza como un objeto son en sí mismas hermosos patrones, con un doble significado de belleza técnica y belleza de patrón, y también tienen la transliteración de flores en ecología. Las figuras en forma de kimono japonés y telas estampadas, así como la deformación exagerada de las flores de cerezo con características de patrón de kimono, son también un "elogio de la imagen del encanto ecológico". ③

En segundo lugar, tanto en la antigua China como en Japón, a las mujeres se les prohibía aparecer en lugares públicos. ¿Libro de ritos? Estipula que "las mujeres deben cubrirse bien la cara al salir". ④ Desde el "abrigo facial" de las dinastías Wei y Jin de China, hasta el "muluo" de las dinastías Sui y Tang, y el "sombrero" de la Durante el período Tang Gaozong, aunque las formas cambian e innovan constantemente, todas las funciones deben estar ocultas. En Japón, las mujeres están básicamente en el interior, por lo que la pantalla juega un papel de ocultación. Esto es inseparable de la ética feudal china que sigue Japón, que es casi dura.

En tercer lugar, a juzgar por los cuellos de los trajes de la dinastía Tang, refleja la apertura de pensamiento en ese momento. Incluso había "cuellos desnudos" donde no se usaba ropa interior debajo y los senos estaban expuestos. Hay una línea en un poema de Tang: "El medio cuero de pecho rosado odia la nieve oscura". Aunque el foco de apreciación en la dinastía Tang era el encanto del pecho, los trajes japoneses del mismo período eran sorprendentemente similares, especialmente el diseño cóncavo del escote. Para lucir la delicada y esbelta piel del cuello, los trajes Kabuki. Todavía conservó este estilo hasta más tarde. Esto implica la estética única de los japoneses.

En cuarto lugar, los trajes del período anterior de Nara aún heredaban las amplias túnicas y las grandes mangas del traje Tang. El poema "Amor primaveral" de Meng Haoran dice: "Cuando te sientas, tu ropa se enreda con la hierba y las esquinas de tu ropa se barren". La dama del cuadro "Una dama con flores" es el disfraz representado en este poema. Además de estar influenciado por China, otra razón importante para Japón es la religión. La capacidad de "ancho" es relativamente grande. Cuanto más ancha es la prenda, más abstracto se vuelve el cuerpo humano, ocultando tanto el cuerpo concreto como la personalidad de la persona. Desde la perspectiva del reconocimiento visual de la profundidad, los ojos humanos se enfocan en un área pequeña y las cosas fuera del foco se ven borrosas, por lo que la ropa holgada puede atraer la atención visual de las personas, pero las imágenes circundantes son borrosas y la imagen humana es alta. (Ver el origen de la vestimenta en la estética de la indumentaria: Teoría de las túnicas anchas y las mangas grandes)

En quinto lugar, el estilo de maquillaje de la dinastía Tang se extendió directamente a Japón. A partir de las imágenes de Kabuki, podemos entender intuitivamente que los rostros rosados, las cejas anchas, los labios pequeños, los rostros con pucheros y el rubor inclinado eran todos populares en ese momento. La diferencia es que cuando se trata de tratamiento capilar, las mujeres clásicas japonesas se peinan el pelo largo para combinarlo con la decoración. Al igual que la naturaleza, los árboles tienen ramas cuidadas de forma natural. Las ramas cuelgan como largos cabellos peinados. Los tocados de las mujeres japonesas tienen requisitos especiales para cualquier accesorio y adorno decorativo específico. Al igual que los personajes de la Ópera de Pekín china, ya sean Lao Dan, Hua Dan y otros roles específicos, los tocados tienen normas y prácticas específicas. La mayoría de ellos en Japón.

Se puede ver que la cultura de la vestimenta de China ha tenido un profundo impacto en la cultura de la vestimenta de Japón. Hoy en día, el kimono se ha convertido en un traje nacional tradicional que la gente sólo usa en grandes ocasiones. Aunque los apreciemos ahora, añaden color y atmósfera a Japón.