Presentación del personaje de Zhang Manhua
Zhang Manhua, profesor de la Escuela de Bellas Artes de la Universidad de las Artes de Nanjing. Tiene un doctorado en bellas artes de la Universidad de las Artes de Nanjing en 2005, un becario postdoctoral en arte de la Universidad del Sureste, miembro de la Asociación de Artistas de Jiangsu, miembro de la Asociación de Investigación de Pintura de Flores y Aves de Jiangsu y director de la Oficina de Investigación Teórica de la Academia de Pintura y Caligrafía Yan Zhenqing de Nanjing.
Nombre chino: Zhang Manhua
Nacionalidad: china.
Etnia: Han
Lugar de nacimiento: Yangzhou, Jiangsu
Ocupación: Profesor
Escuela de posgrado: Universidad de las Artes de Nanjing
Principales logros: Premio a la Excelencia en Diseño de Arte Estrella de China.
Obras representativas: “Investigación sobre la Pintura China”, “Sobre la Elegancia y Popularidad”, “Investigación sobre la Pintura China”, “Sobre Qizheng”.
Constelación: Escorpio
Altura: 165cm
Peso: 50kg
Género: Femenino
Introducción al trabajo
El autor es "Investigación sobre la pintura china: elegancia y popularidad" (200.000 palabras), Editorial de Historia y Literatura de China, junio de 2006. La tesis postdoctoral "Investigación sobre la extrañeza y el significado en la teoría de la pintura china" ganó el lote número 40 del Fondo Científico Postdoctoral de China. Sobre la base del estudio del proceso de evolución de la elegancia y la vulgaridad en la teoría de la pintura china y la comprensión de las características cambiantes de la relación entre elegancia y vulgaridad, este artículo analiza que la fusión de elegancia y vulgaridad es inevitable para el desarrollo de la estética artística y moda, y propone que la apreciación de la elegancia y la vulgaridad es un criterio importante para promover el desarrollo del arte en la nueva era. La investigación de este libro llena el vacío en la teoría de la pintura china, tiene un significado positivo para comprender las diversas escuelas de pintura antigua y también es un valor de referencia para la innovación de la pintura china actual.
Es autor de "Teoría de la pintura china: Qi Zheng Lun", publicado por la editorial China Overseas Chinese Publishing House en febrero de 2007. Extrañeza y extrañeza son un par de categorías duales dialécticamente unificadas. Su oposición y fusión crean la belleza formal, la connotación de belleza y la concepción artística de la pintura. La creación de pinturas chinas puede reflejar las maravillas del tema, el contenido, la pluma y la tinta, la composición, la dirección, el encanto general, la concepción artística y otros aspectos. Esta categoría siempre ha existido como una unidad de opuestos. En el entorno social de la industrialización del arte en la nueva era, la discusión sobre Qizhengguan en la teoría de la pintura china tiene un importante significado ilustrativo para el posicionamiento y el correcto desarrollo de los estándares de creación y apreciación del arte contemporáneo.
Visión de trabajo
En los últimos años, Zhang Manhua ha creado una serie de coloridas pinturas en tinta, como loto nube auspicioso, rosa, lavanda provenzal, hoja de dólar de oro, crisantemo cóctel, etc. . , y poco a poco fue mostrando su lenguaje pictórico único.
"Phantom of the Lotus Pond" es el tema más expresivo entre ellos. Las primeras obras tienen colores frescos y brillantes, formas nebulosas, bloques de color borrosos y una rica belleza decorativa. Las obras recientes tienen colores aún más atrevidos y provocativos, especialmente el uso del negro y el rojo intenso, que amplifica el contraste de colores y rompe el contraste; Sentido decorativo estático y armonioso anterior. Además, el ritmo intermitente de la velocidad de escritura aumenta en gran medida el movimiento oscilante, la atmósfera pesada y el profundo significado de la imagen. El estanque de lotos es un tema que a muchos pintores les gusta expresar, y la interpretación del lenguaje personal es particularmente importante. Se puede ver en los trabajos recientes de Zhang Manhua que ha trascendido aún más la forma externa del estanque de lotos y tiene más impulsos internos y profundidad de color, llenos de lirismo.
Cuadros como "Lavanda en Provenza" y "Campo dorado" revelan la atmósfera de las pinturas al óleo postimpresionistas. La transición de los bloques de color es delicada y cambiante, se funde de forma natural y, después de una compleja superposición de varios colores, aún puede ser transparente y vívida. La luz y la sombra de las montañas, la fragancia de la lavanda, el entusiasmo de la naturaleza, las nubes errantes y las nubes coloridas se esparcen en las pinturas en tinta, permitiendo a las personas respirar el aliento de vida y el temperamento romántico en el corazón del pintor. una y otra vez.
En el talento de Zhang Manhua, la felicidad espiritual y la libertad inspiradas por el color son como una rica canasta de flores dada por Dios, lo que la hace más ansiosa por trascender las palabras de otras personas y desarrollar su propia belleza. Su serie de experimentos con tintas de colores son como un poeta que busca las palabras clave del color con gran interés. Cada color parece balancearse con una fragancia invisible, impulsando al espectador a bailar con él.
Color Emotions
Le gusta usar colores para expresar diferentes emociones, por eso sus pinturas siempre están cambiando. Siguiendo la concepción artística del sueño, un color brillante parece desbordarse del núcleo del papel y transformarse en una imagen turbulenta, como para capturar el estado de ánimo fugaz de ese segundo.
Estas pinturas libres y audaces son un reflejo de su verdadera naturaleza y añaden un color fresco y brillante a su seria carrera de investigación teórica.