En la etapa inicial del grabado, ¿cuáles son las técnicas para expresar los manuscritos? ¿Hay alguna manera de devolver lo pequeño (manuscrito) al gran (trabajo real)? ¿Cómo es el proceso de producción? ¡Gracias a todos! !

El grabado también es una categoría importante del arte chino. Las impresiones antiguas se refieren principalmente a grabados en madera, pero también hay algunas impresiones y sobreimpresiones en cobre que son inexactas. El sabor único de la madera de los cuchillos le otorga un valor artístico independiente y un estatus en la historia de la cultura y el arte chinos.

El origen del grabado

El origen del grabado chino se puede dividir en la Dinastía Han, la Dinastía Jin Oriental, las Seis Dinastías e incluso la Dinastía Sui. La impresión más antigua que existe en mi país, con fecha, es la edición "Xiantong" del mundialmente famoso "Vajra Prajnaparamita Sutra". Según la inscripción, fue escrito en el año 868 d.C. Se estima que el sello "Zhi De" desenterrado de una tumba Tang en Chengdu, Sichuan, es unos cien años más antiguo que el sello "Xiantong". Se han encontrado impresiones de las dinastías Tang y Cinco en el noroeste de China y Wuyue. La mayoría de las obras son sencillas y atractivas, con habilidades mágicas con el cuchillo. El contenido y los temas son principalmente escrituras religiosas.

Los grabados budistas de las dinastías Song y Yuan se desarrollaron aún más sobre la base de las dinastías Tang y Cinco. El método de tallado es perfecto y el cuerpo y la rima son ricos. Al mismo tiempo, comenzaron a aparecer gráficos de paisajes en el pergamino. También hay un gran número de grabados sobre otros temas, como libros y atlas sobre conocimientos científicos y tecnológicos, literatura y arte, de Bianjing, Lin'an, Shaoxing, Huzhou, Wuzhou, Suzhou, Jian'an en Fujian, Meishan en Sichuan, Chengdu, etc. en la dinastía Song del Norte. En la dinastía Song del Sur, se convirtió en un centro de grabado e impresión con características propias. Al mismo tiempo, la versión sobreimpresa en color de "Namo Siddhartha Gautama" de la dinastía Liao es la versión sobreimpresa en color más antigua descubierta en mi país y ocupa una posición extremadamente importante en la historia de la cultura mundial. Debido a necesidades prácticas, la impresión en cobre también apareció en la dinastía Song, utilizada principalmente para imprimir billetes y anuncios. Las impresiones "Pinghua" de la dinastía Yuan fueron las predecesoras de las impresiones en serie chinas.

Las dinastías Ming y Qing fueron el apogeo del grabado chino. Con los esfuerzos conjuntos de muchos literatos, libreros y grabadores de sellos, surgieron varias escuelas de grabado y se crearon una gran cantidad de obras excelentes, lo que demuestra una situación próspera. Los grabados religiosos no sólo alcanzaron su apogeo en la dinastía Ming, sino que su apreciación también aumentó significativamente durante la dinastía Ming. Pinturas, novelas, dramas, biografías, poesía, etc. , todos como nieve, demasiados para mencionarlos. En particular, las ilustraciones de los sellos de los clásicos literarios tienen muchas ediciones, tienen una amplia circulación y una influencia de gran alcance.

Este período fue también un período de prosperidad para varias escuelas de arte y grabado. La Escuela Jian'an, con sede en Jianyang, provincia de Fujian, es principalmente obra de artesanos populares con tallas sencillas. La Escuela Jinling, con sede en Nanjing, se centra en la ópera y las novelas. O ásperos y atrevidos, o elegantes y bellos, con diferentes estilos. La Escuela Wuling, con sede en Hangzhou, tiene una amplia gama de temas y tallas exquisitas. El estilo Huizhou, con Huizhou como centro, tiene una profunda influencia y juega un papel importante en la historia de la cultura china.

El desarrollo del grabado siempre ha estado estrechamente relacionado con la industria de la caligrafía. Durante las dinastías Song y Yuan, los centros estaban en Jian'an, Fujian y Hangzhou, Zhejiang, y se trasladaron a Nanjing y Beijing durante la dinastía Ming. Pero lo que realmente llevó el desarrollo del grabado a una nueva etapa fue el auge del grabado en Huizhou. Desde el siglo XV d.C., el grabado de Huizhou ha sido famoso por sus grabados, con expertos como Lin y maestros especialmente famosos como Huang y Wang. Durante las dinastías Ming y Qing, la familia Huang en Xin'an talló más de 200 tipos de caligrafía y más de 100 personas podían hacer dibujos, formando un gran equipo. Entre sus obras representativas se incluyen "Cuadros sobre el autocultivo" y "Biografías de mujeres en la antigüedad". Si bien los grabados de Huizhou se hicieron populares en todo el mundo con su estilo elegante y exquisito, las ilustraciones impresas de Jinling (Nanjing), Wulin (Hangzhou), Suzhou y otros lugares también formaron sus propias características.

Las impresiones de la dinastía Ming no sólo se utilizaban como ilustraciones de libros, sino también como "manuales de pintura" para que los pintores enseñaran métodos de pintura, "papel de escribir" para literatos y calígrafos, "manuales de tinta" para escritores famosos. y "licencias de vino" para entretenimiento folclórico. El libro de pintura más antiguo es el Libro de pintura de Gu, publicado en 1603 por Shuanggui Hall en Hangzhou. El representante de Mo Pu es "Mo Yuan" de Cheng, que fue escrito durante el período Wanli y dibujado por Ding. Al famoso pintor Chen Hongshou le gusta crear impresiones de licencias de bebidas alcohólicas, y las obras "Water Margin" y "Bogu Zhiye", coproducidas con Huizhou Huang, se han convertido en obras maestras. Las primeras impresiones en bloques de colores antiguas conocidas son el "Luoxuan Biangu Jianpu" de la dinastía Ming, pero las más influyentes son el "Libro de pintura de Shizhuzhai" publicado en 1633 y el "Libro de pintura de Shizhuzhai" publicado en 1644. El autor era editor. En la dinastía Ming, el pintor Hu.

Además del estilo Hui, los grabados de los templos de Pekín también fueron famosos en la dinastía Qing. Las obras representativas incluyen el cuadro de tejido de arado de Jiao Bingzhen publicado por el grabador de Beijing Zhu Gui en 1696, y el cuadro del Festival Lengmei Wanshou grabado en 1717.

En 1679, el pintor Jinling Li imprimió la primera serie de "La biografía del jardín de mostaza" utilizando el método de grabado en madera con marcas de agua separadas por colores basándose en el manuscrito, y posteriormente publicó la segunda, tercera y cuarta series, que circularon ampliamente y se convirtieron en una gran influencia en las generaciones posteriores.

A la hora de apreciar el gran número de obras sobrantes del desarrollo del grabado en los últimos mil años, cabe destacar las siguientes características artísticas:

1. Se utiliza tanto como sea posible para presentar un sabor amaderado.

2. Utiliza hábilmente la técnica del "black-out" para realizar un tratamiento especial sobre los personajes representados, logrando un efecto artístico único en el grabado.

Aproveche al máximo las características de las marcas de agua impresas para que las impresiones de gran tamaño puedan producir fuertes efectos artísticos.

A través de una composición inteligente, se utilizan diferentes estilos como plenitud, densidad y simplicidad para resaltar el tema.

En resumen, el grabado chino antiguo tiene su propia trayectoria de desarrollo a lo largo de la historia y formó un estilo artístico único. El Sr. Zheng Zhenduo dijo una vez: "La imagen de la pera y el dátil ha hecho una gran contribución a la promoción de la cultura". Ésta es una evaluación adecuada del estatus del grabado como arte.

Método de elaboración

Un cuadro tallado o grabado en madera, piedra, lino, cobre y zinc mediante cuchillo o productos químicos. En Occidente, el término grabado tiene un sentido amplio y restringido: en un sentido amplio, se refiere a todas las pinturas excepto las pinturas a gran escala, como pinturas de caballete y murales, como acuarelas, pinturas gouache, pinturas con tiza, bocetos, ilustraciones, carteles, cómics, etc. En sentido estricto, se refiere a imágenes que han sido grabadas e impresas. El término grabado comúnmente utilizado en China tiene un sentido estricto.

Evolución

El grabado ha pasado por dos etapas de desarrollo, desde la copia hasta la creación. Las primeras impresiones se produjeron para impresión y publicación. Pintores, grabadores e impresores trabajan juntos en una división del trabajo. El grabador sólo graba planchas basándose en los dibujos del artista, lo que se denomina grabado de reproducción. Más tarde, el grabado ganó un estatus independiente en el arte. Los pintores, grabadores e impresores fueron designados por los grabadores, lo que les permitió dar rienda suelta a su creatividad artística. Este tipo de grabado se llama grabado creativo.

China tiene una historia de copia de grabados en madera desde hace más de 1.000 años, lo que probablemente ocurrió durante las dinastías Sui y Tang. El frontispicio grabado en madera del "Sutra del diamante" de Xiantong (868) a finales de la dinastía Tang Ahora parece que a mediados del siglo IX, las reproducciones en madera de China habían alcanzado un nivel bastante competente. El grabado, como creación artística independiente, existe desde hace mucho tiempo en Occidente. En Europa, Durero reprodujo pinturas con tinta en grabados y xilografías en el siglo XVI. Con Rembrandt en el siglo XVII, el grabado en cobre había evolucionado desde el grabado hasta la corrosión y entró en la etapa del grabado creativo. Las xilografías fueron creadas por Bewick en el siglo XIX utilizando líneas blancas como principal método de calcografía, rompiendo con las cadenas de la reproducción y entrando en el campo del grabado. El grabado chino fue iniciado por Lu Xun en la década de 1930 y ha logrado grandes avances en poco más de 50 años. Los tipos y técnicas se dividen en cuatro tipos: relieve, calcografía, litografía y tallado en hueco. En cuanto a materiales, hay tallas de madera, tallas de cáñamo, tallas de piedra, tallas de ladrillo, tallas de papel, tallas de yeso, etc. En la impresión por huecograbado, se encuentran la impresión de metales (principalmente cobre y zinc), la impresión de celuloide, la impresión de papel, etc. En litografía existen litografías, monoimpresiones, etc. Entre las impresiones perforadas, se encuentran las serigrafías, las impresiones perforadas en papel, etc. Debido a los diferentes materiales utilizados, diferentes herramientas y métodos de tallado, se producen las características de varios tipos de grabados y debido a la creatividad de varios grabadores y las habilidades de la impresión en madera (principalmente huellas de manos), las formas de arte del grabado son más coloridas; .

Impresión tipográfica

Sobre la superficie plana de la impresión en relieve de "Cuatro Jinetes" de Durero, se cortó con un cuchillo la parte en blanco del borrador, dejando la parte de la imagen; Quedó la parte inferior (es decir, la parte sin escultura) es convexa, por eso se llama relieve. Las impresiones en relieve son principalmente xilografías talladas en otros materiales, también llamadas impresiones en relieve. Hay muchos materiales que se pueden utilizar como relieves, como la madera, la piedra, el ladrillo, el lino (o el plástico), etc. La madera utilizada para tallar en madera varía de un lugar a otro. Generalmente, es adecuada que tenga una dureza moderada y una textura fina. Los grabados en madera chinos antiguos y modernos son secciones longitudinales talladas de madera, que se denominan grabados en madera. Algunos grabados en madera en Occidente requieren un tallado cuidadoso, por lo que las secciones transversales de madera maciza se denominan grabados en madera. El tablero adhesivo de cáñamo era originalmente un material de construcción para suelos. Los grabadores chinos rara vez utilizaban impresiones con pegamento de cáñamo.

Creación de material impreso

(China) Los cuchillos de grabado "Meng Gen Zie Ge" de Tan Quanshu utilizados en la impresión en relieve incluyen cuchillos triangulares, cuchillos redondos, cuchillos planos, cuchillos oblicuos, etc. grupo. Los cuchillos redondos grandes y los cuchillos planos se llaman cinceles. Un cincel es una herramienta que se golpea con fuerza detrás del mango. En cuanto a las tallas de madera, se utiliza una barra especial de acero macizo para crear las distintas hojas. El tallado en madera debe realizarse con lupa. Usar un cuchillo en lugar de un bolígrafo para crear grabados en madera no es como usar trazos para copiar grabados en madera. Debes prestar atención a las habilidades con el cuchillo, al igual que la caligrafía y la pintura prestan atención a la pincelada. Representar, a diferencia de pintar, es tallar líneas (o bloques) blancos en un fondo negro. Los impresores deben dominar esta característica para producir características de grabado en madera que sean diferentes de los trazos. Además, tallar en madera dura con un cuchillo afilado producirá naturalmente el olor a piedra. Este es el olor a cuchillo y madera en las tallas de madera. Los talladores de madera son buenos para utilizar y desarrollar las características de los grabados en madera, lo que se puede llamar creación de grabados en madera. En cuanto al grabado, debe imprimirse antes de poder completarse, y el grabado a mano tiene muchas técnicas de impresión y se convierte en una parte integral de la creación artística del grabador. En términos generales, la impresión xilográfica se puede dividir en mimeógrafo y filigrana. El primero utiliza tinta a base de aceite, mientras que el segundo utiliza pigmentos a base de agua; imprimir acuarelas es más difícil que imprimir colores al óleo. Lo mismo ocurre con los grabados en madera con bloques de color.

El método tradicional chino de marca de agua tiene una historia de más de 300 años. A finales de la dinastía Ming, Hu inventó □, que fue el comienzo del método tradicional de marca de agua. A diferencia del método tradicional, el método de combinación de colores con marcas de agua de la creación moderna de grabados en madera ya no utiliza placas cuadradas. En su lugar, se tallan placas de varios colores en varias tablas del mismo tamaño. Cada tabla se graba con la misma marca de combinación de colores. Las marcas se sobreimprimen una a una. Este método permite al impresor tener una idea del panorama general (imagen completa), diseñar la placa de color y crear el efecto final de sobreimpresión. Por lo tanto, el impresor debe considerar todas las condiciones para la sobreimpresión al diseñar una sobreimpresión y no puede limitarse a mirar la plancha. Al imprimir, elija papel hecho a mano con mejor absorbencia. Primero humedezca el papel con agua. Esto lo debe dominar el impresor según su propia experiencia. Demasiada agua o demasiada sequedad no es bueno. El grado de humedad del papel suele afectar directamente al efecto de impresión. Los colores pueden ser transparentes u opacos, y su transparencia puede aumentar o disminuir según el espesor del color utilizado. En cuanto a un color, se puede imprimir en diferentes tonos en una placa y se pueden sobreimprimir dos colores para producir un tercer color. Los cambios son muy ricos.

Xilografía con marca de agua

(China) "Tormenta en la cima" de Luo utiliza otros materiales como tablas para tallar impresiones en relieve. El método básico es el mismo que el tallado en madera, excepto que al tallar piedras y ladrillos, se utiliza un cincel como herramienta auxiliar y no se pueden agregar marcas de agua a materiales que no sean el tallado en madera.

Grabado calcográfico

El calcografía, a diferencia del relieve, consiste en tallar ranuras en la superficie plana de la plancha. Cuando la tinta rueda, se puede imprimir una imagen de líneas en blanco y negro. . Las placas de metal pulido no absorben tinta. La tinta Copperplate se puede limpiar suavemente con un paño, pero si se raya la superficie, la tinta permanecerá allí. Las planchas modernas de huecograbado son principalmente de cobre y zinc, a veces de hierro o acero. El método de grabado es el siguiente:

① El grabado de líneas, uno de los métodos de grabado calcográfico más antiguos, utiliza un cuchillo fuerte y afilado para tallar líneas en la placa de cobre. Las líneas talladas son brillantes y nítidas. El diseño se puede tallar con mucha delicadeza. En el pasado, los billetes se grababan con este método y hoy en día todavía se graban algunos sellos con este método.

Grabado: (Alemania) El amor maternal de Kollwitz.

(2) Método de grabado en seco, utilizando una aguja para grabar palabras directamente en la placa de cobre, las líneas talladas son diferentes del método de grabado de líneas. La punta de la aguja solo corta el patrón y hay espinas de cobre al lado de la línea. Por lo tanto, cuando se entinta el diseño, los restos de cobre también contienen tinta y los bordes de las líneas impresas tienen tinta ligera como pelusa, lo que hace que el efecto visual sea suave y hermoso.

(3) Método de corrosión: recubra la superficie de cobre, zinc, acero y otros materiales que pueden ser corroídos por ácidos con conservantes. Los ingredientes principales de los conservantes son asfalto, colofonia y cera de abejas. Luego usa una aguja para tallar una imagen en él. Dondequiera que tocaba la aguja, se raspaba el conservante, dejando al descubierto las páginas. Finalmente, se sumergió en una solución de ácido nítrico y las partes expuestas se corroyeron. Debido a los diferentes tiempos de grabado y concentración de la solución de ácido nítrico, la profundidad y el grosor de las líneas grabadas también son diferentes. Las impresiones por corrosión generalmente se graban capa por capa varias veces, por lo que los colores son muy ricos y las capas muy claras. Es el método de fabricación de planchas más comúnmente utilizado para la impresión por huecograbado.

(4) Ribete, el patrón del ribete se debe realizar con cincel. Se trata de un cincel redondo de acero con dientes afilados y densos.

(2) Cepille, convierta la barra de tinta medicinal en tinta soluble en agua, sumérjala con un pincel y pinte en el tablero del espejo, exactamente igual que pintar sobre papel.

(3) Copiar: prepare un trozo de papel de copia especial, use una barra de tinta medicinal o un pincel humedecido en tinta medicinal para hacer un dibujo, luego péguelo en la placa de piedra y derrita la mucosa. Membrana sobre el papel de copia con agua. Pegue la pintura en la placa de piedra. Varios métodos para hacer litografías requieren grabar con ácido nítrico diluido y luego sellar la placa con pegamento para fijar la tinta en la página. Al imprimir, el diseño primero se humedece, luego se enrolla con tinta, luego se cubre con papel y se imprime litográficamente. Se marcaron litografías en color en la página y se sobreimprimieron una por una.

Impresión única

Este también es un tipo de impresión litográfica. El método de fabricación es sencillo. Use pintura al óleo fina o gouache para pintar sobre el vidrio (o piedra), cúbralo con papel cuando aún esté húmedo e imprima en el reverso del papel con la palma. Sólo se puede imprimir una hoja, por lo que se denomina impresión de una sola hoja.

Grabado de agujeros

Grabe un número en papel o plancha, presiónelo sobre la superficie del recipiente y luego pinte la parte posterior y se podrá imprimir el número. Esta es la placa de orificio. Hoy en día, las fotocopiadoras e impresoras en general también utilizan placas de orificio. La placa de orificio principal impresa está serigrafiada. El material para la serigrafía es principalmente gasa de nailon. Originalmente se utilizaba seda, por eso se le llamó serigrafía. Hay tres formas de hacerlo:

(1) Método de corte: primero use papel o plástico como soporte, luego aplique goma laca y aplique 4-5 capas repetidamente. Después del secado, corte esta película con fuerza según el dibujo. Una vez finalizado, péguelo estrechamente a la superficie de impresión de la malla y utilice una plancha eléctrica para planchar la superficie rayada de la malla para suavizar la película y adherirse a la malla. Después de destapar el papel o plástico utilizado como soporte, se deja una placa porosa sobre la malla. El corte de papel no se puede tallar con demasiada precisión, pero tiene el sabor del corte de papel y la tala de madera, y los grabadores lo utilizan a menudo.

(2) Método de dibujo: Utilice goma arábiga para dibujar sobre la superficie a rayar e imprimir en la malla, secarla, aplicar goma laca y luego lavar la malla con agua tibia. Cuando la goma arábiga se derrite, la malla se vuelve transparente. También puedes utilizar barras de tinta para litografía en lugar de goma arábiga para dibujar, aplicar goma laca y lavar la gasa con gasolina.

(3) Método fotosensible: aplique líquido fotosensible sobre una gasa, séquela bien en un cuarto oscuro, pegue la pintura pintada debajo de la gasa y muévala a la mesa de exposición para su exposición.

Luego lo lavé.

Serigrafía

(Chino) La niña vestida de Zhao Ruichun

El método de impresión de la serigrafía consiste en imprimir la superficie de serigrafía de la placa porosa (es decir, seda Luego vierta la pintura líquida sobre la superficie de raspado (es decir, la pantalla hacia arriba) y luego raspe la pintura con un raspador para que la pintura pueda imprimirse en el papel de abajo a través de la superficie porosa para formar una imagen. El raspador está hecho de una pieza cuadrada y plana de goma con un mango de madera incrustado. Hay dos tipos de pigmentos que se utilizan en la serigrafía: a base de aceite y a base de agua, dependiendo de la sustancia sobre la que se imprima. La tecnología de malla de alambre se utiliza ampliamente en la industria ligera. Se serigrafian muchos patrones en textiles, cristalería, cuero, cerámica y plástico. Por conveniencia, los pigmentos para serigrafía se pueden diluir con trementina. Se pueden utilizar pinturas gouache a base de agua y pinturas acrílicas. La malla de nailon impresa se puede limpiar con sosa cáustica antes de su uso. La malla de nailon utilizada por los grabadores debe tener 29 mallas por centímetro cuadrado. Si es demasiado delgada, la malla se obstruirá fácilmente; si es demasiado gruesa, la imagen no quedará lo suficientemente refinada. Para explorar diversas formas de expresión, los grabadores modernos a veces mezclan varios tipos de métodos de grabado en una sola impresión, según las necesidades del contenido. Este grabado se llama grabado integral. Por ejemplo, el patrón negro se imprime con grabado en madera o placa de cobre, la parte tonificada se imprime con una marca de agua de color y la otra parte se imprime con una serigrafía fotográfica. Las formas del grabado moderno son ricas y coloridas, y su desarrollo no puede limitarse a la clasificación original.

Impresiones completas

Serie "Golden Pond" de Deng

Hay dos formas de crear impresiones completas. Una forma es combinar varios materiales naturales o artificiales en una página. El patrón debe ser cóncavo y convexo, y la concavidad y la convexidad tendrán una forma. Luego aplique una capa de película de pintura sobre la página y la página pintada se podrá utilizar para imprimir imágenes. Simplemente aplique la tinta y limpie la tinta de las protuberancias con un paño suave, dejando la tinta en las depresiones. Luego, se coloca papel empapado en agua sobre la página y se imprime con una impresora de grabado.

Otra forma es combinar diferentes técnicas de placa de cobre, placa de madera, placa de piedra y placa de pantalla en una sola obra, lo que también se denomina versión integral.