¿Qué elementos estéticos suelen utilizar los diseñadores?
Simetría
La simetría es una técnica de belleza formal tradicional y la primera regla de belleza formal dominada por los humanos. La simetría se divide en simetría absoluta y simetría relativa. La simetría arriba y abajo, la simetría izquierda y derecha, el isomorfismo, el mismo color y la simetría homogénea son simetría absoluta. El diseño interior es relativamente simétrico. La simetría da a la gente la sensación de que el orden, la solemnidad y la pulcritud son la belleza de la armonía.
Contraste
El contraste es la técnica de modelado básica en el diseño artístico. Comparar dos cosas, formas y colores diferentes se llama contraste. Por ejemplo, cuadrado y círculo, antiguo y nuevo, tamaño, blanco y negro, profundidad, grosor, etc. Coloque dos elementos obviamente opuestos en el mismo espacio y hágalos opuestos y armoniosos, contradictorios y unificados a través del diseño. Obtendrán un marcado contraste en el fuerte contraste y obtendrán efectos complementarios y satisfactorios.
Equilibrado
Simetría y equilibrio La simetría se refiere a encontrar un equilibrio entre arriba, abajo, izquierda y derecha con un punto determinado como eje. La simetría y el equilibrio reflejan la filosofía de vida y el justo medio hasta cierto punto, por lo que este método se utiliza a menudo en la arquitectura clásica china. Hoy en día, al decorar una habitación, la gente suele realizar cambios basándose en la simetría básica, provocando asimetría o contraste local. Este también es un principio estético. Otra forma es romper la simetría o limitar el ámbito de aplicación de la simetría en la decoración de interiores, produciendo así una belleza simétrica modificada.
Simple
El estilo minimalista se caracteriza por simplificar al mínimo los elementos de diseño, colores, luces y materias primas, pero tiene altas exigencias en la calidad de los colores y materiales. Por lo tanto, el diseño simple del espacio suele ser muy sutil y muchas veces puede lograr el efecto de obtener el doble de resultado con la mitad de esfuerzo y ganar con sencillez. "La creación de arte debe ser simple pero no complicada, y debe estar oculta pero no expuesta". Estas son también las explicaciones más incisivas de la simplicidad.
Sin embargo, la sencillez no es sencillez. La simplicidad es la esencia de la excelente calidad seleccionada mediante combinación continua. Es la actualización de la representación popular de la forma del objeto a una forma abstracta altamente concentrada y resumida.
Único
Único significa romper las reglas originales y destacar entre la multitud. En la naturaleza, "un poco de rojo en verde" y "espacio verde en el desierto" son expresiones únicas. La unicidad surge del contraste y existe en la comparación mutua. En el diseño de interiores se respeta especialmente la imaginación innovadora para crear personalidad y características.
Color
El color es uno de los factores importantes en el diseño de artes plásticas. Una configuración de color adecuada en el diseño de interiores puede crear un ambiente interior colorido. Diferentes colores harán que las personas perciban visualmente diferentes colores. Por ejemplo, el rojo, el naranja y el amarillo tienen una sensación cálida, lo que se denomina sistema de color cálido, mientras que el azul verdoso tiene una sensación fría y tranquila, lo que se denomina sistema de color frío. En el diseño de interiores se pueden utilizar varios colores y hay muchos colores. Generalmente se pueden resumir como "mismo color, color similar, color adyacente, color contrastante", etc. Y se puede utilizar de forma flexible según diferentes entornos.
Horizontal
Una composición decorativa debe distinguir niveles para hacer que el cuadro sea más profundo, más amplio y más rico. La falta de capas te hará sentir mediocre, por lo que el diseño de interiores también debe buscar una sensación de capas espaciales. Por ejemplo, el color cambia de frío a cálido, el brillo cambia de claro a oscuro, la textura cambia de compleja a simple, la forma cambia de grande a pequeña, de cuadrada a redonda, la composición cambia de reunida a dispersa y el la textura cambia de única a diversa, etc. , pueden considerarse cambios ricos. Los cambios de capa pueden lograr efectos visuales extremadamente ricos.
Ecos
Ecos y sombras van de la mano. En el diseño de interiores, los techos, suelos, escritorios y otras partes desempeñarán papeles correspondientes mediante el uso de métodos de eco y procesamiento corporal. El eco es una especie de belleza formal equilibrada y una técnica común en diversas artes. Echo también tiene las teorías de "simetría de correspondencia" y "simetría relativa". El efecto artístico del eco se obtiene generalmente mediante correspondencia de imágenes, realidad virtual, impulso y otros medios.
Continuar
La continuidad se refiere a la extensión continua. La gente suele utilizar la palabra "xiang" para referirse a la forma externa de todos los objetos. Una imagen es continua si se mueve regularmente hacia arriba o hacia abajo, hacia la izquierda o hacia la derecha. Esta técnica de continuación se utiliza en el espacio para darle al espacio una sensación de expansión u orientación, e incluso profundiza la impresión de las personas sobre el paisaje clave del entorno.
Armonioso
Armonía es coordinar la combinación de forma, color, luz y calidad de varios objetos interiores bajo la premisa de cumplir con los requisitos funcionales para convertirse en un todo muy armonioso y unificado. La armonía se puede dividir en armonía del entorno y la forma, armonía de la textura del material, armonía del tono, armonía del estilo y el estilo, etc.
Debemos respetar consciente o inconscientemente algunos principios estéticos en el diseño de interiores, para que nuestro diseño tenga una base teórica y esté más acorde con los principios estéticos. ?