¿Es problema del director o del público que el público no puede entender después de ver la película varias veces?

Para responder a esta pregunta, primero debemos aclarar una proposición:

Para un espectador común y corriente, ¿qué significa entender una película?

Personalmente pienso: “Comprender” o “no entender” varía de persona a persona y de película a película.

Si simplemente estás viendo una "película de palomitas de maíz", entonces el entretenimiento de la película en sí es más importante. ¿En cuanto a la filosofía contenida en la historia, o qué inspiración puede dar a la gente después de ver la película? Le Ge solo pudo decir: ¡No importa, ver una película no es solo para divertirse! ¿Estás feliz después de leerlo? ¡Cuando eres feliz, lo entiendes!

Si estás viendo una película realista, cuanto más real mejor, y cuanto más fuerte sea la sensación de inmersión, mejor. Suponiendo que durante el proceso de ver la película, consciente o inconscientemente incorporas tus experiencias de vida y emociones en la película, ¡probablemente "lo entiendas"!

Si estás disfrutando de una película formalista, durante el proceso de visualización, la cognición subjetiva puede prevalecer. Si no puedes calmar tus pensamientos durante mucho tiempo después de ver la película, significa que esta película "te entiende" de alguna manera y toca un lugar suave en lo profundo de tu corazón. Por supuesto, esto sólo significa que la película "te entiende" mejor, no necesariamente que tú la entiendas. Es muy probable que después de comunicarte con tus amigos, descubras que tu comprensión de la misma trama de la película es completamente diferente. Esto no es sorprendente, porque como se mencionó antes, ¡la "comprensión" de la mayoría de las personas es una "comprensión" subjetiva y no concluyente!

Conclusión

Después de tanta verbosidad, de hecho, sólo quiero expresar un punto de vista: para la misma película, existen diferentes niveles de "comprensión" para diferentes audiencias; ¡Para mí, tengo mi propio "entendimiento"!

Fragmentación.

En el cine de arte, es decir, de autor, el estilo personal del director debe ser muy marcado. En términos de control de la película, el interés del director es lo primero y la comprensión del público, lo segundo. Si no puedes entender, nadie tiene la culpa. Tienes ideas diferentes y la comunicación se dificulta. Es normal.

Pero si es una película puramente comercial, el objetivo es la taquilla, y lo que quieres es el público, entonces primero que nada la historia que cuentas debe ser entendida por la gente, no te preocupes. misterioso.

Por lo tanto, ya sea una película artística o una película comercial, ya sea una película de nicho o una película convencional, debes informar claramente a los demás sobre ella en el empaque de la película, lo que creará expectativas contrarias para el público. Cuando salgan del teatro, el público maldecirá.

En este sentido, "One Step Away" de Jiang Wen hizo un muy mal trabajo. Obviamente está llena de bienes privados, toda la película habla de sí misma y los atributos cinematográficos del autor son serios. Sin embargo, en la etapa inicial de publicidad y anuncio de estreno, la película se promocionó de acuerdo con las películas comerciales convencionales, lo que resultó en una mala reputación y dos niveles de críticas. Esto es una trampa.

De hecho, existe un tipo de película de la que el público se queja después de verla, pero el director dice que no la entienden. Tomemos como ejemplo Westward Journey de Stephen Chow en 1995. Después de su lanzamiento al mercado, hubo críticas constantes y pocas personas lo aplaudieron, ¡incluso el socio Xi'an Film Studio una vez negó con la cabeza! Las dos partes de Westward Journey, "Moonlight Box" y "The Marriage of the Monkey King", fracasaron en taquilla una tras otra, y ambas terminaron con un pésimo resultado de más de 20 millones. Más tarde, el director Liu Zhenwei obligó a Star. Al filmar "La noche del alma", la respuesta también fue normal. Al final, el director Liu Zhenwei estaba realmente desanimado y tuvo que ir a Canadá para estar con su esposa e hijos. Después de eso, no fue hasta 1997 que la película ingresó a las universidades de China continental y fue promovida por los grupos de estudiantes del continente. La película gradualmente entró en los ojos del público en general y fue aceptada por ellos, ¡y la respuesta poco a poco alcanzó un clímax! ¡Muchos clips y líneas clásicos de la obra se utilizan como criterio para reclutar talentos en las industrias relevantes del cine y la televisión! ¡La gente todavía lo considera un clásico hasta el día de hoy!

La gente no podía entenderlo al principio, pero cuando la gente lo entendió, ¡la realidad fue que las cosas habían cambiado y la gente había cambiado! Las buenas obras son como el buen licor. Puede que en ese momento lo pruebes picante, pero es posible que nunca lo vuelvas a probar. ¡El buen vino dura para siempre y las buenas obras de cine y televisión siempre serán clásicos! Una buena película no es que no puedas entenderla, ¡sino que aún no has podido entenderla!

Si hay espectadores que no pueden entender una película después de su estreno, se recomienda verla varias veces. Me gustaría citar ", el director Bi Gan respondió a la pregunta sobre la incapacidad del público para entender "La última noche en la Tierra". Dijo: "Es imposible no entender si quieres entender.

Bi Gan dijo en una entrevista con los medios: "Es imposible no entender una película. La mayor parte se debe a nuestra dislexia y hábitos que nos hacen no entender cuando leemos. ¿Cómo podemos no entenderla? ? "¿No puedes entender a un hombre que busca una mujer? ¿No puedes entender si la pierde? No lo entiendes. ¿Están todos dispuestos a entender?"

Una película puede no ser adecuada para todos, ni puede que todos la entiendan. El director Bi Gan también dijo: Para entender sus obras, debes ver las películas repetidamente, descubrir todas las pistas ocultas y pensar profundamente. Es imposible entenderlo de manera simple. Si realmente no lo entiendes, no podrás entenderlo incluso después de leerlo varias veces.

Las películas que queman el cerebro son en realidad mucho más atractivas que los éxitos de taquilla comerciales. A menudo cuestan menos y tienen menos personajes. Si el entorno circundante es caótico, no podrás verlas en absoluto. Necesito verlo cuidadosamente solo. Pero por mucho que lo intentes, todavía no puedes entender muchas cosas. Entonces surge la pregunta: ¿es porque no tienes suficiente coeficiente intelectual? ¿O el director es demasiado llamativo? ¿Esas películas que no puedes entender después de verlas una vez tienen sus méritos? ¿Es un éxito? No lo creo. Creo que es enteramente una cuestión de las técnicas de filmación y las técnicas narrativas del director, porque las historias de muchas películas que queman el cerebro son en realidad muy complicadas, pero si las miras con atención, definitivamente las entenderás. Por ejemplo, los bellísimos "Terror Cruise" y "The Source", "Code", "Moon", "Fatal ID", "Master Key", "Butterfly Effect 1", "Time and Space", "Pre-Destination". ", "Feliz día de tu muerte", etc. Estas películas son muy atractivas y apasionantes, pero los directores son geniales y los guionistas son geniales. , una trama tan compleja, el rodaje claro de la historia y la El cuidadoso diseño de suspenso se puede entender siempre que lo mires con atención. Creo que esta es una película exitosa para quemar el cerebro. Y mucho menos entenderla, no es una película para quemar el cerebro. En este sentido, es como un chef que prepara un plato complicado y delicioso. no me gusta comerlo. Otro producto hacía que el mismo plato fuera muy complicado y parecía elegante, pero en realidad era muy desagradable. Y te encanta comerlos, ¿verdad?

También hay algunas películas como "Mulholland Drive", "Life and Death", "Death Illusion", "Memento", etc. Para ser honesto, sus historias no son tan complicadas como las películas que vi. Como se mencionó anteriormente, el director filmó la película de manera confusa, luciendo deliberadamente, lo que hizo que fuera difícil de entender para todos. Para ser honesto, creo que ni siquiera el propio director pudo entenderlo. No podía entender lo que estaba filmando. Desafortunadamente, el director debe conocer el guión original. Si no lo sabía, creo que tampoco pudo entenderlo. Por lo tanto, no es que tengamos un coeficiente intelectual bajo en absoluto. el director no lo filmó completamente en absoluto.

Finalmente, permítanme hablar sobre algunas buenas películas que tengo en mente. Por supuesto, no todas son apasionantes y está garantizado que serán mejores que las de The Shawshank Redemption. Siete pecados capitales, adiós mi concubina. Este asesino no es demasiado genial. Las otras películas que recomiendo son buenas para ver, y esas películas son solo para mostrarlas, y todas fueron solo por verlas debido a mi trastorno obsesivo-compulsivo. Para ser honesto, no los disfruté en absoluto. Los entiendo todos y sé su significado, pero ¿qué más? Si los recomiendas a tus amigos, supongo que tus amigos no podrán apreciar ninguno de ellos y nunca volverán a confiar en tu gusto. Permítanme mencionar nuevamente la película "La noche en que llegó el cometa". El director la filmó bien, pero todavía no puedo entenderla. Aunque conozco la idea general, esta película es una película de alto coeficiente intelectual que el director no muestra. apagado.

Laxantes

Si aún no entiendes una película después de verla varias veces, es casi problema del público, no del director.

Eso es todo. , Vi una película varias veces aunque no la entendí. El director es muy bueno.

No puedo entender una película

Soy un lego, pero casi nunca veo una película por segunda vez porque no puedo entenderla. Por supuesto, no lo es. que soy muy bueno 13. Primero Incluso si el propio director lo viera una vez, probablemente no entendería algunas coincidencias en la trama, ¿verdad? No la vi por segunda vez porque después de verla la primera vez, si pensaba que la película era buena, buscaba reseñas de películas y luego descubrí que así es esta película y así es. La disposición de la trama es...

Déjame contarte una historia.

Hace unos 10 años, yo era un estudiante universitario próspero, egocéntrico y sin ambiciones de progresar. Pensaba que había leído muchos libros, caminado mucho y visto muchas cosas. Y pensé en muchos problemas.

Vi a Yu Hua hablar de su realismo mágico, hablar de su fatalismo y lamentar la insignificancia de la vida; vi a Márquez hablar de su significado simbólico, pensando en su ciclo vital; Melancolía resume el absurdo en sus escritos. Creo que entiendo la literatura y entiendo la vida. Les dije a mis amigos que América Latina es un pantano mágico para la literatura, pero China ha perdido la dignidad que merece la literatura. Aleluya, soy muy compasivo.

Comencé a ver películas, me senté en cuclillas en una silla, me recogí los pies y fumé un cigarrillo. El número de visualizaciones de películas aumentó gradualmente y encontré la sensación vívida de leer un libro, así que sentí de nuevo. entender la película. Mis amigos y yo hablamos sobre la ideología de "Adiós Lenin", la libertad de "The Shawshank Redemption", la naturaleza experimental de "Guinea Pig" y la filosofía de "Los siete pecados capitales". Su boca está llena de películas, sus pedos están llenos de sentimientos.

Más tarde, después de graduarme, todavía mantuve el hábito de leer libros y ver películas todos los días, por lo que me volví aún más increíble.

Leí "La historia de Oxford de la filosofía occidental" y "La historia de la decadencia y caída del Imperio Romano". Saqué "El amor en los tiempos del cólera" de García Márquez y releí ". El paraíso perdido" de Junichi Watanabe.

Comencé a estudiar narrativa cinematográfica y aprendí a dibujar películas por mi cuenta. Vi "Chinatown" repetidamente con el guión original. Enmarqué la escena para estudiar la puesta en escena de "El Padrino". Busqué películas en blanco y negro en Taobao. Pasa una tarde de fin de semana en silencio.

Sin embargo, he perdido mucha diversión, ya sea leyendo libros o viendo películas, solía pensar que lo sabía todo, pero ahora siempre estoy estancado. En el pasado, era una experiencia de lectura placentera, y ver una película era como hacer el amor, con un regusto y satisfacción persistentes después, pero ahora es como masturbarse, dejando solo confusión y vacío después de la sesión.

Pensé, pensé mucho, pensé mientras caminaba, soñé mientras dormía, incluso tuve que estudiar "La Interpretación de los Sueños" para entender por qué no entendía, por qué comencé a sentirme vacío. . Soy un niño de libros perdido en este mundo.

Después de pensar tanto y de manera tan complicada, todavía estaba leyendo libros y viendo películas. Finalmente un día, después de fumar un cigarrillo, salí de la cama y me paré detrás de las cortinas en el balcón. Los meridianos se abren y tienes una comprensión profunda: no entiendes lo que quieres y algunas cosas en realidad son simplemente placenteras.

Cuando estás demasiado obsesionado con la llamada "comprensión", te estancarás y le darás demasiado propósito y utilidad a ver películas, y probablemente te resultará difícil ser feliz en general. proceso. De hecho, comprender las películas es un proceso paso a paso. Cuanto más las mires, más entenderás el lenguaje de las películas y mejor podrás obtener la información que transmiten. Por supuesto, como todo conocimiento, también puedes entrar en una etapa en la que cuanto más miras, más ignorante te sentirás. Por el contrario, te sentirás menos cómodo diciendo que "entiendes" una película, porque una película incluye narrativa. Actuación, escenas, lentes, programación, iluminación, sonido y otros aspectos, cada especialidad requiere años de inmersión para lograr una comprensión integral. En este contexto, no me atrevo a decir que es responsabilidad del director no entender una película.

El cine es un proyecto de entretenimiento de masas, y también es el llamado “séptimo arte”. Para un arte no es necesario “comprenderlo”, sino más bien comprenderlo y apreciarlo con un fin. Actitud respetuosa. Las películas, en mi opinión, son las correctas.

Una vez fui arrogante y confundido. Lo que me hizo querer entender fue Zhihu. Cuando vi por primera vez a un crítico de cine al que respetaba en Zhihu

@张小北

, descubrí que su firma no era "crítico de cine conocido" sino "Amante del cine". ", lo que me conmovió tanto que fui tan estúpido que también escribí mi firma como "Movie Lover". Incluso el profesor Zhang Xiaobei se autodenomina amante del cine, lo que me hace sentir más asombrado por el arte del cine y más dispuesto a entrar en contacto con las películas y comprenderlas.

Además, al igual que la pregunta del interrogador, no hay respuesta alguna.

Creo que he visto muchas películas y sé algo sobre el arte de la luz y la sombra, pero todavía no puedo entender "Teletubbies". Siempre siento que hay un montón de cabezas deformes moviéndose. Daba miedo ir. ¿Crees que es un problema de "Teletubbies" o mío? Así que no te preocupes por entenderla, si estás interesado, mírala varias veces. Dado que una película te hace querer pasar mucho tiempo viéndola una y otra vez, creo que definitivamente te aportará algo.

¡Mis mejores deseos!

Esta puede ser una respuesta diferente para cada uno

Creo que puede ser un problema con la historia

1. La historia es adecuada para un nicho específico y se puede entender

2. La historia está divorciada de la vida real y es más alta que la vida. Hay demasiados significados internos y cada uno tiene su propia comprensión.

3. La audiencia que el. el director quiere expresar no puede entender o no quiere entender al público. Los directores que quieren verlo piensan que son todos iguales

4. Personalmente, creo que este tipo de género también puede promover el desarrollo de. la industria del cine. ¡Quizás no sea malo cambiar el ángulo!

En resumen, apoya las películas chinas