¿Qué hace Chu Daxiong?

Chu Daxiong

Chu Daxiong nació en Sichuan, China, en 1939. Se matriculó en la promoción de posgrado del Departamento de Pintura China de la Academia Central de Bellas Artes en 1978 y estudió teoría y pintura con tinta tradicional china cuando tenía seis años. Profesores famosos: Ye, Jiang, Li Keran, Wu Zuoren y otros.

En 1981, se escondió en Yanshan, Beijing, y fundó el estudio "Xiyinqiangxia" para practicar zen y aprender taoísmo. Después de leer muchos libros sobre confucianismo, budismo y taoísmo, creó un gran grupo de pinturas en tinta sobre confucianismo, budismo y taoísmo, que duraron cinco años de primavera y otoño. En 1985, la pintura en tinta "Damocles y las malas hierbas cruzando el río" participó en la famosa exposición de caligrafía y pintura patrocinada por el Comité Nacional de la Conferencia Consultiva Política del Pueblo Chino. Volver a la pintura.

Nombre chino: Chu Daxiong

Nacionalidad: china.

Lugar de nacimiento: Ya'an, Sichuan

Fecha de nacimiento: agosto de 1939

Ocupación: Pintor

Escuela de posgrado: Academia Central de Promoción de Bellas Artes del Departamento de Pintura China.

Obras representativas: Dieciocho Arhats, Ocho inmortales cruzando el mar y Ocho escenas de Xiaoxiang.

Introducción al pintor

Chu Daxiong ingresó en la Escuela Secundaria Afiliada a la Academia Central de Bellas Artes en 1955. Bajo la guía del famoso educador artístico Ding, dominó habilidades de modelado muy sólidas, allanando el camino para su futura carrera como pintor de figuras con tinta. En 1980 se graduó del curso de posgrado del Departamento de Pintura China de la Academia Central de Bellas Artes. Para cumplir su anhelado deseo, rechazó al entrenador universitario y luego se escondió en Yanshan, al oeste de Beijing, durante cinco años. Se dedicó a la meditación, estudió la cultura tradicional y la historia de la nación china, estudió las técnicas y teorías de la pintura con tinta y finalmente completó un gran grupo de pinturas con tinta que representan el alma de la nación china. En 1985, Chu Daxiong fue a Japón como investigador de arte en la Universidad de Toyo. Al año siguiente, el famoso Museo de Arte Togo Seiji de la Compañía Yasuda de Seguros Marítimos y Contra Incendios de Japón inauguró grandiosamente la primera exposición individual de Chu Daxiong. La exposición está llena del encanto de la pintura con tinta y conmocionó al gobierno y al público japonés. Los círculos y medios de pintura japoneses lo consideran "el artista número uno en la pintura tradicional china con tinta, especialmente en la pintura de figuras". Su espaciosa obra de cuatro pies "Corazón Zen" fue comprada por la Fundación Yasuda por un alto precio de 7.000 dólares por pie cuadrado.

En el cuarto año de la visita de Chu Daxiong a Japón, el Museo de Arte Dongxiang Qing'er exhibió tres colecciones de pinturas en tinta de Chu Daxiong en el mismo escenario que la mundialmente famosa pintura "Girasoles" de Van Gogh, y posteriormente celebró su segunda exposición individual de pintura a tinta. Después de eso, Chu Daxiong comenzó una gira de inspección del arte mundial, emigró a los Estados Unidos como artista y se estableció en Los Ángeles. Mientras estudiaba en los Estados Unidos, fundó "Xuan Mo Tang" y ganó el Premio Credencial para el Premio Global de Nueva Comunicación para el Arte Chino en la provincia de Taiwán en 1996.

Chu Daxiong también ha participado activamente en empresas de bienestar público en la patria a lo largo de los años y ha donado obras personales a empresas de bienestar público como la zona afectada por el terremoto en Ruili, Yunnan y la protección del tigre siberiano. Se informa que esta es la primera vez que Chu Daxiong realiza una exposición benéfica en China. Dijo que Shenzhen es una ciudad llena de amor y que las acciones amorosas han tenido una gran respuesta en la sociedad. Esta es también la intención original de haber elegido realizar una exposición de arte benéfica aquí.

Currículum artístico

Nacido en 1939 en Sichuan, China, y en Shaoxing, Zhejiang.

1946 Aprendió pintura de figuras tibetanas de Chujian.

La acuarela "Mi hogar" de 1954 participó en la Exposición Internacional de Arte Infantil.

Estudió en el Liceo Adscrito a la Academia Central de Bellas Artes en 1955.

Trabajó como editor de arte del Tianjin Daily en 1959.

1960 El boceto del óleo "Yantai Seaside" participó en la Exposición Nacional de Pintura al Óleo.

En 1962, dejó la pintura al óleo y estudió con el profesor Gao Xishun del Departamento de Pintura con Tinta de la Academia Central de Bellas Artes. Bajo su dirección, visitamos las tradicionales pinturas en tinta de las dinastías pasadas en las galerías del Museo del Palacio. Estuvo profundamente influenciado por los estilos pictóricos de Mu_, Liang Kai, Shi Ke, Xu Wei, Shi Tao, Kun Can y Bada Shanren.

En 1975, sus pinturas de figuras y paisajes participaron con frecuencia en la Exposición de Arte de los Trabajadores de Beijing y en la Exposición de Arte de Beijing.

En 1978, se matriculó en la clase de posgrado del Departamento de Pintura Tradicional China de la Academia Central de Bellas Artes y estudió pintura y teoría con tinta tradicional china con seis profesores famosos, entre ellos Ye, Jiang y Li Keran. , Wu Zuoren y otros.

En 1979, la pintura de paisaje "Humo y nube en Wu Gorge" participó en la Exposición de Tokio y en la Exposición del Informe de Devolución del Museo Nacional de Arte de China. Ese mismo año, fui a las Grutas de Dunhuang en la provincia de Gansu para copiar murales.

En 1980 participó en la Exposición Nacional de Figuras Jóvenes y de Mediana Edad en el Museo Nacional de Arte de China con una serie de pinturas en tinta de figuras tibetanas. Ese mismo año, publicó un artículo académico de posgrado "Un estudio preliminar sobre la transformación". El mismo año en que se graduó de la escuela de posgrado, creó "Pastoral Paradise" para participar en la exposición de graduación de la clase de posgrado. Ese mismo año, "Pastoral Paradise" realizó una gira por Hangzhou, Chengdu y Hong Kong.

En 1981, se negó a que un profesor universitario le asignara un estudiante de posgrado y se escondió en Yanshan, Beijing. Abrió un estudio bajo el Muro Xisheng y practicó Zen. Después de leer muchos libros sobre confucianismo, budismo y taoísmo, creó un gran grupo de pinturas en tinta sobre confucianismo, budismo y taoísmo, que duraron cinco años de primavera y otoño.

La pintura de figuras en tinta de 1985 "Damocles y las malas hierbas cruzando el río" participó en la famosa exposición de caligrafía y pintura organizada por el Comité Nacional de la Conferencia Consultiva Política del Pueblo Chino. Volver a la pintura.

En 1986, el famoso Museo de Arte Togo Seiji del consorcio japonés Yasuda Fire and Marine Insurance Co., Ltd. inauguró grandiosamente la exposición de pintura en tinta de Chu Daxiong "Un pintor etéreo y respirable", que causó sensación en el gobierno japonés y el público.

En 1987, el Museo de Arte Togo Seiji celebró una exposición especial de la pintura francesa del siglo XIX "Girasoles" de Van Gogh, que incluía tres pinturas en tinta de Chu Daxiong recopiladas por la Fundación de Arte Yasuda.

En 1988, el Museo de Arte Dongxiang Qinger celebró una vez más la "Exposición de pintura en tinta Chu Daxiong" con el tema "Pintura en tinta Zen: belleza misteriosa del color de la tinta", y todas las obras fueron recopiladas por el grupo de arte. .

En 1989, viajó al sudeste asiático para inspeccionar el arte budista y, ese mismo año, viajó a Estados Unidos para inspeccionar el arte occidental.

En 1990, la Galería Americana de Shen Peizhuo en Los Ángeles celebró una gran "Exposición de pintura con tinta americana Chu Daxiong" basada en la "Belleza del tiempo y el espacio".

1991 “Exposición especial de pintura en tinta Chu Daxiong” en el Oriental Art Center de Los Ángeles.

1992 “Chu Daxiong Ink Works Exhibition” Oriental Art Center, Los Ángeles.

1993 "Exposición de nuevas obras de tinta de Chu Daxiong" Galería Xi'er. Ese mismo año, fundó el "Museo Xuanmo de la Villa Xianyun en los Estados Unidos" para promover la pintura tradicional china en tinta en el extranjero.

1994 Centro de Arte Oriental de Los Ángeles, “Exposición del Buda Chu Daxiong”.

En 1995, el Salón Conmemorativo de Sun Yat-sen en Taiwán inauguró grandiosamente la "Exposición de pinturas en tinta sobre confucianismo, budismo y taoísmo de Chu Daxiong" y la "Exposición de modelos de murales de las grutas de Dunhuang de Chu Daxiong". Ese mismo año, se llevó a cabo la "Exposición de figuras de tinta Chu Daxiong" en el Centro de Arte Dai Shi Taizhen en Kaohsiung. Ese mismo año, Tzu Chi Los Ángeles celebró la "Exposición benéfica de ayuda en casos de desastre de Chu Daxiong".

1996 Exposición de pintura con tinta oriental Chu Daxiong, Centro de Arte de la Universidad de York, Georgia, Estados Unidos. Ese mismo año, se exhibió y decoró la Exposición de Arte Asiático Coreano.

1997 Exposición de Arte Asiático de Corea. Ese mismo año, se celebró en Nagano, Japón, la "Exposición de pintura en tinta Chu Daxiong".

Participó en la Exposición de Arte Asiático Coreano de 1998 y recibió el honor. En otoño del mismo año participó en la Exposición Internacional de Pintura con Tinta de Macao.

En 1999, se celebró la "Exposición retrospectiva de las pinturas en tinta de Chu Daxiong" en el Museo de Arte Dongxiang Qing'er de Yasuda Fire and Marine Insurance Co., Ltd., y todas las obras nuevas fueron recopiladas por el Fundación de Arte Yasuda.

Del año 2000 al 2004 comienza a viajar por el continente y realiza frecuentemente actividades de intercambio de arte.

En enero de 2005, fue invitado a participar en la Exposición del Informe de Graduado de 1978 de la Academia Central de Bellas Artes en el Museo Nacional de Arte de China.

En otoño de 2006, el Museo de Arte de Guangzhou inauguró su primera exposición en el extranjero.

2007 Exposición benéfica personal de Shenzhen Baoan.

En 2008 obtuvo el Premio Nacional de Pintura a la Tinta Destacada del Ministerio de Cultura en el Gran Palacio del Pueblo.

En 2010, participó en la exposición "Flores de primavera y frutos de otoño - Informe de logros de 30 años de estudiantes de posgrado de la promoción de 1978 en la Academia Central de Bellas Artes", que se exhibió en el Museo Nacional Museo de Arte de China.

La gira europea 2011 está en preparación. Actualmente viviendo en Los Ángeles, Estados Unidos.

Estilo de pintura

La creación de Chu Daxiong es espontánea e intencional. Salpica tinta de una vez y hace un desastre. No hay necesidad de información ni borradores. flores y pájaros están dispuestos a su gusto, mostrando miles de objetos que brotan como fuentes. En resumen, el arte de pintar con tinta de Chu Daxiong se basa en las tres filosofías del confucianismo, el budismo y el taoísmo, y defiende que no se deben violar leyes y se deben hacer planes cuidadosos. Para llevar la pintura con tinta china al más alto nivel.

Obras de Chu Daxiong