Colección de Ensayos sobre el Arte y la Vida (2)

Arte y vida en la reforma de la danza

La danza es una categoría de arte bajo el concepto de cultura y arte espiritual. Por lo tanto, el significado y valor fundamental de la danza, incluidos su propósito y requisitos de ejecución, debe residir en mostrar el estilo de existencia humana y el camino de superación personal. Sin embargo, debido a que la danza expresa naturalmente y expresa las emociones humanas con la ayuda del cuerpo, inevitablemente tenderá a ser sinónimo de consumo y ocio, corrompiendo así su noble esencia y disolviendo la preocupación de la danza por la sociedad y la vida. La danza se basa en las características del cuerpo, lo que hace que muchas personas eviten hablar de danza para parecer nobles cuando se habla de arte.

El verdadero regreso de la danza al arte

El cambio más duradero y vigoroso en la historia de la danza es la danza moderna, pero mucha gente la desprecia. Pero estoy de acuerdo en que el propósito más elevado de la danza moderna es la originalidad y la exploración seria. La danza moderna es una rebelión extrema y un alejamiento de la tradición, pero creo que vuelve a la esencia del cuerpo humano. Después de todo, el arte como la danza, la pintura y la música, como forma y símbolo, se produce principalmente en el proceso de la vida, pero debido a su singularidad, no tiene el ritmo interminable, los altibajos y la vida eterna de vida. Renacimiento, diferenciación constante y renacimiento. Estas formas son refugios que imitan la vida porque, en definitiva, no hay lugar para la vida. Una vez que los marcos adquieren su propia identidad, lógica y legitimidad fijas, esta nueva y estricta organización necesariamente los coloca a cierta distancia de la dinámica espiritual que los creó y los hizo independientes.

De hecho, sólo a través de cambios continuos el arte puede mantener la vitalidad de la innovación y el desarrollo continuos. Por supuesto, las personas son seres sociales y serán criticadas si son demasiado personales, pero las personas no pueden escapar del impulso. y el destino de perseguir la libertad, razón por la cual cada vez más personas están preocupadas por la crisis cultural. Después de todo, la vida sólo puede expresarse y alcanzar la libertad a través de la forma; sin embargo, la forma inevitablemente obstaculizará el desarrollo de la vida e impedirá la libertad de la vida. Es precisamente por esto que el arte continúa desarrollándose y la gente continúa dedicándolo. Personalmente creo que al utilizar el cuerpo como medio para la danza, persiguiendo la libertad y la voz del cuerpo, recordar que su desarrollo se basa en la capacidad de comunicarse, de lo contrario su vitalidad durará poco.

En la sociedad moderna, cada uno desarrolla conscientemente su propio sistema de valores. La danza moderna se desarrolla y cambia en el proceso de industrialización, urbanización y globalización. Esta era es una era de diversidad, por lo que las líneas frontales, el contenido escénico y las opciones de valores de la danza moderna son bastante amplios. ¿Los más típicos son los de Marx en sus inicios? ¿Gente alienada? De acuerdo con el punto de vista, muchos movimientos del cuerpo hacia arriba, de torsión y de lucha en la danza moderna son manifestaciones de alienación y deformación provocadas por la realidad. ¿Y qué pasa con Freud? ¿Psicoanálisis? El ID de la vista. ¿Qué pasa con Nietzsche? ¿Destruir ídolos? Reconociendo sus puntos de vista y la visión de Sartre sobre la libertad de elegir lo que uno quiere ser, no hay muchas reglas a seguir cuando se trata de apreciar la danza moderna.

A medida que la danza moderna se acerca cada vez más al ámbito filosófico, también tiene un fuerte sentido de conciencia personal. Esto parece ser una alienación de la esencia de la danza, pero de hecho creo que es el arte de la danza. Está volviendo cada vez más a sus raíces. Realmente está de moda. La búsqueda de valor de la danza tiende a ser personalizada, que es la trazabilidad de la danza. ¿Dónde está el baile? Las emociones se mueven en el corazón, pero la forma está en las palabras, y las palabras son insuficientes, entonces suspiro, suspiro y canto sin cantar, no sé bailar con las manos, cómo puedo bailar con las manos; ¿pies? Producido en. Es una reflexión relativamente personal, por lo que muchos artistas de danza moderna no piden deliberadamente a otros que comprendan su danza. El propósito de su baile es simplemente dar rienda suelta a sus emociones internas, lo que hizo que algunas personas pensaran. Entonces algunas personas dicen que el arte moderno tiene principalmente dos tendencias, ¿a saber? ¿héroe? Complejo y? ¿Narcisista? tendencia.

En segundo lugar, el reconocimiento y la integración de la danza en la vida

La danza actual, como otras artes, ya no se encuentra en una posición inaccesible y tan desalentadora como el ballet, sino que está cada vez más cerca de la vida. y gente corriente. La razón principal es que el arte se está acercando a la vida, por lo que el arte moderno se ha convertido en un arte de comportamiento y participación, por lo que la obra de arte ya no es un objeto de contemplación, sino como un juego público, como un comportamiento humano. Desde la danza hasta la música, e incluso nuestra literatura y nuestro arte tienden a esta característica, la gente ha pasado de la contemplación al juego y a experimentar el arte.

Se puede decir que en tal transformación, la distancia estética parece volverse poco clara.

Por supuesto, el arte está cerca de la fuente de la vida y los artistas están cerca de la vida de las personas. ¿Ya no parecen una persona omnisciente y omnipotente? ¿Dios? Y al igual que una persona común y corriente que existe en el mundo. Tienen la misma confusión y confusión que la gente corriente. Por lo tanto, expreso estos sentimientos y experiencias como una persona común en mis obras, con la esperanza de obtener comprensión, comprensión, canto y un pensamiento más profundo. Por tanto, la creación artística ya no revela el misterio, sino que permanece en la vida.

Por tanto, el arte moderno también presenta un espacio y un contenido más amplio. En los últimos años, se ha vuelto cada vez más activo en estadios y escenarios y se le conoce como ? ¿Es el único deporte que te hace entrenar con una sonrisa? ¿Qué pasa? ¿Baile callejero? Se originó a partir de los movimientos de baile improvisados ​​de los afroamericanos en las calles. Es querido por los jóvenes por su personalidad relajada, libre y su espíritu rebelde. Al mismo tiempo, debido a los cambios en los elementos creativos y las técnicas de expresión, la danza moderna y las diversas artes se acercan cada vez más a los negocios, tienen un fuerte carácter de operación comercial y siguen la lógica del intercambio de mercado. La imagen antes mencionada de Yunnan de Yang Liping es un producto comercial, pero esto no significa que el arte sea vida. Creo firmemente que el arte debe estar por encima de la vida. Sólo en una sociedad cada vez más comercializada la gente no perderá por completo su aprecio y admiración por la belleza en aras del dinero. Por otra parte, el hecho de que el arte esté naturalmente cerca de la vida no significa que el arte esté llegando a su fin.

El arte sublime sólo presenta una búsqueda ilusoria. La gente común no tiene la fuerza ni la capacidad para ser cultivado por este arte. La cercanía del arte a la vida muestra el retorno consciente del arte, que sólo puede ser aceptado por. más personas, seguirá desarrollándose y evolucionando, generando más opciones y mejorando las capacidades de apreciación.

Ensayo 4 Arte y Vida

Reflexiones sobre el arte de la caligrafía y la vida

¿Arte? ¿De la vida por encima de la vida? Este es un dicho muy conocido en China. El presidente Mao Zedong se centró en este punto en su discurso en el Foro de Yan'an sobre Literatura y Arte. En cuanto al arte de la caligrafía, ¿cómo entenderlo? ¿De la vida por encima de la vida? Comprender dialécticamente la relación entre el arte de la caligrafía y la vida es de gran importancia para el aprendizaje de la caligrafía.

Uno. ? ¿Del natural? El arte de la caligrafía surge de la vida y se desarrolla con el desarrollo de la vida social.

Lukács señaló en "Características estéticas":? La actitud diaria de una persona es el punto de partida y el punto final de las actividades de todos. En otras palabras, si la vida cotidiana se considera como un largo río, entonces de este largo río fluyen dos formas superiores de percepción y representación de la realidad: la ciencia y el arte. ? Todas las actividades ideológicas son reflejos de la vida objetiva, y la vida cotidiana es también la madre del arte de la caligrafía.

En primer lugar, la caligrafía es el arte de escribir. El portador del arte de la caligrafía son los caracteres chinos, que se crean en base a la vida. Antes de la llegada de la escritura, la gente tomaba notas haciendo nudos y tallando palabras. Debido a la falta de notas anudadas y notas con letras, las personas usaban líneas y trazos para delinear los objetos que querían expresar, por lo que se desarrollaron métodos de dibujo para ayudarlos a recordar y expresar sus pensamientos. Con el tiempo, las palabras se separaron gradualmente de las imágenes y se convirtieron en símbolos escritos. Nació la escritura más antigua, los jeroglíficos. En la evolución de los caracteres chinos también aparecieron ideogramas y pictografías.

En segundo lugar, los cambios en el estilo de la caligrafía en el arte de la caligrafía también se desarrollan con el desarrollo de la vida social. La escritura más antigua registrada fue inscrita en caparazones de tortugas y huesos de animales, inscripciones en huesos de oráculo, que se produjeron a finales de la dinastía Shang. Debido a la aparición de artículos de bronce, la gente talló caracteres chinos en artículos de bronce a finales de la dinastía Shang y en la dinastía Zhou occidental, formando inscripciones de bronce, también conocidas como inscripciones de campana y trípode. A finales de la dinastía Zhou occidental, evolucionó gradualmente hasta convertirse en una escritura de sello grande.

Después de que la dinastía Qin unificó los seis países, debido a la complejidad de la fuente, era inconveniente escribir, lo que afectó su uso en la vida diaria. El primer ministro Li Si simplificó el sello grande y formó un sello pequeño. El surgimiento de la escritura oficial tiene factores tanto sociales como de trasfondo cultural. Pero lo importante es el impacto de los materiales de escritura utilizados por las personas durante las dinastías Qin y Han, el entorno de vida y los hábitos de vida de la gente en ese momento en la forma y los métodos de escritura. El uso extensivo de tiras de bambú es directo. causa de la aparición del guión oficial. Posteriormente, se formó un guión regular basado en el guión oficial. La popularidad de la escritura en ejecución en la dinastía Jin fue el resultado de la influencia de la metafísica en los eruditos. "Wild Grass" es el producto de la expresión directa de sus pensamientos del pueblo Tang. La dinastía Song es una forma de libro formada después de la aparición de la imprenta de tipos móviles. Los cambios en la caligrafía han quedado profundamente marcados en los cambios de la sociedad china.

En tercer lugar, en la crítica de caligrafía, la evaluación de la belleza de la caligrafía a menudo se compara con cosas de la vida real. ¿Es la cultura tradicional china particular al respecto? ¿Es el taoísmo natural? ,¿presión? ¿Armonía entre el hombre y la naturaleza? La caligrafía también persigue estos objetivos. En la teoría de la crítica de la caligrafía, la caligrafía a menudo se juzga en función de cosas de la naturaleza y la vida.

Por ejemplo, "¿La esencia de la escritura?" de Yu Shinan. La interpretación de la verdad dice:? Barrido ligero y pesado, como si el cielo estuviera soleado y las olas pasaran, como si la brisa se meciera en el mar azul. ? Otro ejemplo es la caligrafía de Chu Suiliang, "Art Outline?" de Liu Xizai. El esquema del libro dice:? ¿Chu Qi nada alrededor de Hong como una grulla? Expresa vívidamente la belleza curvilínea de la caligrafía. ¿Como dijo Huai Su? ¿Qué es tan emocionante? La belleza lírica de la escritura cursiva da en el clavo. Todo esto muestra que la caligrafía china está estrechamente relacionada con la naturaleza y la vida.

Dos. ? ¿Más grande que la vida? ——La búsqueda de la belleza eleva la caligrafía de la escritura al arte.

El Sr. Lu Xun señaló una vez: El origen del arte de la crítica reside en la aplicación. ? La diferencia fundamental entre el arte y otras actividades de práctica social radica en las características estéticas del arte, es decir, la calidad estética y el valor de las obras artísticas, que permiten a las personas disfrutar de una especie de placer espiritual. También lo es la caligrafía china. Aunque no podemos adivinar la psicología de la escritura de los sabios, podemos imaginar: ¿Todo el mundo ama la belleza? Los sabios no son una excepción. Integraron sus propios ideales estéticos en palabras, haciendo que la caligrafía ya no fuera solo una herramienta práctica, sino que conmoviera a las personas con emoción y belleza. Es en la búsqueda de la belleza que la caligrafía se sublima desde la escritura hasta el arte. Al mismo tiempo, el arte de la caligrafía también encarna más vívidamente la estética de la cultura china.

La belleza de la caligrafía reside en la belleza de la forma. La escritura cursiva y la escritura en ejecución son ágiles, ligeras o vigorosas, la escritura regular y la escritura oficial tienen la belleza de volar en su estabilidad, y las ramas de la escritura de sello son limpias, redondas y suaves, mostrando su belleza de forma única. En las obras de caligrafía, los trazos de la fuente son libres y variados, las líneas, curvas o círculos rectos se mueven y la pluma y la tinta son suaves, lo que transmite diversas posturas e impulsos, produciendo infinitos efectos artísticos. La personalidad del calígrafo y la implicación del entorno social hacen que la pluma y la tinta puntillista formen un estilo, es decir, el poder de la pluma y la tendencia de la pluma, reflejando así la belleza del movimiento de la vida. ¿Sun, un calígrafo de la dinastía Tang, dijo en "Libro Libro"? Vea la extrañeza de la aguja colgante de un marido, la extrañeza de los truenos y las rocas que caen, el terror de las bestias voladoras, la postura de las serpientes danzantes, la tendencia a aterrizar en la orilla y la apariencia de peligro que puede ser tan pesado como un; nube, o tan ligera como una cigarra; guía la primavera, y la montaña estará a salvo, tan esbelta como la primera luna, entre las estrellas. ? Este pasaje expresa vívidamente las diferentes formas de caligrafía y las hermosas formas de caligrafía producidas con el uso de la pluma.

La belleza de la caligrafía reside en la belleza del encanto. El encanto es una propuesta importante en el arte de la caligrafía china, y si es expresivo o no es un criterio importante para evaluar la calidad de una obra. Wang Sengqian, un calígrafo de la dinastía Qi del Sur, cree que la maravillosa forma de caligrafía y el color de Dios son los mejores. . ¿Zhang Huai? Shupo también dijo:? ¿Algunas palabras en el texto lo significan y una palabra en el libro lo significa? . El encanto no es etéreo, se basa en la pintura con tinta, la pincelada, la composición y otras técnicas. Las líneas y los trazos, como componentes básicos de las pinceladas, son la acumulación tangible de pluma y tinta y diferentes características de las fuentes, lo que brinda a las personas una experiencia de belleza formal. Por ejemplo, la cola de golondrina de la cabeza de gusano de seda en la escritura oficial y las pinturas horizontales onduladas dan a las personas una sensación elegante, torpe y sobria a través de arcos y círculos. La Sra. Wei dijo en el libro "Bi Tu":? Las horizontales son como nubes a miles de kilómetros de distancia, que en realidad son tangibles; las puntas son como rocas que caen de los picos, y las piedras que golpean son como derrumbes, los pelos que rozan son como pelos de rinoceronte, pelos de gancho y pelos de ballesta que crearon el mundo; los verticales son como viva la ayahuasca; los ganchos horizontales son como olas rompientes y truenos ¿Gancho de cruz, tendón de ballesta? .

En la creación de caligrafía, los cambios en las líneas y la estructura del espacio expresan el amplio ámbito emocional del calígrafo. Los calígrafos aportan conocimientos de la vida personal y temperamento interior a su pluma y tinta, convirtiéndolos en un retrato vívido de la personalidad y el espíritu. ? La alegría, la ira, la tristeza y la alegría tienen cada uno sus propios puntajes. Si te gusta la armonía, es apropiada; si estás enojado, es peligroso; si estás triste, es melancólica; si te gusta, es sencilla y hermosa. Si la relación es seria, las palabras serán condensadas, cómodas, peligrosas, hermosas e infinitamente variadas. . Este tipo de líneas emocionales con pluma y tinta, así como el efecto emocional entre los apreciadores, despiertan la experiencia estética de cada uno, ganando así apreciación estética y siendo cultivados por la belleza. El poeta de la dinastía Song, Han Zhuo, dijo una vez: Quien utiliza una pluma debe buscar primero el encanto, luego la forma y luego el pensamiento. Si no estás preparado para la situación, perderá su encanto si piensas en ello. .

La belleza de la caligrafía reside en su concepción artística. La concepción artística es la categoría central de la estética tradicional china y la connotación interna del espíritu artístico oriental. El significado más allá del gusto se extiende en las líneas tangibles. A través de la combinación de puntos, líneas y superficies, la obra trasciende la forma y se eleva al reino infinito. De camino a la expedición, Yue Fei pasó la noche en el templo de Wuhou y leyó "Ejemplos de guerra". ¿Qué opinas de Zhuge Liang? ¿Simplemente morir después de agotarte? ¿Contacto espiritual con la propia realidad? ¿Llorar y escribir al mismo tiempo? ,¿llegar? ¿Se alivia ligeramente la opresión en el pecho? Las palabras están llenas de espíritu heroico y sinceros sentimientos de lealtad, creando un ámbito artístico impresionante y generando un fuerte atractivo artístico. ¿El arte de la caligrafía? ¿Incoloro por el brillo de la pintura, silencioso por la armonía de la música? Es una creación desde la concepción artística.

Cai Yong dijo en "On Bi":? Para escribir, primero debes abrir los brazos y dejar fluir libremente tus sentimientos, para luego escribir. ? ¿El esquema artístico de Liu Xizai? El esquema del libro dice:? Escritor, escribe. ? Las obras de caligrafía con una profunda concepción artística deben reflejar los ideales estéticos específicos del calígrafo. ? ¿Qué querían hacer los antiguos calígrafos chinos? ¿palabra? Para expresar la vida y convertirse en un arte que refleje la vida, ¿es necesario utilizar los métodos y herramientas que tiene para expresar en palabras los sentimientos de los huesos, músculos, carne y sangre de un cuerpo vivo? . ¿La búsqueda espiritual de Yan Zhenqing en la dinastía Tang? ¿Impresionante? Su caligrafía es digna, generosa, vigorosa y poderosa, y hace que la gente se sienta recta y cordial. Zheng Banqiao, originario de Aqing, nació con belleza, verdadero temperamento y pinceladas naturales. Su escritura tangible crea un hermoso encanto que hace que el arte de la caligrafía trascienda la forma limitada y entre en el reino infinito. ? Poco a poco significa vertical y horizontal, elegante y grácil. . Esta belleza creativa es la intención estética y el alma del arte de la caligrafía china.

Tres. ? ¿Sociedad aplicada? ——Aprende caligrafía en la vida y educa la vida con el arte de la caligrafía.

Mao Zedong señaló en el Foro de Yan'an sobre Literatura y Arte:? Solía ​​​​haber una mina de materias primas literarias y artísticas en la vida de las personas. Eran cosas naturales y toscas, pero también eran las cosas más vívidas, ricas y básicas. En ese momento, eclipsaban toda la literatura y el arte. todo. ¿Una fuente inagotable de literatura y arte? ¿El poeta de la dinastía Song, Yang Wanli? ¿Encontrar un poema a puerta cerrada que no sea poético, sino un poema que se desafíe a uno mismo? , Lu ¿Tú? ¿Lo que obtienes en el papel es superficial, pero nunca sabes cómo hacerlo con respeto? Poesía etc , también muestra que el arte debe tomar fuerza e inspiración de la vida natural.

Esto es especialmente cierto en el arte de la caligrafía. Zhang Xu, un nativo de la dinastía Tang, vio accidentalmente "Arena plana y decoración" de Jiang Dao y se interesó mucho. Usó la punta del punzón para escribir en la arena y descubrió que los trazos eran firmes y limpios. ¿A partir de esto se dio cuenta de que había creado? ¿Cono de arena? Pincelada: En la dinastía Tang, Yan Zhenqing vio agua de lluvia fluyendo desde los aleros y había manchas en las paredes, entonces se dio cuenta de cuál debería ser la pincelada. ¿Rastros de una fuga? La transición es libre; Azin y Wang Xizhi se dieron cuenta de esta concepción artística cuando vieron deambular a los gansos blancos. Huaisu de la dinastía Tang observó los cambios de Xia Yun y se dio cuenta de los cambios y el impulso de Yun. Huang Tingjian, originario de la dinastía Song del Norte, era bueno tocando y cambió a lo largo de los años. ¿Así que lo que? ¿Leer miles de libros y viajar miles de kilómetros? Si estudias caligrafía a puerta cerrada, sólo podrás convertirte en calígrafo. Sólo obteniendo constantemente alimento y conocimientos de la vida podremos comprender verdaderamente la connotación de belleza.

Después de todo, el arte de la caligrafía es la sublimación de la belleza en la vida diaria y está por encima de la vida. Si la vida se orienta hacia la belleza artística, la función educativa del arte es obvia. ¿Un guión oficial? ¿Pacífico y de largo alcance, indiferente y de mente clara? , para agradecer y también para recordar cómo la gente trata las cosas con la escritura en cursiva. Donde hay voluntad, hay un camino. Si quemas todo, terminarás en el estado de Chu. Para aquellos que trabajan duro, Dios recompensará su arduo trabajo, pero su salario nunca terminará. ¿Puede la familia Sanqianyue tragarse a Wu? ¿La escritura como un gancho de hierro y una pluma de plata da a la gente el coraje para trabajar duro; una caligrafía de Weibei? No me preocupo por los asuntos mundanos. Leo miles de libros y me hago amigo de los antiguos. ¿Puede describirse como el lema de los poemas de la gente honesta? ¿Mirar miles de dedos con ojos fríos, inclinar la cabeza y estar dispuesto a ser un cobarde? Fuerte y suave, poderoso. Si bien las personas lo aprecian, también se contagian espiritualmente, cultivan sus pensamientos y sentimientos, mejoran su ámbito ideológico y profundizan sus sentimientos estéticos. La lista sigue y sigue. La actual intersección y colisión del multiculturalismo es vertiginosa. ¿La separación de ideales y realidad ha llevado al surgimiento de la irracionalidad? ¿Crisis de fe? . ¿Deberíamos utilizar el arte de la caligrafía para guiar a las personas a corregir los valores de la vida y los gustos estéticos saludables, como dijo Du Qiong en la dinastía Ming? ¿Es inspirador e inspirador? Favorece el desarrollo armonioso de la sociedad.

Cuatro. Conclusión

La diversidad de conceptos también ha tenido un profundo impacto en el campo del arte de la caligrafía. La comprensión y el desarrollo del arte de la caligrafía también presenta múltiples voces y diferentes conceptos. ¿Reseña y pensamientos sobre el arte? ¿De la vida, más alta que la vida? Esta conclusión, en este momento, también tiene su importancia necesaria y favorece el sano desarrollo del arte de la caligrafía.

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