¿Qué premios han ganado las películas chinas en el Festival de Cine de Cannes?
Hasta el 6 de mayo de 2019, las películas chinas ganaron el Premio al Mejor Director, el Premio al Mejor Guión, el Premio del Comité Especial, el Premio Técnico Especial, la Palma de Oro y el Premio Supremo Supremo en el Festival de Cine de Cannes. Premio de Tecnología y Premio de Tecnología Suprema, las películas ganadoras y los tiempos son los siguientes:
1 "Yang Guifei"
En 1962, "Yang Guifei" dirigida por Li Hanxiang ganó el premio. Premio Supremo de Tecnología. La película está adaptada del largo poema narrativo "Canción del dolor eterno" del poeta de la dinastía Tang, Bai Juyi. Cuenta principalmente que la concubina Yang fue profundamente favorecida por el emperador Ming de la dinastía Tang. El hermano de la concubina, Yang Guozhong, se convirtió en primer ministro debido a su hermana, pero debido a la corrupción y la perversión de la ley, despertó la indignación del ejército y el ejército. gente. Al final, la concubina imperial caminó hacia el peral y se arrojó en una trampa. Toda la película fue bastante triste.
2. "La heroína"
En 1975, "La heroína" dirigida por el rey Hu Jinquan ganó el premio técnico integral más alto en el 28º Festival de Cine de Cannes. La película es una adaptación de la novela "Chivalry Girl" del mismo nombre en "Strange Stories from a Chinese Studio" escrita por Pu Songling. Cuenta la historia de Gu Shengzhai, un erudito de la dinastía Ming, que luchó contra Dongchang por su. esposa. La combinación perfecta de temas de artes marciales, estética de la ópera y pensamiento oriental en "La heroína" fue imitada y referenciada por películas de artes marciales posteriores.
3. "Adiós a mi concubina"
En 1993, Chen Kaige ganó la Palma de Oro en el Festival de Cine de Cannes por "Adiós a mi concubina". Se puede decir que esta película es el pináculo de las películas en idioma chino y, hasta ahora, ninguna película se puede comparar con ella. La película es una adaptación de la novela homónima de Li Bihua. Gira en torno a las alegrías y tristezas de dos actores de la ópera de Pekín durante medio siglo y muestra el pensamiento y la comprensión de la cultura tradicional, las condiciones de vida de las personas y la naturaleza humana.
4. "Un sueño de vida"
En 1993, "Un sueño de vida" dirigida por Hou Hsiao-hsien ganó el Premio del Jurado. Es una película documental que utiliza la experiencia de vida de Li Tianlu en la primera mitad de su vida como línea narrativa principal. Los recuerdos orales de Li se entrelazan con las escenas reconstruidas, utilizando la experiencia personal de Li Tianlu para presentar la historia de Taiwán a finales de la dinastía Qing. a 1945. La historia de los 50 años desde la rendición.
5. "Alive"
En 1994, "Alive" dirigida por Zhang Yimou ganó el Premio del Jurado. Esta es una película épica sobre la China moderna. La película está basada en la Guerra Civil China y los movimientos políticos posteriores a la fundación de la Nueva China. Refleja el destino de una generación de chinos a través de los altibajos de la vida del héroe Fugui. En comparación con la obra original, la película se acerca básicamente a la obra original y puede considerarse como la cima de las películas en chino.
6. "Shake, Shake, Shake to Grandma's Bridge"
En 1995, "Shake, Shake, Shake to Grandma's Bridge" dirigida por Zhang Yimou ganó el máximo premio técnico. La película cuenta la trágica historia de un gángster de Shui Sheng, un niño rural que llegó a Shanghai en la década de 1930 para buscar refugio con su tío Liu, y fue contratado para servir a la reina de la canción y la danza Xiao Jinbao. También es una película en la que Zhang Yimou ha integrado de forma más madura elementos literarios y artísticos con películas de género.
7. "Happy Together"
En 1997, Wong Kar-wai ganó el premio al Mejor Director por "Happy Together", convirtiéndose en el primer director chino en ganar este premio. La película cuenta la historia de una pareja gay que viajó a Sudamérica y terminó quedándose en Buenos Aires porque se perdieron y se separaron debido a una serie de conflictos. Esta película se ha utilizado al extremo en términos de lente, trama, temática y belleza. Es la película de mayor calidad de Wong Kar-wai.
8. "Jing Ke asesina al rey de Qin"
En 1999, "Jing Ke asesina al rey de Qin", dirigida por Chen Kaige, ganó el 52º Premio Supremo de Tecnología. La película cuenta la historia de cómo el ambicioso Ying Zheng unificó el mundo en China en el siglo III a.C., a pesar de todos los obstáculos, y finalmente estableció un imperio sin precedentes. En "Jing Ke Assassins the King of Qin", Chen Kaige llevó artísticamente la historia de esa época a la pantalla, lo que puede considerarse como una reverencia por la historia.
9. "The Devils Are Coming"
En 2000, "The Devils Are Coming", dirigida por el director chino Jiang Wen, ganó el 53º Premio Especial del Jurado. La película cuenta la historia de un pueblo donde los agricultores cuidaron a los prisioneros japoneses durante la Guerra Antijaponesa, pero fueron masacrados por el ejército japonés. La película refleja el carácter tolerante pero perseverante del pueblo chino.
10. "In the Mood for Love"
En 2000, "In the Mood for Love" dirigida por Wong Kar-wai ganó el 53º Premio Técnico Especial. Escrita y dirigida por Wong Kar-Wai, esta película es una adaptación de "The Fall" de Liu Yichang y cuenta una historia de amor sobre la migración. "In the Mood for Love" se considera una película clásica nostálgica.
11. "Yi Yi"
En 2000, "Yi Yi" dirigida por Edward Yang ganó el Premio al Mejor Director. Esta es una película que describe el afecto familiar y el significado de la vida. La película está protagonizada por el protagonista y cuenta la historia de las trayectorias de vida individuales de la familia de Jian Namjoon hasta la muerte de su suegra. También es la obra póstuma de Yang Dechang.
12. "Green Red"
En 2005, "Green Red" dirigida por Wang Xiaoshuai ganó el 58º Premio del Jurado. La película cuenta una historia que tuvo lugar a principios de la década de 1980. El padre creía que regresar a Shanghai era la única felicidad, por lo que impuso sus ideales a su hija, acabando así con el tiempo de juventud más precioso y hermoso de la vida de Qinghong. "Azul y Rojo" es una historia familiar en el sentido tradicional que explora los conflictos entre los mayores de la familia y sus herederos.
13. "Una noche intoxicada por la brisa primaveral"
En 2009, "Una noche intoxicada por la brisa primaveral" dirigida por Lou Ye y escrita por Mei Feng ganó el premio al Mejor Guión. Otorgar. La película cuenta la historia erótica de dos hombres y una mujer en Nanjing en 2007. Jiang Cheng y su amigo Luo Haitao condujeron hasta la playa y conocieron a la hermosa niña Xiaoxue, y luego comenzó una lucha de deseo entre las tres personas. Esta es una película particularmente tranquila, sin mucho diálogo e incluso poco conflicto dramático.
14. "Destined"
En 2013, la película "Destined" dirigida por Jia Zhangke ganó el Premio al Mejor Guión. La película cuenta principalmente la historia de San'er conduciendo su motocicleta a casa y pasando por el mar. El mar está ansioso porque la mina de carbón del pueblo ha sido ocupada por particulares. Xiaoyu le dijo a su novio que debían tomar una decisión sobre su relación esta primavera. En Guangzhou, Xiaohui siguió cambiando de trabajo. Cuatro personas de diferentes regiones de China se conocen y cada una enfrenta el dolor, el amor y la esperanza de la vida. Esta es la película más singular de Jia Zhangke.
15. "El asesino"
En 2015, Hou Hsiao-hsien ganó el premio al Mejor Director en el Festival de Cine de Cannes por "El asesino". La película está basada en "Nie Yinniang" de la colección de cuentos "Legend" de Pei Xing de la dinastía Tang. Cuenta principalmente la historia de Nie Yinniang, quien fue secuestrada por una monja cuando era joven y regresó 13 años después para convertirse en una heroína legendaria con excelentes habilidades. Esta es también la película más hermosa realizada por Hou Hsiao-hsien. Está rica en el estilo antiguo de la dinastía Tang y es increíblemente hermosa.