Cómo diseñar mamparas de paisaje de jardín_Cómo hacer mamparas
La belleza de los jardines en las ciudades ha sido generalmente reconocida, y las plantas juegan el papel principal en la belleza de los jardines. En términos generales, la principal contribución de las plantas de jardín a la belleza del jardín es presentar a los visitantes la belleza visual, seguida del sentido del olfato. Algunas personas piensan que los orientales prestan más atención al sentido del olfato y que sus flores favoritas tradicionales son en su mayoría flores fragantes, como orquídeas, magnolias, jazmines, ciruelos, etc. La psicología del arte cree que la visión es la forma más fácil de inducir la belleza y el color es el más sensible a los ojos, seguido de la forma y las líneas del cuerpo. En estas circunstancias, además de las aficiones especiales, las plantas más populares son las de colores atractivos, seguidas de las de agradable fragancia y, por último, de bellos cuerpos y líneas. Por lo tanto, los cultivadores y cuidadores de plantas de jardín se han ocupado de estas preferencias o pasatiempos durante miles de años.
Crear plantas y paisajes arquitectónicos basados en la belleza natural, combinados con la vida social y siguiendo las leyes de la belleza se puede llamar arte de jardín. Aunque el crecimiento de las plantas cambia con el tiempo, es relativamente lento y difícil de lograr. detectar. El contenido estático es mejor que el contenido dinámico. Se puede tocar, sentir visualmente, es duradero y colorido, y reproduce la belleza natural del mundo tangible del jardín, e incluso la realza gracias a los aspectos más destacados. El arte de jardinería se puede clasificar en la categoría de artes plásticas. El principio de expresión del arte plástico es el principio del modelado del arte del jardín.
1. El principio de diversidad y unidad
También conocido como principio de unidad y cambio. El principio de unidad en la aplicación del arte del jardín significa que los componentes del jardín tienen un cierto grado de similitud o consistencia en términos de forma, volumen, color, línea, formación, estilo, etc., dando a las personas una sensación de unidad. Debido a los diferentes grados de acuerdo, la fuerza del sentido de unidad también es diferente. Algunos componentes del jardín muy similares dan a las personas la impresión de ser ordenados, solemnes y solemnes, pero si son demasiado consistentes, se sienten aburridos, deprimentes y monótonos. Por lo tanto, a menudo existe la necesidad de diversidad en la unidad o unidad en el cambio en los jardines.
En los paisajes naturales existen seres vivos y no vivos, que llevan mucho tiempo coordinados y unificados. Se combinan con diferentes contenidos para formar varios tipos de elementos paisajísticos, como paisajes desérticos, paisajes pantanosos, paisajes de pastizales alpinos, etc. Cada paisaje distintivo evoca diferentes sentimientos y respuestas emocionales, y cualquier paisaje verdaderamente alegre se debe a la aparente armonía y unidad entre sus componentes.
2. Principio de comparación y reconciliación
El contraste y la armonía son uno de los medios importantes de la creación artística. Los paisajes de jardín necesitan más contraste, lo que puede hacer que el paisaje sea colorido y animado. Al mismo tiempo, debe tener una temática armoniosa y destacada sin perder el estilo básico del jardín.
(1) Contraste y armonía de imágenes. En el paisajismo vegetal, hay un claro contraste entre la altura de los árboles y el ancho de los arbustos, y la copa puntiaguda y la copa ovalada. Pero ahora todas son plantas. Visto desde la corona Todo es armonioso.
(2) Comparación y conciliación de volúmenes. Los volúmenes de varias plantas varían mucho Al comparar las diferencias en las etapas ecológicas generales de sus períodos de crecimiento, se pueden lograr diferentes efectos paisajísticos. Por ejemplo, compare la nuez de betel con el girasol, o la malva con la palma de bambú, que pueden resaltar las posturas armoniosas de la nuez de betel y la malva.
(3) Contraste y armonización de color El contraste de color incluye diferencias de tono y croma. Las diferencias obvias, como el verde y el rojo, el blanco y el negro, son contrastes; si las diferencias son pequeñas, habrá un efecto de reconciliación. Las hojas de las plantas son mayoritariamente verdes, pero también las hay de muchos colores como rojo, amarillo, blanco, morado, etc. La gama cromática del verde es muy amplia, desde el verde claro hasta el verde oscuro. La riqueza del color de las plantas también es incomparable. El uso del contraste de color puede producir efectos brillantes y atractivos, y el uso de la armonía del color puede producir un ambiente tranquilo, estable, cómodo y hermoso. Cuando las plantas crean paisajes, suelen utilizar el método de contraste de "un poco de rojo entre árboles de hoja perenne" para crear la escena o punto de vista principal.
(4) El contraste y la armonía de la luz y la oscuridad en el espacio verde del jardín dan a las personas sentimientos diferentes. La luz verde brillante y vivaz, profunda y suave es adecuada para las actividades y la oscuridad es adecuada para el descanso. En el jardín, es fácil utilizar plantas para formar paisajes claros y oscuros, que pueden comunicarse entre sí y formar un paisaje rico y diverso.
(5) Contraste y reconciliación entre la realidad y la realidad Las plantas se pueden dividir en plantas de hoja perenne y plantas de hoja caduca se dividen en altas y bajas, con copas sólidas y copas vacías en el espacio del jardín, árboles verdes; son sólidos y bosque. La hierba en él está vacía. Realidad y virtualidad, virtualidad y realidad, hacen que el espacio del jardín sea multifacético y rico en cambios.
(6) El contraste y la armonía de los espacios abiertos y cerrados se crean intencionalmente en el jardín para crear espacios cerrados y abiertos, que son en parte vacíos y en parte profundos. Este es un aspecto de los jardines que es más alto que. naturaleza. En esos bosques naturales reales, solo hay espacios cerrados y es difícil encontrar espacios abiertos, lo que inevitablemente hará que la gente se sienta helada. Esto es lo terrible de los paisajes naturales. Hay espacios cerrados y espacios abiertos en el entorno del jardín. Al compararlos y contrastarlos, pueden resultar fascinantes y persistentes.
(7) Contraste y armonía de alturas Los paisajes de jardín conceden gran importancia a los contrastes de alturas y proporciones esporádicas, y la uniformidad está prohibida excepto en el caso de los árboles de las calles. Utilizando las diferentes alturas de las plantas, se puede organizar un paisaje secuencial, pero no puede ser una curva ondulada uniforme, sino un hermoso horizonte, es decir, una línea de corona con infinita belleza, larga y larga con el telón de fondo del atardecer o la luz de la mañana. . Tranquilo.
Además, se utilizan árboles altos y arbustos bajos para dar forma a los setos plantados en el entorno local. Las columnas verdes verticales y los cinturones verdes horizontales formarán un marcado contraste y producirán un fuerte efecto artístico.
3. Principios de ritmo y rima
La poesía debe tener ritmo, y la música también debe tener ritmo. En griego, ritmo y ritmo son la misma palabra, a saber, rhymtos. El significado original es la belleza producida por la alternancia continua de componentes comparables en una obra de arte, y es una extensión de los principios de diversidad y unidad. Además de en la poesía y la música, también es muy utilizado en artes plásticas como la arquitectura, la escultura y los jardines. En el jardín, las plantas individuales se utilizan para repetir regularmente y cambiar con intervalos. Se genera ritmo en la repetición de la secuencia y se genera ritmo en el cambio de ritmo. Por ejemplo, los árboles de la calle utilizan la aparición repetida de una o más plantas para formar un ritmo. Una especie de disposición equidistante de árboles se denomina "ritmo simple", que es monótona y tiene poco efecto decorativo. Dos tipos de árboles, especialmente un árbol y un arbusto en flor, se disponen alternativamente o se repiten en diferentes colores en un macizo de flores en franjas, creando un animado "ritmo alterno". Los setos recortados por el hombre se pueden cortar en varias formas, como almenas onduladas cuadradas, ondas onduladas en forma de arco, semicírculos rectos y puntiagudos o esferas. Son como paredes verdes, formando un "ritmo de formas". Otro ejemplo es el de Dinamarca, que utiliza espino y brezo sureño americano () para setos. El primero se vuelve rojo en otoño y el segundo se vuelve rojo en primavera. De esta forma, el ritmo de color cambia con las estaciones, lo que se puede denominar "ritmo estacional".
Los cambios en la forma del macizo de flores, incluidos cambios en las especies, colores y arreglos de las plantas, se combinan para formar el arreglo más rítmico del jardín. Durante el Renacimiento europeo, se utilizaron macizos de flores de gran superficie para dar a la gente un fuerte sentido del ritmo. La otra se llama frontera. Las especies vegetales no son numerosas pero se repiten irregularmente según la altura. El periodo de floración sube y baja según las estaciones, por lo que podrás disfrutarla durante todo el año. Las alturas, los colores y las estaciones cambian, como una sinfonía con un ritmo infinito.
A lo largo de la orilla del agua se plantan hibiscos, adelfas, rododendros, etc. Los reflejos se emparejan, lo que también es una especie de repetición, uno virtual y otro real forman un ritmo. En un bosque, la copa del árbol forma una línea de dosel ondulada, que contrasta con el cielo azul y las nubes blancas. También es el ritmo del viento que sopla y la línea del dosel fluye con el viento. La recurrencia de hojas, pétalos y ramas de las plantas es un ritmo coordinado, y los ritmos producidos por las plantas del jardín pueden describirse como infinitos.
Si las partes del paisaje que se repiten continuamente aumentan o disminuyen regularmente, también formarán un "ritmo gradual". Este cambio es gradual y no repentino, por ejemplo, la comunidad vegetal cambia de densa a escasa, de alta a baja, y el color cambia de espeso a claro en forma de gradiente, logrando así un efecto armonioso general.
4. Principio amo-esclavo
Hay muchas escenas en los jardines, pero la gente suele dividirlas en relaciones amo-esclavo, es decir, la relación entre los puntos clave y los generales. El jardín está diseñado artificialmente. Debido a factores como las condiciones económicas y ambientales o el suministro de plántulas, los jardineros a menudo solo se centran en un determinado paisaje o lugar escénico y colocan el resto en una posición general o subordinada.
En el paisajismo vegetal, en general, los árboles son el cuerpo principal y los arbustos y hierbas están subordinados. Para enfatizar o resaltar la escena principal, puede utilizar:
(1) El método de posición del eje o centro de gravedad coloca la escena principal en el eje principal o en la intersección de dos ejes, y las escenas subordinadas en ambos lados del eje o lado del eje secundario. En un espacio verde de jardín natural, la escena principal debe ubicarse en el centro del lote. Este centro de gravedad puede ser el centro geométrico del terreno, el centro de equilibrio de la población vegetal de la región o el centro de masa de cada espacio de la región.
(2) Método de contraste En el método de contraste antes mencionado, aquellos que son altos, hermosos, coloridos, ubicados en un terreno elevado, o se destacan en el espacio abierto, o se destacan entre la multitud en el paisaje, Generalmente son la escena principal. El resto son escenas subordinadas.
5. Principios de equilibrio y estabilidad
Los jardines se componen de plantas, paisajes y edificios, y todos muestran diferentes sentidos del peso. En el plano, la relación entre lo ligero y lo pesado se expresa como equilibrio; en la fachada, la relación entre lo ligero y lo pesado es estable;
El paisaje regular es una disposición simétrica del paisaje a ambos lados del eje. Su tipo, forma, cantidad, color y otros aspectos están equilibrados, dando a las personas una sensación ordenada y solemne. En general, el paisaje no puede ser absolutamente simétrico y equilibrado, pero sigue siendo necesario lograr un equilibrio en el paisaje general. Esto incluye varias plantas u otros elementos que pueden reflejar la sensación de volumen en términos de forma, cantidad, color, textura, líneas, etc. Todos los aspectos deben sopesarse y compararse para lograr un efecto paisajístico equilibrado. A esto se le llama equilibrio asimétrico, también llamado equilibrio natural. El equilibrio asimétrico le da al paisaje una sensación natural y vivaz.
En fachada, se considera estable un objeto o escena, con una gran cantidad en la parte inferior y una pequeña cantidad en la parte superior. Los jardines son imitaciones de paisajes naturales creadas por el hombre. Para obtener mejores resultados, el entorno debería ser generalmente estable. Por lo tanto, debajo de aquellos árboles que son delgados y largos, con ramas y hojas recogidas en la parte superior, se deben disponer los árboles medios y bajos para hacer el cuerpo más pesado y convertirlo en un paisaje estable. Por ejemplo, los eucaliptos se mecen con el viento y la lluvia, lo que les da una fuerte sensación de inestabilidad. Al comparar las copas de árboles medianos y bajos, su tendencia a balancearse se reduce considerablemente y la sensación de estabilidad aumenta significativamente.
6. Principios de proporción y escala
La llamada proporción se refiere a la relación apropiada y hermosa entre las formas del paisaje en el jardín, incluyendo el largo, ancho y espesor. de cada parte del propio escenario. La relación entre el individuo y el conjunto de la escena. Estas dos relaciones no se expresan necesariamente en números, sino que pertenecen a conceptos estéticos sensoriales y experienciales humanos. Por ejemplo, los jardines clásicos japoneses no tienen una gran superficie y el diseño tradicional, ya sean árboles, piedras u otros elementos decorativos, es muy pequeño, lo que hace que la gente se sienta amigable y apropiada. Los grandes jardines, como el espacioso eje frente al Capitolio del Estado de Washington en DC, tienen grandes piscinas, césped, grandes árboles y monumentos, lo que hace que la gente se sienta majestuosa. Esta sensación de intimidad y grandeza se forma mediante proporciones adecuadas. Por tanto, utilizando el principio de proporción, de lo local al todo, del corto plazo al largo plazo (especialmente el aumento del tamaño de la planta), de lo micro a lo macro, si la relación proporcional entre ellos se puede combinar adecuadamente con las necesidades objetivas. es la clave del éxito o el fracaso del diseño artístico de jardines.
La proporción se considera un principio muy sutil y esquivo en Occidente. Incluye tanto las relaciones proporcionales como los requisitos estéticos de simetría, coordinación y equilibrio. Lo más importante son los estándares de tamaño del cuerpo humano y las relaciones de tamaño familiares.
Un jardín es un espacio para que la gente lo aprecie. Su escala debe determinarse según las necesidades de uso de las personas, y su relación proporcional también debe ajustarse a las reglas para que las personas aprecien las cosas. Esto requiere que la ubicación de las plantas y otros paisajes como escenario principal tenga una escala y proporción. Según el análisis estadístico, en circunstancias normales, el ángulo de visión más cómodo es de 26° ~ 30° en elevación y 45° en el plano horizontal sin girar la cabeza. Según este cálculo, la distancia de visualización adecuada para escenas a gran escala es 3,3 veces la altura de la escena y para escenas a pequeña escala es aproximadamente 1,7 veces. En cuanto al ancho de la escena, una distancia de visualización adecuada es 1,2 veces el ancho de la escena. Cuando un jardinero quiere establecer un árbol aislado como elemento dominante en un jardín, el ancho mínimo del césped circundante debe estar sujeto a esta ley. De lo contrario, no se conseguirá el mejor efecto visual del árbol.
Ver el paisaje se divide en mirar hacia arriba, mirar hacia arriba y mirar hacia abajo debido a los diferentes ángulos de visión. Mirar hacia arriba hace que la gente se sienta tranquila y tiene una influencia de gran alcance; mirar hacia arriba hace que la gente se sienta majestuosa y nerviosa, mirar hacia abajo hace que la gente se sienta abierta y emocionante;
En el jardín, cree diferentes ángulos de visión para que haya vistas en todas direcciones, haciendo que el espacio del jardín esté lleno de capas y el paisaje sea colorido.