Arquitectura y escultura del período del arte secular de Japón

Este período dura desde el siglo XIII hasta nuestros días. El surgimiento de la era del arte secular coincidió con el fin de la era del arte budista. El contenido del arte japonés de esta época pasó gradualmente de la naturaleza puramente religiosa a la sociedad secular de la humanidad.

Los príncipes y generales de todas las dinastías han mostrado su búsqueda de la razón y el sentimiento, y gradualmente completaron algunos estilos arquitectónicos con características nacionales distintivas. La estructura de madera sigue siendo la forma principal de las casas de estilo japonés, que se caracteriza por que la parte inferior de todo el edificio se eleva del suelo, y las columnas y vigas están encajadas entre sí, haciendo que toda la casa sea un entero. Cubierto con corteza de enebro, paja, tejas y otros materiales. Todo el interior de la vivienda se estructura con puertas correderas en el suelo. Si quitas algunas puertas correderas, se convierte en una habitación completa o se puede dividir en varias habitaciones.

Los edificios estilo patio japonés se construyen principalmente en templos o palacios y también son ricos en contenido. Su característica principal es que las plantas del paisaje escuchan la naturaleza e incluyen el paisaje fuera del jardín. Esto se llama préstamo de paisaje. Después de los siglos XIV y XV, las montañas y ríos áridos se hicieron populares gradualmente, pavimentando el suelo con arena blanca para expresar algunos paisajes naturales de manera clara, conceptual y simbólica. La arquitectura de la casa de té es una pequeña casa con techo de paja que integra varios factores arquitectónicos, como costumbres populares, jardines y religiones, lo que refleja la búsqueda de tranquilidad, estabilidad y regreso a la naturaleza de la gente.

La construcción de murallas de la ciudad es un método de construcción utilizado por la clase guerrera y los gobernadores locales para defender y mostrar su fuerza. Este tipo de arquitectura es exquisita, lujosa y práctica. Es una obra de arte que refleja plenamente el reino espiritual de los gobernantes locales de esa época. La muralla de la ciudad está cuidadosamente diseñada, con pabellones, pabellones, remos y aleros bien proporcionados, y una forma compacta y poderosa. La torre de observación en forma de T, la armería, la sala de conferencias, el estudio, el dormitorio, el parque de atracciones y el jardín están disponibles. Son muy ingeniosos y exquisitos, y se han convertido en un estilo único de la arquitectura japonesa. Las más famosas son la ciudad de Himeji (ciudad de Shirasagi) en la prefectura de Hyogo y la ciudad de Iwane en la prefectura de Shiga.

A finales del año 19 d.C., debido a la expansión de la cultura europea occidental en Japón, la escultura tradicional japonesa entró en contacto con las técnicas de talla occidentales. Kúun Takamura, un escultor que heredó las habilidades de producción tradicionales de los budistas de Edo, mostró una gran absorción de las técnicas de escultura occidentales. Su obra de talla en madera "Old Ape" rompió los viejos estereotipos en términos de uso de la situación, descripción detallada y uso de materiales, y fue el punto de partida para la modernización de la escultura japonesa.