¿Cómo "respiras" durante el baile? Responde la pregunta de un blogger
El papel de la respiración en la danza moderna es evidente. No es difícil sacar conclusiones sólo desde la perspectiva de la respiración. Unos métodos de respiración buenos y precisos son una parte importante para mejorar la capacidad atlética y también son la cuestión principal que no se puede ignorar en el entrenamiento de la danza moderna. Por ello, también debemos prestar suficiente atención al estudio y práctica de la danza moderna. Se puede decir que el hecho de que la respiración sea correcta afectará directamente el efecto de aprendizaje. Cómo dominar el método de respiración correcto es una cuestión importante para mejorar la calidad y coordinación de los movimientos.
He respondido este tipo de preguntas en mi blog, el contenido es el siguiente:
3. En términos generales, en el baile, cuando necesitamos agrandar nuestros senos (el cuerpo se expande infinitamente). - inhale y luego, naturalmente, entre en una fase de relajación natural: exhale. Este principio recorre toda la danza y también se puede decir que es la belleza de la danza libre y relajante.
Si aún no lo entiendes, a continuación te hablaré de algunos aspectos que debes tener en cuenta:
El "qi" en la danza se refiere a la respiración fisiológica del ser humano. Cuerpo en dinámica corporal. Proyección artística. La danza clásica china no sólo utiliza el "Qi" como fuerza impulsora para las posturas externas, sino que también presta más atención a la experiencia y la imitación de la forma fluida del "Qi". El entrenamiento físico de la danza es el comienzo de cultivar la capacidad de expresar el arte de la danza. El cuerpo natural del cuerpo humano puede convertirse en un cuerpo artístico expresivo mediante el entrenamiento. El "Qi" está estrechamente relacionado con el entrenamiento corporal. Por ejemplo, los movimientos corporales largos y anchos requieren inhalación, los movimientos de hundimiento requieren exhalación y los movimientos de las piernas requieren levantarse para reducir la carga. Muchos ritmos requieren ponerse de pie y cruzar; algunos movimientos son rápidos y grandes, y requieren inhalación; los estilos de baile evolucionados a partir de "apresurarse" e "inclinarse" requieren exhalación. "Aquellos que están en shock los levantarán, y aquellos que están enojados los hundirán", explica la relación entre el "qi" y la expresión emocional en la danza. Por ejemplo, cuando estás triste, inhalas y exhalas rápidamente, y el ritmo es principalmente de elevación lateral; cuando estás feliz, inhalas y exhalas rápidamente, y el ritmo es principalmente de giros laterales y movimientos de los dedos cuando estás enojado; inhalas por períodos cortos de tiempo y vomitas durante períodos prolongados, el ritmo es principalmente círculos verticales, giros e inclinaciones.
Cómo hacer que la respiración interior sea coherente con las emociones y dejar que la expresión de las emociones se refleje en acciones específicas requiere una exploración cuidadosa en la práctica. Las formas de "fuerza", como la cadencia y la prioridad en el movimiento corporal, en realidad están controladas por el "qi". La "fuerza" se expresa a través del "qi", y el "qi" viene con "fuerza". Los movimientos de la danza clásica china prestan atención a la calma, la calma y la estabilidad, para lograr la estabilidad de la mentalidad, el espíritu y la energía. Al mismo tiempo, también notamos que la fuerza proviene de la cintura y llega a las extremidades (extremos de las extremidades), y la sensación de respiración interna debe comenzar desde la mitad del cuerpo y recorrer los ojos y los brazos. Por tanto, no es difícil entender que el "qi" recorre toda la danza moderna (especialmente el tango).
En la danza moderna, entre todos los "temas de danza" relacionados con los balanceos del cuerpo, levantar y respirar tienen una relación extremadamente estrecha (relación metafórica). Para lograr subir y bajar de forma natural y suave, la respiración primero debe ser natural y suave. El vals, el vals vienés, el foxtrot y el quickstep son bailes relacionados con los ascensores. Si quieres dominar el ascenso y el descenso, debes dominar el uso y ejercicio de la respiración.
Muchos bailarines tienden a ignorar la importancia de la respiración cuando practican danza, por lo que los bailes suelen tener movimientos primero y respiración después, careciendo de motivación interna, los pasos de baile y los movimientos mostrados carecen de "fuerza", y carecen de "fuerza". ligereza" y "flexibilidad", y los movimientos también son asimétricos.
Por ejemplo: el giro a la derecha pasos 1, 2, 3 del vals.
Si utilizas bien tu respiración, empieza desde el primer paso de descenso, para que puedas almacenar y luego liberar (la energía es la adecuada). Exhala, relájate tanto como puedas y deja que el centro de gravedad del cuerpo descienda (hacia adelante y hacia abajo) y se deslice hacia afuera. Cuando el cuerpo comienza a balancearse, extiende el pie derecho e inhala. Utilice la guía del cuerpo y la fuerza restante del primer paso para balancear la pierna izquierda, luego continúe inhalando lentamente para expandir el pecho, "estirar" el cuerpo hacia arriba y completar fácilmente el tercer paso. De esta manera, con una respiración y una respiración, uno puede relajarse y tensarse, no solo mostrando fuerza, sino también completando el paso básico de giro a la derecha de forma natural.
Pasos básicos de baile del vals, como giro a la derecha, giro a la izquierda, giro a la derecha, etc. Cada compás de música tiene tres pasos, y cada tres pasos tiene una subida y una bajada, y cada subida y bajada utiliza una respiración.
La persona que baja respira y la persona que sube respira. Los elegantes pasos de baile derivados tienen hasta 4-5 o incluso 6 pasos, pero no importa cuántos pasos haya, una sección de música solo puede subir y bajar una vez. La misma medida de música sólo se puede utilizar una vez. También tenga en cuenta que el descenso y la exhalación solo duran un paso de baile, mientras que el ascenso y la inhalación (contener la respiración o contener la respiración) pueden durar varios pasos de baile.
Los pasos básicos del foxtrot son el paso pluma, el paso de giro a la izquierda y los tres pasos rectos. Cada sección de la música tiene tres pasos, y cada tres pasos tiene una subida y una bajada (la subida y bajada). aquí es natural); un ascensor va acompañado de un respiro. Su requisito es: exhalar en el primer escalón hacia abajo e inhalar en el último escalón hacia arriba. En el segundo paso, el cuerpo continúa subiendo debido a la inhalación. Al final del tercer paso, el cuerpo comienza a caer debido a la exhalación.
(En pocas palabras: inhala cuando necesites "inflar" y exhala cuando necesites "liberar").
La relación entre respirar y levantar se basa en exhalar cuando descendiendo. Inhala cuando empieces a subir y continúa subiendo. Hay muy pocas excepciones a los pasos de baile, y la mayoría de ellos adoptan el método de "contener la respiración" sin subir ni bajar. A los principiantes les puede resultar difícil bailar el foxtrot. Una de las razones es que no dominan bien el levantamiento y la respiración. Sin un control adecuado de la respiración, es imposible completar con éxito el movimiento del cuerpo y subir y bajar de forma natural. Debido al levantamiento antinatural, al cuerpo le resulta difícil lograr el equilibrio, lo que dificulta el aprendizaje del foxtrot.
La mayor dificultad del foxtrot es el descenso. Si el descenso no es suave y flexible, el ascenso no puede ser uniforme y rápido. El punto clave del descenso es que debe hacerse lentamente, por lo que debe ajustarse mediante entrenamiento de respiración para que los movimientos puedan controlarse de manera efectiva. Para controlar la respiración, sólo se puede controlar perfectamente la respiración en el abdomen (respiración inversa en modo diafragmático). De lo contrario, cuando el bailarín baila el paso de plumas, debido a que el primer paso no se puede relajar con la exhalación, el paso de baile no cae bien. y el cuerpo se balancea hacia adelante. Tienes que usar las piernas para mover el cuerpo, perdiendo así el encanto del foxtrot.
Actualmente, la mayoría de bailarines sólo pueden caminar y mover el cuerpo con los pies. Por lo tanto, si quieres reducir el ritmo, no puedes reducir el ritmo y es fácil que el cuerpo mejore prematuramente. Entonces, en el tercer paso "Q", el cuerpo cae rápidamente desde la posición alta antes de que termine el ritmo, haciendo que el paso de baile sea más rápido. Cuando observamos la trayectoria espacial de la cabeza, es fácil ver que los movimientos son más rápidos que el ritmo, por lo que para el foxtrot dominar el uso de la respiración es especialmente importante.
El baile de paso rápido es vivaz y vivaz, con cambios rápidos y frecuentes en la respiración y la inhalación. Debido a que la respiración cambia rápidamente, los pasos de baile generalmente no son tan obvios y la longitud de la zancada no es tan grande. Rápidamente haz un cuarto de vuelta, descendiendo en el primer escalón mientras exhalas, y finalmente comienza a subir al inhalar. Continúe inhalando en el segundo y tercer paso, lo que indica que continuará ascendiendo. El cuarto paso es seguir subiendo. Puedes contener la respiración y no subir ni bajar. Finalmente, la exhalación comienza a caer. En la danza de levantamiento, sin importar el tipo de juego de pies, se deben seguir los siguientes principios básicos: (1) Mientras el movimiento baje, exhale si el movimiento es ascendente, inhale para mantener la elevación, contenga la respiración y no respire; para ajustar. (2) En términos generales, la exhalación se utiliza para pasos de baile de ritmo lento; la inhalación o la calma se utilizan para pasos de baile de ritmo rápido. (3) Solo hay un paso de baile cuando la exhalación cae, y se pueden continuar múltiples pasos de baile cuando la inhalación aumenta o sigue aumentando.
Los métodos de aplicación y las reglas generales mencionadas anteriormente son cosas a las que todo bailarín debe prestar atención. Creo que si puedes experimentarlos, aplicarlos y resumirlos en la práctica, definitivamente ganarás algo. Hará que tu baile sea más relajado y fluido y, al mismo tiempo, hará que tu cooperación con tu pareja de baile sea más coordinada y tácita, y te hará apreciar profundamente la diversión infinita que te brinda el baile.
En realidad, la razón por la que estás “muy cansado” no es porque te quedes sin aliento. Más bien, es la desviación en la técnica del tango la que crea la ilusión de no poder respirar (este es el caso de muchas personas en otros bailes). Tus músculos están demasiado tensos. No creas que para ser "fuerte" necesitas usar la fuerza, y para ser "angular" necesitas trabajar duro. Muchas veces es causado por métodos incorrectos. Pruebe "bobinar" y. (Ya he hablado de esto en otros artículos, así que no entraré en detalles aquí).
Por cierto, recuerda: nunca confundas el tango con la danza moderna. Es un pariente cercano del baile latino, más cercano que tú. El tango se interpreta "caminando" en lugar del tradicional "salto". Intente practicar movimientos "de pie" en la clase de educación física. Nuestras rodillas están extremadamente relajadas, por lo que debemos sentirnos extremadamente relajados y luego intentar avanzar.
En este momento debe ser: el pie alcanza el centro de gravedad o la sensación de "pisar". Incluso si caminas de lado, no puedes abandonar el "paso".